収録と音声編集のプロセス
XCrossing、英語でスクランブル交差点を意味します。 趣味も世代も、住んできた町も違う3人が、スクランブル交差点で出会うように、様々な話題を聞かせる、おしゃべりの交差点です。
今日のXCrossingであなたが出会うのは、どんな話題でしょう?
こんにちは、ニューヨークから関野由加です。
普段はスタートアップの投資をしておりますけれども、最近は色々と楽しくやっております。
本日は及川さんがお休みということで、2人でお届けします。
こんにちは、上野美香です。マーケティングとプロダクトマネジメントの支援をしているフリーランスです。
今日は及川さんがお休みの回です。
ちょっとね、しばらく及川さんがお休みの回があったりなかったりしますけれども、今日は関さんと2人でやっていきましょう。
ということで、今日のデータは。
XCrossingをどうやって作ってるかっていうか、どうやって編集して、どうやって出してるかみたいな話ってあんまりしたことないなと思って、それを話してみましょうかね、今日2人でね。
そうですね。
対象リスナー超少ないと思いますけど。
それをね、ざっくり言うと僕のパートがウェブ系とかね、そのところで、美香さんの方が音声編集なんですね。
特に音声編集が多分面白いと思うんで、まずその普段の音声編集の様子っていうか、収録どんな頻度でやってて、編集って大体どのくらい時間かけてやってるか。
その辺は結構参考になると思うんですよ。
プロセスはみんななんだか想像できても、時間どのくらいかかるのか。
こんなかかるんだったら毎週やるのきついねとか、そういうのも分かると思うんで、その辺も含めても、どうせ僕ら隠すこともないんで。
音声コンテンツ、超初心者から入った3人ですからね、とりあえずやってみるぐらいのノリでしたから、全く分かんない段階ですね。
僕のウェブとかタイトルつけたりするのって、普段から何分ぐらいできますって話を時々僕は書いてるんで、多分大体どのくらい時間かかるかって知ってますよね。
タイトルつけたりするのって30分以内ですよとか、ウェブのソーシャル更新全部やって15分ぐらいとかって話してるんで、そういう意味で言うと実稼働って30分ぐらいなんですよ、週にね。
だからそれに対して音声のやつって実はなんとなくこのぐらいじゃないかなと思っても実は知らないんですよ。
録音環境とマイクの使用
だからそこも含めて、僕も知れると面白いなって思うので、ぜひぜひ聞きたいです。
一応全体の流れからすると、こうやって収録します、音声の編集をします。
その後タイトルとディスクレプションなんかをつけて、完全パッケージとか完成パッケージの準備をします。
配信して、その配信した後にそれをいろんな人たちに伝えるっていう伝達っていうのがあって、それが一順なんですけど。
一番最初の録音するところですかね。
この今録音してるのは、Zencasterというプラットフォームを使って、Zoomのミーティングみたいにビデオが見えて、相手が話してる人の顔が見えて、音声を各人ごとのトラックで録音してくれるっていうサービスがあって、
ポッドキャストはいろんなサービスがありますよね、リバーサイドとかスポーティファイとかね、そういうのもあるんですけど、私たちはZencasterっていうのを使ってやってます。
私たちは常にみんなロケーションが別なので、ぜひさ、ニューヨークですね。そういうのもあるんですごく便利と。
頻度なんですけど、これ2週間に一遍やってますね。2週間に一度録って、2回分録るっていう感じでやってます。
これも最初は全然決めてなくて、毎週やったりとか、あとゲリラ的にこの夜チャットをしてて、この話題面白いからっていきなりゲリラ的に始めたりとかっていうのをやって試行錯誤しながらやってたんですけど、なんか2週間に落ち着きましたよね。
最初の頃は朝にやるのっていうのに、たぶんまだミカさん若干抵抗があった気がして。
朝7時から録音開始なんですよ、日本は。
そう、だから今は日本は朝7時で1時間半確保して、大体2本録るっていうのに落ち着いてきましたけど、最初の頃はそれ分かんないから、一応毎週やって、日本の朝だけじゃなくて日本の夜。
夜ってことですね。
だからそういう中で、僕らのパターンとしては、日本朝、こちら夕方で各週でやって、1回に30分ぐらいのコンテンツを2本録る。
それ以外でも雑談できるみたいな、そんな感じでやったりやってましたね。
そこに着地したっていうかね、数ヶ月かけて、なんとなく自分たちの気持ちというか心地いいというか、やりやすい形に落ち着いた感じはありますよね。
それでやっていて、この録音するときは、前キャスターなんですけど、私の個人的環境でお話すると、録音するときに環境は整えるっていうのは最初にやってて、
そうすると、後の音声の編集がすごい楽になるからっていうのが一番大きな理由なんですけど、一つはまず空調消す、エアコンの音が入るんで消す。
それからPCのファンの音、今はちょっと鳴ってるんで入ってるかもですけど、PCのファンの音が入ったりするし、それをまず抑えるっていう、他に起動してるアプリでほぼ全て消すっていうのがあって、
あとは基本的にマイク、いいものを使うっていうのがあって、今私が使ってるのは、SHUREっていうマイクメーカーのMV7っていうのを使っています。
今年になったからですよね。
今年になったからですね。そうそう、買えて、これセールになったから買ったんですけど、このMV7にして、それより前は、今も使ってますけど、BLUEっていう会社のイエティ、ラジオDJみたいなの使ってるんですけど、あれも使ってました。
そっちの方はコンデンサーマイクで結構音を広範囲から拾う、音質よく拾ってくれるってやつでした。
こっちのSHUREの方はダイナミックマイクなんで、よくステージで持つマイクあるじゃないですか、司会とかね、アーティストとか持つ、あれみたいに収音される距離が口の周りだけっていうダイナミックマイクなんで、それを使った方がいいなとは思います。
BLUEイエティもめちゃめちゃいい音なので、周りが静かであればすごくいいと思います。
だから朝7時っていうことを考えると、あんまり外から大きな音が聞こえるってことはあんまりないですよね。
そうですね。
たぶんうるさいって言うと、こちらがうるさいといつもうるさいんでね、僕の後ろがね。
私は幸運にも静かな部屋で録音できてるって、それが一番大きいかもしれないですね。
背景音とかね、環境音とか生活音入っちゃうときもあるんですけど、できるだけそれを最初録音するときに抑えるっていうのはやろうと思ってます。
マイクこれ、今Botgasの話してるんですけど、私仕事柄で広報で例えばビデオメッセージ作ったりとか、
あとインタビューとか、それを音声ビデオで撮ることもあるんで、そこにも使えるかなと思ってて、
モバイル用にマイクいくつか買ってあるんですけど、
モバイルのiPhoneとかAndroidのデフォルトのマイクはもちろん性能すごいんですけど、
マイクつけると全然違うのがあるので、
例えばビデオメッセージ作ったり、音声動画コンテンツを仕事で作るようなときにも使えるかなと思います。
モバイルのやつはSHUREのMV88ってのを使ってたんですけど、
それがiPhoneのがLightningからUSBに変わったんで、それが使えなくなって、
音声編集の手法と環境音のカット
今DJIのマイクっていうワイヤレス型のやつを今試しているとこです。
その前使ってたやつってUSJで収録したときに使ったやつ?
そうそうそうそう。あれ本当にいいんですよね。
でもそのUSB-Cのアダプターがあるので、それで使えば全然いいんですけどね。
日本側皆さん朝で結構静かじゃないですか。
でも僕ニューヨークで夕方だからすっごいうるさいじゃないですか。
後ろとか救急車通ったりとか、電車通ったりとか。
だから初期の頃って及川さんがよくノイズリダクションを僕のトラックだけかけてくれるみたいなことを言ってたじゃないですか。
でも実際今ってノイズリダクションとか多分かけてないと思うんですけど、
それってトラック別だから僕が喋ってるときは音を無音にして、
喋ってるときに後ろに入ってるのもしょうがないってそんな感じで編集してます?
私編集をロジックプロってアプリでやってるんですけど、
喋ってる以外の無音のところ、無音とか環境音ですごい波形が小さいところがあったりするじゃないですか。
あれを自動的にカットするっていうのをやってるんで、
そこで多分関さん喋ってないけど後ろに地下鉄の音入るとか、
サイレンの音入るとかっていうところが全部カットになってるから少なくなってるんだと思います。
電話は?
電話は関さんが喋ってる声と被ると入ってます。
ピロリロみたいな音。
でもあと心臓の音とかはあんま入ってないですよ。
この人の声の音が何デシベル以上以下のものはカットするってそういう設定なので。
じゃあ割と実際にマルチトラックでやるときにはすごい便利ですね。
そうそう。
本当にロジックプロの無音部分っていうかある程度のところの波形のものは全部カットするっていうその名前なんだっけな。
ストリップサイレンスっていう機能なんですけど、
それ使ってから本当に神だとその機能のためだけにお金払わせていただきますっていう感じですね。
本当に楽になりました。
初期の頃ノイズリアクションかけますよってあんまり消えませんでした。
あとちょっと歪んだり感じがするんですよね音とか。
絶対声がワイヤレスイヤホン使って喋った時みたいにやっぱりちょっと声が凝ったりとかしますよね。
ノイズリアクションかけると。
そうですね。オートでやるとなおさらそうですね。
あとやったのが喋ってないときにミュートするとかってのをやってたんですけど、
初期の頃。だからもう今だからそれ気にしなくていいってことは分かったので今はしてないですけどね。
そうですね。録音時にそれやるとすごいストレスだと思うし。
ボタンのね。
逆にやらなくていいっていうのがすごいだんだん分かってきたのですごい話に集中しやすくなってそれはすごい楽になりましたね。
良かったですね。
でその後にいざ編集に入るんですけど、
一個一個のそれぞれの和社、関さん、私、小木川さんっていうそれぞれの人たちの音を整えていくっていうのがまず一番最初にあって、
それ声音なんですけど、
整える音って書いてある声音。
で1回目はコンプレッサーっていうのをかけて、コンプレッサーっていうのは音ってビーって波形、波の形になるじゃないですか。
その波がでかすぎるとことかをちゃんと整えていきましょうねと。
音割れるみたいなのあるじゃないですか。
マイクとかでね。
それをちゃんと整えていきましょうっていう機能らしいんですけど、いろんな音のプロに聞いた結果こういうことなんだろうなって自己解釈だけど。
それをかけていきます。
私の場合なんか例えば笑い声がバーンとかって大きくなっちゃう。
普段の波形は、私喋ってるときはそんなに波形は大きくないんだけど、笑い声でドーンとはじけちゃうとか、
あと何か盛り上がったときに声が大きくなっちゃったりするときありますよね。
そうするとやっぱり音のバランスが取れないので、そういうところをコンプレッサーでこの音量以上に行ったらこのぐらい抑えるっていう設定があって、
例えば20デシベル以上行ったら元の4分の1ぐらいまで抑えるっていうような設定があって、それをやっていくんですけど。
これは大川さんと関さんと私、それぞれの録音環境はあんまりそんな変わることはないので、
1回設定してあるやつを全部設定を保存してあって、それでやっていきます。
ポッドキャストの編集の基本
でも毎回毎回やっぱりちょっとずつ変わるんですよね。聞こえ方とかが変わってくるんで、それをB調整しながらみたいな感じでやります。
それは基本的には、例えば昔というとテレビ見てるとコマーシャルになって急に音が大きくなったりするじゃないですか。
それと一緒でそういうのを大きくなるやつは抑えて全体的に同じぐらいのボリュームになるようにするっていうことがそれで実現できる。
ギューッと圧縮するんだけど、ただぶった切るだけじゃなくて、いい具合に全体のバランスを整える圧縮をしてくれるっていう機能ですね。
あとはそれだけで抑えきれないのもあって、めちゃくちゃ弾けた音とかそういうのあるんで、その他にリミッターっていうのをかけて、
リミッターっていうのは本当に波形の上にバーンと跳ねた時に、そこから上をぶった切るみたいなイメージらしいんですけど、それもかけてあったりします。
やっぱり盛り上がったりとか声が大きくなったりとかマイクに近すぎるとかそういうのもあるんで、それをかけてあまり極端に大きい波を作らないっていうようなやつをやってます。
そうですね。リミッターかけないと一番大きいピークに合わせると全体の声がすごい小さくなっちゃう。
そうそう、小さくなっちゃったりするんですよね。そうなんです。その通りです。
これが基本的に声音でやってることなんですけど、もう一個は欠かせないノイズリダクションっていうんですかね。
ちょっとした声を整えるっていう音を整えるっていうのをやってて、これはiZotopeっていうところのRX10っていう編集ソフトがあるんですけど、
これもLogic Proと同じくらいちゃんとした編集ツールなんですけど、Logic Proにプラグインとして読め込めるんですよね。
そのプラグインって読み込めるやつがものすごいたくさんあって、
例えば環境音を背景音を抑えるだけのプラグインとか、歯の間でやる視察音とか、
あと人は必ず誰でもあるリップノイズっていうのがあって、口の中でクチャクチャする音あるじゃないですか。
あれをマウスクリックってRX10で読んでるんですけど、それを抑える。そこだけを抑えるっていうものとか。
それからあと部屋に反響したちょっと響くような音あるじゃないですか。
それをリバーブを抑えるとかっていういろんなプラグインとして読み込めるんで、そのうち今お話したマウスクリックを抑える、
それから背景音を抑える、視察音を抑えるからリバーブを抑えるとこの4つを使っています。
それは各3人それぞれのトラックに対してそれをかけてる?
そうそうそう。それぞれかけて、
例えばマウスクリックってリップノイズ本当に自分で聞いても気持ち悪いで嫌なんですけど、
人によってマウスクリックをどのくらい抑えるかってそれも数値あって、人によってずっと違います。
でも基本1回設定するとそのまま設定が使えるので、
未編集で書き出すときにザーって聞いたときによっぽど気にならなければその設定変更することはなくてっていうのをやってます。
じゃあそこまでで言うと大体それぞれの3トラックに対していろんな処理をするっていうのはそんな時間かかんない感じですか?
ノイズリダクションと音の整え方
そんな時間かかんないですね。1回作ってあるのに、
及川さんのトラックにWAVファイルをポンと乗っけて、静音のコンプレッサーヒットを開いて、
これ今回大丈夫だなっていうのは、波形がバーっと消費されるんですけど、
大きめのところと普通の通常の中間ぐらいのところをバンバンって選んで再生させて、下にモニターが出るんですけど、
それがこの右より上行ってないな、ちゃんとカットされてるなっていうのを確認するだけなんで、本当に数分で一人一人やって終わり。
処理そのものはすぐ即終わっちゃって、それを聞いて目視と聞くので3人分確認する。
数値的に良くても、なんかこの日はちょっともうちょっと音が大きく聞こえるみたいな時もあるんで、
その時は若干調整しますけど、よく教えをこうてる音楽家の人とかラジオディレクターの人に聞いたときに、
いつもは数値っていうか設定ないんですよね。あるはあるし見られるんだけど、感覚なんでっていう、自分の聴覚に頼ってるってよく言われたんですけど、
デジタルだから数値あるんじゃないかなと思ったんですけど、よく分かりました。本当に感覚ですね。聞こえ方って。
知見もすぐ分かる。
分かる。
それが人によって日によってちょっとずつ違うっていうのはすごい感じます。
普通に聞いても覚えますよね。今日は声ちょっと音が低いねとか。
そうそうそうそう。
それがもう多分、編集の時にすぐ分かるってことですね。
そうですね。私も最近マイク変えたりとかね、そういう大きな変化があったりするとなおさらそうだし。
それは逆に言うと、割とかなり自動的に整えられるっていうところまで今来てるんですね。逆に言うと。
そうですね。やっと。
このRF100、これはちょっと脇道にそれますけど、デイリバーブっていうリバーブを抑える、反響音を抑えるっていうのは最近入れたんですけど、本当便利でこれ。
例えば静かな環境でこうやって録音してても、私がダイナミックマイクを使っててもやっぱり反響っていうのはするんですよね。
部屋の中とか、あと机。机のところに反響したりとかするんで。
それをデイリバーブをかけることで、本当にこのラジオの、FMラジオみたいな感じのこのマイクのこの近くの音だけ拾ってますってあるじゃないですか。
ボーンして話してるみたいな。
ああいう音になったりするんですよ。
なんでこれはさっき使わなかったのかと思ったんですけど。
例えばこれもさっき話した広報でビデオを作る人とか、なんかしらキャンペーンとか動画をちょっと作る人っていうのを、その時にもこのリバーブをちょっと抑えるっていうのをやるだけで全く違って聞こえるんで、これは便利なんじゃないかなと思いました。
確かにね、普通にiPhoneとかで撮っても画像はいいんだけど、やっぱり音とかが何もしないで撮りましたねみたいな感じになったりするじゃないですか。
音声の編集にかかる時間
ビデオメッセージとかインタビューとかあるじゃないですか、すごい反響してるとか、あれあれ。
これなんか屋根が高い、広い部屋で撮ったよねとかわかっちゃいますよね。
そう、やっぱりね、画像はめちゃくちゃいいんですけど、HDとか4Kで撮るんだけど、音がついてきてないっていうのはいっぱいありますよね。
例えばあそこにマイクつけるだけでも全然違うと思うんで、ピンマイクっていうかね、モバイル用の。
やっぱりそこの部分は、電話だからノイズレダクションはかなりするっていうか、後ろで音楽が鳴ってる環境で喋ってても向こう側の人が全然後ろ聞こえないよって言うんですけど、
電話で話してるときってやっぱりそんなに音のレンジが広くないじゃないですか。
だからそんなに気にならない、電話で話してるときは。
でも多分それっていうのはこういう形で収録してそのまま使うと、きっと多分すごいこもった音で、いかにも電話から盗聴しましたみたいな感じになるじゃないですか。
大事ですね、音がいいのと悪いのとで、没入度が違う、集中する場所の全然違ってくるっていうのは感じますね。
音声もやっぱりそのうちのポッドキャスティング、結構音がいいって言われることがすごい多くて、たまに音悪いって言われるんですけど、基本は音はいいって言われるじゃないですか。
確かに聞いてみても、アメリカのポッドキャスティングとかちゃんとしてるやつはやっぱりみんな音がいいんですけど、そのクオリティに極めて近いというか、聞き入れて疲れない。
逆にたまに聞きづらい奴が来ると、やっぱりうちちゃんとできてるじゃんと思って、いつもそのために。
これもね、きっかけはですね、一番初期の頃に音が悪いと、ノーマライズしてますかっていうお指摘をしていただいた方がいて、そっから私の編集というか音の旅が始まったんですけど、
本当に聞きやすくなったというふうに言っていただけるのであれば大変に嬉しいですね。
だからそういう意味で言うと、確かに独自かもしれないけど、そういう音楽を聴いている人が多いんですけど、
本当に聞きやすくなったというふうに言っていただけるのであれば大変に嬉しいですね。
そういう意味で言うと、確かに独自かもしれないけど、明らかに普通の人よりも、必要なツールとか考え方とか、それがやり方にたどり着いていると思うんですよ。
だから今回こういう会をわざと1回聞くかと思ったら、
自分の独自ですみたいな話をするんだけど、実際クオリティも変わってるし、
まあこんなのでもねやってることが共有できれば、そうですね。
考え方とかそれがやり方にたどり着いていると思うんですよ だからまあ今回こういう会を技で一回使っ作ってるのも
ねみかさん自分の独自ですみたいな話をするんだけど実際 クオリティも変わってるしこんなんでもねやってることが共有できれば
でましてやその時間も今聞いている限りで言うとそれほど時間かかってるわけじゃないですか やっぱり映像とか音声のコンテンツの編集って死ぬほど時間かかる印象が個人的にあって
それが今いろんなツールがあるんで またそこをどうやってまた自動化するかって話がまた今日の話の後に出てくるんですけど
音整えるまでは数分でこの後に音整えましたってここで一番最初にやっておいて ジナーシュをしてその後編集というかカットとか入ってくるんですけど
レッセーさっき言って今使ってるそれはロジックプロって言う 編集ツールなんでそこで無音部分をカットしていくんですね
で例えば関さんの波形がバーってあって私が喋ってる間ついさ無音なるじゃないですか その部分はバンバンバンってカットしていくんですよ
そうすると喋ってる部分だけは左右に動かしやすくなるっていうそのためにやってるんですけど それって全員が喋ってない完全無音の時とかっていうのは詰めたりするんですか
そうですそうです全員無音になった時は間が空くんでそれを間を詰めていくっていうところが 作業があってそれが一番時間かかるんですね
ロジックプロはスクリプトも組めるみたいなんで例えば3つのトラック3人のトラックがあって 上下それぞれに無音の部分あるんですよ
そうするとその部分を一番近いトラックがあるところに 詰めていくっていうのをなんかスクリプト組んだりとかねすればできるんだと思うんですけど
今そこまでできてないから手動でやってるんですね それはまだスクリプト組まなきゃいけないんですね自動でやってくれないんですね
じゃないですかね多分私が見つけられてないかもしれないけど でそれ手でやっててで会話のテンポっていうのもあるから
実際に私たちが話してるテンポと配信でして最終的に作ったファイルはテンポ違うんですよね ポンポンポンって話をリズム作るようにしてるので
例えば1,2秒間空いたりとかってのもよくあるじゃないですかこの話の中で そこのとこもギリギリまで詰めてやるので
そこのところがやっぱり一番時間かかります 切って喋ってる部分をグググってこう
前に喋ってる人のとこのギリギリまでずらすってただそれだけの作業なんですけど
ぶった切ってるから何百っていうトラックができるんですよね喋ってる それをやったりするんででその編集する時も1.5倍ぐらいで1.5倍じゃないな
15%早めに聞いてやってるんですけどそれで詰めていくと その時もただ詰めればいいだけじゃなくて
ここやっぱり間入れた方がいいなみたいなところもあったりするんで それはこう感覚でやったりしますね
その間詰めをやると例えば30分から40分めどで作るんですけど1回分 最初の時は5,6時間かかってました
今は1本につき2時間から2時間半ぐらいかかります 間詰めと最後までかな
収録と編集のテクニック
その時はまだタイムラインというか時間と
入れてないんですね まだ単にもう間を詰めるっていうことに集中してやって2時間かかってる
そうそうそうで基本詰めるだけだったら一番楽で取って出しじゃないですけどそのまま入れればっていうのは基本そういう風にしてるからいいんですけど
例えばカットをここした方がいいかなとかあの PE の部分とかね不要な部分というのをカットする場合はそれを聞いてそこの時にやるし
あと会話の順番を入れ替えた方がいいなっていうのが時々あるんで その時はこの間の間詰めの作業の時にやります
で同じ日に収録したものであれば入れ替えられるんですけど 例えば今回録音して次の収録の時にっていうものを
これとこれこないだ同じ話したから一緒にしてもいいんじゃないみたいな あったりするんですけどそれとなんか何ですかねテンションとか声の高さとかやっぱり
微妙に違うんでそこは繋ぎ合わせる別日のものは繋ぎ合わせるのがいいんじゃないかな というのは思いますね
でも頷きとかは別うんうんとか えーっていうこういうやつだったら多分使えると思います
逆にその頷きっていうかその合図のところなんですけど被っちゃう時あるじゃないですか 誰か喋った時に被ったりとかして
被ってそのそれを聞いて止めちゃう時はまあしょうがないと思うんですけど 被ってもそのまま喋り続ける時って結構あるじゃないですかつまりもう合図打ってるんだけど
それ合図打ち合図打ちそのままずっと喋ってる時って喋ってるのは別に気にならないんだけど 聞くと合図打ちが被って聞きづらいとかってないのかなぁと
初期の頃思ってて合図打ち打たないようにしましょうって言ってたじゃないですか でも実際は今って合図打ち打ったりしてるんですね結構ね
あれって合図の部分消してます? 気になるところは消してます喋った時に関さんが喋った時に私が打っちゃうところはこれいらないわって思った時は消してます
あとは会話の流れでこれ合図打ち入れた方がなんかテンポ良くなるなぁみたいな時はずらします 例えば関さんが言って私が被った時に私のやつを1秒とか後ろにずらして会話聞いた上で合図打ってるように聞こえるんですよね
そういうのをやったりします 音もディレイとかあるから完全にその収録してるぴったりの状況にしたら聞きやすいってわけじゃないですよね
だから動かすってのは当然あってもいいんだろうなと思うんですけど そこまでやったりしたんですね
いや同じ日に収録してて私も最初これずらしたらなんか変に聞こえないのかなって一番最初思ったんですけど 同じ日に収録しててうなずきとかだと本当にねバカみたいに自然に聞こえるんですよ
あこれはすごいなぁと思いましたね面白かったとか
それでそれだと2時間かかりますね
そうですねできるだけ早くして2時間ですかね もうちょっとねこれが自動的にガガッて詰めてくれればもっと劇的に早くなるかな
詰めるとこだけ自動化してくれたら今言ってるまさにちょっとずらした方がいいんじゃないかとかそういうところだけ集中できるんですよね
そうそうそうサーッと聞いてここだけちょっとずらすのかなっていうのができるんでそれを目指したいですね
これ聞いてる方でねロジックプロの使い方でできる人がいたらぜひ教えてください
なんですね
BGMの追加と音量調整
でこれ最後までやってでこれが音声収録最後まで編集できましたって言ったら最後仕上げでBGMこれ毎回入れてるんですけど
でこれはあの私の個人の好みですねBGM入れないで話し声だけっていう人たちももちろんいるしBGMいらないっていう人たちもいると思うんですけど
今まで聞いてきたラジオとかのポッドキャストとかが後ろに薄くかかってるものがあって結構好きなやつがあったんですよ
一番最初にこれサンプルでって言って投げたなと思うんですけど
YouTuberのねああいう感じで薄くかかってる方がなんか例えば間があった時にもちょっと音楽聞こえるっていうのがいいかなと思って入れるようにはしてます
でBGM入れてますでこのBGMの音量を調整するようになったんですけど
でここはこれも私の基準なんですけどモバイルでイヤホンで聞いてノイズキャンセルした時にはBGMはうっすら聞こえる
でノイズキャンセルなしでモバイルのイヤホンで聞いた時はBGMは聞こえないっていうぐらいの音にしました
これは完全に自分の環境でしかないんですけど
それってでも実際は何デシベルとか決め打ちなんですか
マイナス45とかあってそこの部分まで下げててこれ何回かやって書き出して自分で聞くやつなんですけど
モバイル例えばウォーキングとか通勤とかする時にノイズキャンセルしてああうっすら聞こえるわっていうところが今の音量で
でノイズキャンセル外すと車とか雑音入ってくるじゃないですか環境音が
あれやってると自分たちの声しか聞こえないっていうぐらいのレベルになってます
それだけでもなんか極めて日本っぽいなと思ったのは日本っぽいってかもっと言うと東京とかですよね
だから聞いてる環境やっぱり歩きながらとか電車の中とかでイヤホンで聞けるじゃないですか
でもこっちだと僕ニューヨークだから歩くと電車が多いんですけど
アメリカって圧倒的に車運転すると聞くじゃないですか
車でイヤホンで聞かないんですよね基本的に
カーステレオでかけてって言うと多分また違う塩梅になるんだろうなと思って
カーステレオの場合だったらおそらくノイキャンで聞こえない
BGMは聞こえないように聞こえてると思います多分
それを設定して前後のオープニングとかエンディングの音の位置を合わせて
それで完成なんですけど一番最後に音全体をドーンって底上げする
ラウドネスを上げるっていうのをやって設定してそれで書き出しをします
それでMP3に書いてはい完了みたいな感じですね
そこまでが音声編集ですね書き出しまで
そうですね今は収録するときはAirPods Proで聞いてやってる
インイヤ型のイヤホンで聞くんですけど編集の時は
この人に最初5時間とかかかってたので
インイヤ型のイヤホンでやると耳の中痒くなるんですよ本当に
内耳がほんと痒くなってきたからやばいと思って
オーバーイヤー型のセキさん使ってるみたいなヘッドフォンにして
あんまり私の耳の軟骨とか痛くなっちゃうから
あんまりオーバーイヤー型のヘッドフォン好きじゃなかったんですけど
これはと思ってそれを買いました
これもラジオディレクターの友達に聞いていろんなの知ってるだろうから
モニターするのにどれがいいですかねって言って
これとこれといろいろあるんだけどって言われつつ
一番音がパキッと聞こえるやつはこれじゃないですかって
オーディオテクニカのTH-50XBTでこれを使ってますね
やっぱりそういう時にプロにすぐ聞けるっていうのは
本当に素晴らしい関係だと思いますよ
横川さんありがとうございます
それやるためだけにも3つ4つ買って気に入らなかったりとか
一番最初に買ったんですよ
オーディオテクニカ買う前に別のやつを買って
中低音も聞けるやつなんだっていうのと
デザインもかっこいいしと思って買ったんですけど
それが中低音が強すぎて
人の声聞く時にすごい
Podcastって人の声だけだから音楽じゃないし
すごい違和感ってこれじゃないわって一瞬で
ダメで
これ使わなきゃと思いました
やっぱり音声編集と違うわけですよね
全然違った本当そう
編集した後にMP3出して
でノーマルストックで私は聞き直します
でかけるついでながらながら聞き
これ例えば間がおかしくないからそういう時にやって
ノーマルで聞き直すときは必ずやって
でその後にタイムラインを書きます
タイムコードとここにどういう話題だったって
元々書いたやつがあるんでそれを整理して
タイムカード付けてっていうのを書いてから
それを関さんに投げて感じですね
でこの後タイトル付けとディスクリプションを関さんがやるんですけど
めちゃくちゃ早いんですよこれが
実はこれってタイトル付けまで最初三笠さんやったじゃないですか
タイトル付けとディスクリプション
覚えれば最初の頃って僕はタイトルとディスクリプションって
やっぱり僕見てると三笠さん喋ってるように聞こえるんですよ
だから最初はタイトル付けてディスクリプション付けるのは
すごい時間かかるんですって言ってたから
いやそれ僕はそんな時間かかんないなと思って
引き取ったんですけど
最初は作る時に三笠さんが書いたっぽくなるようにとか
って結構試行錯誤して
で1日明けて次の日に聞いて
これは僕の声に聞こえるか三笠さんの声に聞こえるかみたいな感じで
見せたんですよ
だんだん3回4回くらいやっていくと
だんだん混じってきちゃうんですよね
自分の感覚の方が強いから
別にもう気にしなくていいんじゃないですかってなって
そっから途中から自分の感覚でやるようになったら
確かにすごいかかるんですね
だいたいどうやってるかっていうと
タイムコードとワンライントピックが書いてあるじゃないですか
だいたい15から20トピックくらいあるんですけど
まずザクッと見て
もちろん三笠さんこんな雰囲気だったな
三笠さんこんな雰囲気だったなとか
思い出しながらずっと見ていって
最初の時はそれをサマリーするんですけど
僕自身最初タイトルつけるんですね
最初タイトルからなんですね
最初タイトルです
昔ディスクリプション書いてそれを要約するみたいなことを
雑誌の編集した時にやってたんですけど
今はタイトルから入って
タイトルを補強するようにディスクリプション書くことが多いですね
30分になるように頭の中で思い出して
この時の30分をなんだかイメージビジュアライズして
これを一言で言うとなんだろう
だいたい前半と後半に分かれるから
二言で言うって思うんですよ
だいたいやってまず一回
その作業だいたい3分くらいですね
パーッと見て
パーッと見て
だいたいその記憶がバーッと呼び起こされて
頭の中に記憶が出てくるじゃないですか
それを何か二言でこうやってやって
何とかが何とか何とかみたいな感じで一回書くんですね
その余裕があると
これだけだとやっぱり情報として足りないから
ディスクリプションというか概要の方は
要約っていう感覚で考える
文字から拾っていって
全部で15分くらい
見出しは3分から5分で
ディスクリプションは10分くらいですね
一回その場で投げちゃうときと
さすがにちょっと寝かせようかなと思って
そうですね一晩だいたい寝かせますよね
実際第一報も寝かすときもあって
なんかやっぱりさっきみたいに
頭の中にそれがバーッと入るじゃないですか
だから自分の記憶とか体験とかの
推体験になってるんで
第三者が聞くと情報不足みたいな感じになることが
結構多いんですよ
要するにほら中に入ってる人って
常にコンテキストがシェアされてるから
その状況で見出しとか作ると
実は外部から外部の人が聞くと
ちょっとよくわからないってことがあるじゃないですか
例えば実際3人で話してても
いきなり要件みたいなことを話した時に
いや実はこれはこうこう出て
一晩寝かせることの効果
背景を説明したりするじゃないですか
僕らもね聞き手の人に
それと同じことをしようと思って寝かせる
寝かせた後の時は
頭の中にもうその推体験とかなくなって
文字だけを見るんで
文字だけ見てこれちゃんと伝わりますかっていうのが
書いてすぐだとダメなんですよ
書いてすぐだともう
感情移入しちゃってるから
全然できないんですよ
だからそれをよく言う一晩寝かせるっていうことをしてて
一晩寝かせられない時は
例えば途中で別の仕事入れたりとか
人と話したり
別の人と話したりすると上書きされるんで
その後に帰ってくると客観視できるみたいなことがあるんで
でも最近はだんだん慣れてきてるんで
一晩出しの前のやつを出すようにしてるんですよ
だから一晩寝かせずに出すから
多分シェアしてもらって
4,5分で送る時とかあるじゃないですか
10分くらいで
あれはもうだからその場で今言った前半やっちゃって
もうすぐ渡して
僕も寝かせるけど
ミカさんとかも見てフィードバックくれるじゃないですか
だから自分だけじゃなくて
人のリソースも使っちゃえっていう
そういう作戦に変わってるってことです
タイトル作りと動画編集
サクサクするのはすごいな
自分が最初やってた時は
私ディスクリプションから書くんですけど
SNSに投稿する時の
Twitterとかですね
Xとかの文字量で書くんだったらっていうので
面白いと思った
全体を要約しようというよりは
ここがポイントだったかな今回の
っていうので書いていて
その後タイトルなんですけど
めちゃくちゃ時間かかるんですよここ
持ってないなって
編集と同じくらい時間かかる時もあるんで
そこが一番つらかったところであるんですけど
関さんがやってくれるようになってるから
高速でやってくれるから
すごいなやっぱと思いましたよ
これはやっぱり
自分の仕事の言語を日本語から英語に
もちろん今も日本語やってますけど
英語が結構多くなってるじゃないですか
短い言葉でキャッチーな言葉をつけようと
意識してるんですね
だから英語で何かメールを送る時とか
結構こっちって
ちょっとしたことやるんでもすぐ
ドキュメントにして
ドキュメントを支持するみたいなことが
多いんですけど
だらだら書いてると
分かりづらいじゃないですか
だからサインオンワウだけ太字にして
ここだけ読めばいいですよみたいな
意識してやるようになったら
なんとか日本語にも同じ
感覚がフィードバックされて
だからタイトルからつけるようになったんですね
どうやったらおっと見る
これだけ見れば今日プレゼンテーションの最初に
今日話すことはこれですって言ってから
話をすると聞きやすいじゃないですか
だから太字も
今日話す内容はこれですよって一言があれば
頭のモードがそれに切り替わって
その後のやつが結構ストレートに
腑に落ちやすいんだけど
今日の話ってなんだっけっていうのは
ずっと最後に行くまで分からないと
全部聞かなきゃいけないから疲れちゃうじゃないですか
今日これだけ聞いておけばいいよっていうのを
見出しに詰めるみたいな感じでやってるんですね
得意なとことかそのそれぞれの
なりきというかね出てますね
本当にありがとうございます
でその後ウェブページ作ってっていうとこですよね
そうなんです
ウェブはブログみたいに
最初の頃って全キャスターの
フラッシュって言わないですね
直接プレイするとか
ポッドキャスサービスにリンク飛んで聞く
実は全部手書きなんです
だからどうしてるかっていうと
例えばGoogleポッドキャスで更新されました
そのページに実際に行って
URLを取って
でそのグラフィックスのアンカーに
それを入れるっていうのをやってるんですけど
本当だったらそれカスタムフィールドにして
それだけ入れるようにすればいいと思ってるんですけど
割と3,4回変わらなかったら
そういう作業しようかなと思うと
結構細かくいろいろ仕様も変わるし
僕ら自身もやっぱりリストも付けようよとか
書いてる内容の構成とか変わってるんです
だからなるべくそれに追従できるように
全部ベタ打ちで書いてるんですよ
これ入れるところとか全部決まってるんです
そこにコピペして
コピペ作業が8回ぐらい発生するんですけど
ブラウザー開いてURLをコピーして
本文のURLに書き直して
っていうのを繰り返して
掲示できたら1回プレビューして
全部のリンクをデッドしない場合は
全部チェックしてっていうことはするんですけど
いろんなPodcastのサービスのグラフィックスを
並べてるんですけど
もらってるサイズが違うんで
微妙にバランスが崩れたりする
それって外側で見た目的に崩れてるから
そこは早く直したいんですけど
僕も実際にHTML、CSSとかを使わなくなっても
15年くらい経ってるんで
ネームサイズが腰上がりますよね
どうするかっていうと
今まであったやつをそのままコピペして
とりあえず濁す
そういった細かいところをきれいに直すときに
入力フィールドとかもすごい簡素化して
そうしちゃえば他の人にもやってもらえるかな
っていう感じになったんですけど
今はそういう意味でいうと
スクリプトになってないから
自分でしかできなくて
自分でやっても毎回15分進むから
その作業自体は実はそんな大変じゃなくて
基本はありものコピペなんで
時間が経つってことだけはめんどくさい
15分やってることはほぼひたすらコピペなんですよね
全キャストさんもそうですけど
ここで撮って今話したやつ
そのままプロデュースする
そのままバーンって撮って出しすることも
ツールではできるから
全く私たちがかけてる編集の手間も
サイトに載せるっていうところも
全然しなくていいっていう風にも
もちろんそれもできるんですけど
あえてポッドキャストのもともとのいいところ
ホスティングはどこにしてもいいし
RSSで配信するのもどこに出してもいいし
っていうのに乗っ取ってるというか
それ重視でやってるから
プラットフォームに依存せずにやってますね
どっかにリズムとか他のどこに移行するってのはもちろんあるし
過去のエピソードが溜まってるのもありますけど
自分たちが都合のいいところに
お引越ししやすいっていうのがいいところでしょうね
もう一個
最近ミカさんがやってる
独自のグラフィックス
というか動画
あれ動画なんですよね
リズムはい
予告動画
切り抜き動画
予告というか切り抜き動画
面白いところを切り抜いて
あれいいなと思って
本当ですかありがとうございます
これもともとリッスンを使うと
アプリ使うと
自分たちが喋ったものを文字起こしして
今喋ってるところがハイライトされて
それがスクロールしていくっていう
すごい見やすいじゃないですか
音も聞きながら文字でも見れるし
なんならイヤホンない場合は
その文字だけ持ってけばいいしっていうのがあって
えーと
これ便利だなと思って
それを一回画面収録して
そのまま自分の投稿に使えばいいんじゃないか
って思ったのが一番最初で
それだったらイヤホン使ってね
SNS見る人そんなに多くないから
じゃあ文字だけで
なんか喋ってるんだと
ポッドキャストのやつで
で見てもらう
それはきっかけだったんですけど
その後に
この画面収録した動画のみならず
これを
いわゆる予告的な
ものの動画として
作れたらいいんじゃないかな
なんて思って
Canvaっていうデザインツーラーじゃないですか
あれ使って作ったんですけど
あそこの中に
リッスンの動画の一部入れて
ハイライトされるところだけ
そこをウィンドウみたいに切り抜いて
名前入れて
あとは関さんと私達の顔写真とか
入れて
なんかできないかなと思って
やったら面白くて
あれ作るの
結構最近
あれも趣味なんですけど
完全趣味でやってて
そうすると
投稿に行った時に
まず喋ってるよっていう動画
喋ってるよっていうコンテンツであることを
伝えるっていうのと
あと文字だけじゃなくて
切り抜いていくと
今回こんなこと喋ってんだ
っていうのは声で伝わったらいいな
みたいな
それがメインでやってますね
なんであれがいいなと思ってるのと
ウェブ側にも使いたいなと思ってるのと
今ってサムネイル
ソーシャルに流してるサムネイルって
ちょっと前までは
Xcrossingのポッドキャストインテック
定期的なやつを使ってたんですけど
Xでリンク先のタイトルとか出なくなったじゃないですか
そうですね
でタイトルが出ないから
タイトルをサムネイルに入れたよねって話になって
ポッドキャストインテックの上に今乗っけてて
そういうサムネイルを多分
半年経ってないかな
3、4ヶ月前から始めて
そうですね
これは実はですね
笑っちゃうんですけど
PowerPoint使ってるんですよ
あ、そうなんだ
PowerPoint使ってるって言っても
大した話じゃなくて
Xcrossingポッドキャストインテックっていう
サムネイルは高解像度のものがもともと作ってあるから
そこの上に文字を入れるだけじゃないですか
だから文字入れるだけだから何がいいかなと思って
いやこれって別に何でもいいんだったらPowerPointでいいじゃんと思って
一番減られてるし編集しやすいですね
PowerPointは結構開いてることが多いからね
だからそこでウェブにタイトルとか入れてる時に
そのタイトルのコピペをPowerPointに貼り付けて
文字が変なとこで開業されないように
実は開業位置によってフォントの大きさを変えてるんですね
フォントの大きさを変えて
それも出力するのもめんどくさいから
画面でそれやって書いたらスクショするんですその瞬間ね
あ、あれスクショなんだ
だから実は見てると毎回グラフィックのサイズ微妙に違うんですよ
手で人にスクショしてるから
ほんと
PowerPoint開いてるとこに文字入れて
スペルチェックが多くて下側に波とか出ちゃうんじゃないですか
それが今出てない時はちゃんとスクショで
Shift Command 4とかでやって
カーソル動かしてスクリーンショット
こうやってカーソル動かして
大体こんな感じみたいな感じ
端が切れない
そうなんだ
端が切れないし
その後にスクリーンショットと画面から直接アップロードしてるんですよ
衝撃スクショ感
そうすると実は1分もかかんないですね
コピペして
開いてコピペしてスクショして
そのスクショのやつを直接上げてるから
1枚ずつPNGに書き出すとかそういうのできればいいけど
PowerPoint出してない
そうだから実はできるじゃないですか
全ページをグラフィックに落とすみたいなやつあるんですけど
ここだけでいいわけですからね
ここだけでいいんだからそんな細かくチェックしなくてもいいじゃんと思って
確かに
最近美香さんが言ってる翼動画みたいなやつ
だからあれがある時はこれいらないじゃんとか思ったりはするんだけど
問題はあれってリッスンで上がったやつからやってるじゃん
だからリッスンって結局公開した後でダメだから
それがやって全部終わってからじゃないと
ウェブは更新できないってことになっちゃうんで
そうですね
それあるですよ
私がリッスンのちゃんとプレミアム回になって
ちゃんと事前に公開する前に文字起こしとか全部そういうのできるんで
あれをやればいいんですけどすいませんまだ書きしてないです
ということは我々もね
あとは完全にあれ趣味だから公開した後
しかも関さんがウェブページも出した後
予告動画とか自分のやつだし
何日か遅れてもいいかなぐらいの
そのぐらいのゆるさでやってるから
2日後とか3日後とかに出てくるんですよね
それも分かってるんで今のとこ
こっちが1分でできるんで
そうですね
でもあれも面白いですよ
作り始めるとやっぱり面白いなと思って結構最近
毎回毎回デザインも変えるし
今回これだったらどうかな
直近作ったやつネオンでやったんですけど
ネオンの何かサイケな色だったらどうかなとか
それがまた面白くて結構ハマりますね
だから作業の仕方が2人ずいぶん違うなと思ってて
僕自身はなるべくそのルーティンで
なるべく例外処理がない方向に持って
なるべく時間が短くなるように動いてるんですね
皆さんの場合さっきも
ここのところの間はちょっと長いほうがいいとか
合図値はちょっとずらしたほうがいいとか
今の予告編も趣味でこういうのにしようとか
みたいなことやってるんで
そこら辺のこういうものに向かうときの向かい方
そうですね
それも全然違うよね
そうですね
最初編集ですよ
編集の一番最初のときの
ノーマライズ何?っていうとこから入った
用語すら分かんないときは苦痛でしかなかったですよ
本当に何にも分かんないから
この歳になって何も分からないっていうとこ
新入社員の気分ですよ
本当に苦痛だったんですけど
でもそれが徐々にミルフィーユみたいに
層が重なっていくじゃないですか
あれやってたときに何かを作るとか
何かを整えていくとかっていうところが
楽しくなってくる
徐々に徐々にグラデーションみたいになって
それが今になったから
それそれでいいんですけど
キャンバーで作るのも楽しいし
あれも全然負担になってないから
できるときはやろうかなみたいな
はっきり言って
新しいことやると最初大変だけど
実際にできるようになると楽しいじゃないですか
そうですね本当そうですね
ああしたらいいんじゃない
こうしたらいいんじゃない
これもできるかなっていうふうに
広がっていくその瞬間が
自分で気づいたら
それを考えるようになってるっていうのに
さらに自覚的になると
なんかちょっと一歩増やしたみたいな感じがして
すごい嬉しいですね
どっちかっていうと僕の場合は
このポッドキャストを始めるっていうことが
新しいことをする経験だと思ってて
毎週というか定期的に話すっていうのは
すごいやってみたいし
音声だけでするのとやっぱり文章を書くとか
パワポ作るとかみたいなやつと
全然違うんじゃないですか
楽さみたいなものもあるし
ニュアンスの使い方もあるし
文章だったら書いてるときに
めんどくさくなってやめちゃうのことでも
時間区切ってやってるんだって時間内だもんね
話せることって話しちゃう
みたいな感じになるんで
やっぱりこれはこれで
時間の使い方としては
全く新しいコンテンツの作り方
みたいなものができて
それはそれで良かった
ってはちょっと思うんですけどね
本当ですね
私も仕事柄その伝えるとか
表現というか何かを伝達するとか
整えるとか仕組み作るとか
そっちの方だったんで
マーケットとかね
あとポッドキャストの場合は音源
音声コンテそのものを作るっていうところだし
あと予告動画とかも
どうやって伝えたらいいだろうっていうのを
視覚的聴覚的に考えたことって
今までなかったんで
基本文字とか写真とか
そういうところがメインだったから
それはそれですごい面白いっていうかね
今までと違うことをやってるなっていうのは
すごい感じますね
それを自動化できて
効率的に回せれば
それそれいいんですけど
やっぱなんかその
自動化とかの機械だけではできない
なんて言うんでしょうね
ちょっと人間ぽいっていうか
こうしたいなっていうところがやっぱりあって
それを入れられる方が面白いなとは思いますね
まあ多分あとはねやっぱり
音声とかね声が好きだから
多分大きいと思うんですよ
そうですね
そうですね
OFHですから
僕もウェブの方をやった理由ってやっぱり
文字とか
ビジュアルとかの方が得意だし
でもやっぱり全然やってなかったから
例えばエクスクローシングのビジュアル作る時も
銀座のスキャベス交差点の写真を
探してくるみたいなところも
あれはあれですごい楽しかったんですよ
普段持って
ああいうの探して
考えて探してぴったりのものが出てくる場合って
どのくらいかかるかわかんないです
あまりやったことなくて
マーケティングをしてた時に
大体それ人に任せてたんで
編集の苦痛と楽しさ
今回は自分でやるってことで
いろんな形で探して
まさかこんなイメージしてたような
スクランブル交差点に向かって
なんか車が
車というかなんか矢が流れてくるイメージを
考えたんですけど
そういうのがないなと思って
どうやったらできるんだ
渋谷ないなと思って
そもそもXじゃないし
そうですね
渋谷スクランブル交差点はXじゃなかったっていうね
Xどこだろうって
銀座スキャベス交差点がXでしたね
そうでいろいろいろんな
サーチしてたら
スキャベスがXだ
そうそう
でまさかその夜景でね
あんな線が入って
見つけた時すごく嬉しかった
見つけた時すごく嬉しくて
色味も最下でね
ぴったりですよ
でその上に今
カバーアウトにしてる
その写真の上に乗っかってる
フォント
フォントアドビナエクスプレスでやったんですよね
一番最初やって
でそこで使って見つけたフォントで
あのフォントね結構好きで
買っちゃったんですよこの間
あのDJRフォルマっていう
DJRフォルマディスプレっていう
フォントを使ってるんですけど
えっとイタリアの
なんかキャッチコピーみたいな
なんかファッションブランドが使うような感じで
デザインされたフォントで
結構間が文字のカーニングが狭いんですね
それがすごい好きで
使っていて
でそのキャンバー使って
切り抜き動画作る時に
もともとそのキャンバー上には
あのフォントはないんで
アドビニはあるんですけど
なかったから
これ使いたいなーと思って
でログ買ってアップロードして
それ使ってるんですけど
気に入ったものとかね
そういうのが使えると
嬉しいですね
フォント気になる秒も
発表しますけど
そうだ上に今日本語で
タイトル入れてるじゃないですか
日本語のフォントね
フォント合わないからどうしようかな
そうですよね
そうあれ日本語フォントないやつだから
でも今合ってると思いますよ
気になるからやっぱり
いくつかパターンやってみて
日本語ってあんまり詰めちゃうと
貧損だってこうね
どうしても四角いじゃないですか
だからもうちょっと
頂戴かかってる方がいいのかなー
と思ったりはするんだけど
まあそこまでやりだして
やってもこれ
サムネイルが小さくなっちゃうじゃないですか
まあね
だからまあそこまで
やらなくてもいいかと思って
そこは45秒で終わる
っていう風にもしてますけど
いい感じで関さんも私も
時間はかけてはいるけど
そんなに負荷になるぐらい
これは辛いっていうぐらい
なってるわけではなく
なんか日頃のルーティーンに
組み込まれたっていう感じですよね
まああとはね
プロジェクトの挑戦と成果
どうしても忙しいときは実は
ウェブ更新が2日届こうたり
届こうたりするじゃないですか
でもウェブ側の方って
そういう意味で言うと
そういう感じで対応OKになってるんで
だから三河さんの方のやつが
止まると終わるじゃないですか
更新が終わりますみたいな
まあもちろんねその時はもう
別に1週間飛ばしてもいいっていう風に
多分みんな思ってると思うんで
そういう意味で
毎週もう水曜日を待ちかねてます
みたいな人いるわけじゃないじゃないですか
実際に
そうです
聞かれ方考えると
だから別にもうスキップの時は
スキップでいいんですけど
まあなんだか今までって
去年の年末年始
おととしから去年にかけて
年末年始に
1回休んだ
計画的に1回休んだだけで
ずっと基本的には更新してるじゃないですか
そうですね
自分たちでびっくりですよね
67回公開されて
この収録時点ですけどね
全然あの時の最初の
10回ぐらいとりあえずやりましょうか
って言ってた話
覚えてますけど
なんか続いてますねっていう感じですね
あれ10回って結局10月ぐらいに始めてるから
要は1回年末までやって
ダメそうだったらもうやめちゃいましょう
っていうことだった
そしたらね10回とか
これでもありですね
これでやっぱり学んだこととか
自動化のアドバンテージ
気づいたこととか
あと仕事に活かせるとことかって
やっぱすごいあったから
あとクリエイティブっていうかね
なんか作るっていうことの
面白さも感じられるし
ゆるーくやってて
いいんじゃないかなと思いました
別にね
本当に仕事やる時に
また僕らはやらなくてもいいわけじゃないですか
要するに僕らはもう
どのくらいの負荷をかけると
どのくらいのクオリティのものはできるかとか
どんなツールを使うと
ここは自動化できるけど
これはできませんとか
なんだか分かってる状況で
仕事に臨めるのってやっぱり
大きなアドバンテージだと思うんで
それはもうやっぱりやってない人と比べたら
やっといてよかったなって感じですかね
Xクロスティングの制作過程
そうですね
なんていう話をしたら
30分とか40分とかですかねって言ったら
1時間以上話してしまったというの
というXクロスティングの出来方でした
内容に興味があれば
1.5倍とか2倍で全部聞いてもらえばいいし
そうですね
対象リスナーが少ないのはよくわかってますが
たまにはXクロスティングはこうやって
裏で作ってますっていうのを
共有してもいいかななんていう回でした
プロフィールにもリンク載せておきます
そうですね載せておきます
今回は以上で
