個性と人の関係
この番組は、人生において大切な場面での話し方、伝え方に関して、ちょっとしたコツをお伝えしていきます。
元局穴で話し方講師、早坂まき子と申します。よろしくお願いいたします。
さあ、今回の【しゃべりの相談室】は、前回【sharp109の補足説明会&お便りお返事会】です。
あの、【sharp107】の冒頭で、「いやぁ、お便り来ないんですよ。夏になって。」
夏のせいにしてますけど、理由はわかんないです。
夏になって、お便りご感想が減っちゃって、みたいなことを言ったら、早速来ました。
本当にありがとうございます。
なんと優しいんでしょうか、ポッドキャスト界隈。
まず一つ目のお便り、ご相談というのが、前回【sharp109】で、東区の教室という放送作家藤井誠さんの本について、あれこれ語った回に対してのものです。
いやぁ、前回はですね、ポッドキャスター小野寺千佳さんが、長々とお相手してくださいまして、結構1時間を超える長尺だったんですが、
割とね、聞いてくださっている方いらっしゃって、よかったなぁと思ってます。皆さんありがとうございます。
その菊餃子の小野寺さんと、前回では、人に合っているかどうかっていうね、その本にも出てきたお話を語っていて、そっから派生して、個性について早坂語ってるんですよ。
で、この人と個性の間の話、私すっ飛ばしてるなぁって、編集段階で気づいちゃったんですけどね。
ちょっと補足説明しますね。
個性と人っていうのは、イコールではないんですよ。
異なるんですが、ただ、めちゃめちゃ近しいところにはあるものです。
簡単に言えば、個性っていうのは、その人らしさ、性格とか考え方、振る舞いだとは思うんです。
で、人っていうのは、役に適しているとか、合っているという観点なんですね。
ちなみに、人ってね、漢字で書くと、仁教の仁、責任の仁とか、人という字とか、あと、人面に漢字の二を書いた、人とも読めるやつね、あれとか、いろいろな漢字が当てられるそうなんですけれども、
本とか論文とかコラム見てても、だいたいカタカナで人って書くものが多いかな。
そう、人に合っているとか、合っていないっていう表現をしたりします。
で、その人についてね、お便りがこちらです。
人が変わる可能性
前にも、人のお話を、早坂さんの番組で聞いたことがありますが、さらに質問しますと、人というのは、変えられるものなのでしょうか。
変えられるとしたら、どうやって変えるのでしょうか。
というご相談です。ありがとうございます。
アンサーとしては、こちらです。
個人的には、変わるものだと考えています。
ただ、変えるのは、とても難しいのではないかと感じています。
そう、変わるものであって、変えるっていうのは、けっこうハードル高いんじゃないかな。
なんでかっていうと、人って、自分が自分で言うんじゃなくて、他人からの評価なんですよね。
人に合っている、合っていないって。
だから、本人が作為的にキャラ変しよう、要はキャラクター変更しようとか、見せたい自分を見せようと思っても、なかなかね、大多数の人にそれが伝わるっていうのは、そこそこ天才的なセンスの良さがないと難しいんじゃないかな。
もちろん、いると思いますよ。ゼロではないと思うできる人。
求められる自分を演じ続けられる人はいると思うけども、ごくごく一部なんじゃないですかね。
それもなんでって考えると、演じているとボロが出るからなんじゃないかな。
言葉の隅々にまでその人らしさって出ますし、こういうポッドキャストとかラジオとか音声メディアだったら感じ取れちゃいますしね。相当難しいと思う。
かといって、じゃあ一生変わらないのかっていうと、そういうわけではないと私は個人的に思うんですよね。
変わるものと答えました。その理由は、経験が人を変えるからです。
何か性格、人格、考え方まで大きく変えてしまうような出来事に直面するといった場合、自然と変化していくっていうのはあり得るのではないでしょうか。
これはね、人生経験積んだ方であればあるほど、あーあるかもねーって、どなたかをぽやんぽやんぽやーんって思い浮かべるのではないでしょうか。
エンターテインメントが好きな方とか、よく見聞きする方、触れている方はこの感覚伝わるんじゃないかな。
テレビ、映画、舞台問わず俳優たちはもちろんのことなんですが、アーティストとか歌い手、ダンサー、アイドルとかもそうで、
あとね、個人的にはスポーツだったらフィギュアスケート、割とエンタメに近いというか、表現力を要するものですし、
そして今やインフルエンサーと言われる人たちね、あの方たちもやっぱり人ってあるよなーって見聞きしてて思うんですよね。
で、当然ながらポッドキャストもね、ラジオも言わずもがなよ。
でさ、役者で言うとさ、もう正義のヒーローをやらせたら右に出るものはいないよねっていう役者もいればさ、
悪役をやらせたらものすごく似合ってるし魅力的でかっこいいんだよねーっていう役者もいるわけですよ。
エンターテインメントって一人一人受けとらえ方が異なったっていいはずなのに、大多数の人がそうやっていいよねってそういう現象が起きると、
人に合っているとか、人に合わないねー、人じゃないねーって言われたりするんじゃないですかね。
で、具体的に知名度高い人を挙げていきますと、13代目の市川断重郎さん。
この人という言葉がね、歌舞伎とか落語から生まれたと言われているので、歌舞伎役者で例えますとね、市川断重郎さんって2025年現在の市川断重郎さんね。
ちょっとややこしいんですけど、つい最近まで海老蔵さんだった方です。わかります?あの方です。
彼って若手の頃からもう色男で、もう色っぽい役やらせたらもう似合うよねだったし、正義のヒーローも似合うし、悪の親玉とか親分とかも似合うわけですよ。
だけど、潮らしいとか、たおやかなと形容されるような役は、できないことはないけれど、人に合ってないんじゃないかな、人じゃないよねーって評論されるんじゃないかな。
個人の感想です。なんですけどね、これ伝わりますかね。
13代目、断重郎さんのファンの方がいたら、意義ありって言われちゃうかもしれないですけど。
やっぱりね、断重郎さんってエネルギッシュな役者イメージがあるからかな。
なんかこう、おどおどした役とか、病弱な役っていうのは、できなくはないよ。お上手だしね。
だけど、合うかはないかで言ったら、まあ断重郎さんがやらなくたっていいんじゃない?いい意味で合わなさそうだなって思うんですよ。
逆に、そういうおどおどした役とか、たおやかな役がピッタリっていう歌舞伎役者さんもいらっしゃるわけですよ。
そこがね、やっぱりエンターテイメントとか、役者さんの世界の面白いところなんだろうなと思って。
というように皆さんも、ドラマ、映画、舞台、見るよっていう方は感じ取っていらっしゃるんじゃないですかね。
なんかこの人、さわやかな役、上手いんだけど似合わないなとか、なんかおしとやかな主婦役じゃない感が強いみたいな。
皆さんの推しはどんな方ですか?
どんな推しでも好き、かっこいい、かわいいってなるとは思うんですけども、こういう役やらせたらピカイチなんだよねみたいなのはきっとあると思いますよ。
っていうのがエンタメの世界とか役者の世界ではよくあることなんだろうなと思います。
あと知名度が高くてわかりやすいかなって考えた例えがフィギュアスケートの浅田真央さんです。
ちょっと10代前半とかになりますと浅田真央さんの前世紀知らないかもしれないですけど、もう国民中が盛り上がったんですよ。
方言とコミュニケーション
冬のオリンピック、金メダル取れるか取れないか、トリプルアクセル成功するかしないか、連日のようにテレビで見ない日はないっていうぐらいの加熱度合いだったんですよね。
その浅田真央さん、皆さんは彼女にどんなイメージを抱いていますでしょうか?考えてください。
可憐なとか、繊細な、貧性とか、可愛い、こんな感じじゃないでしょうかね。私はそういうイメージ。どちらかというと柔らかいイメージを抱く方が多いんじゃないでしょうかね。
彼女、金メダルを目指してオリンピックに向けてね、勝てる曲、振り付け、構成、衣装っていうのを意識されてたと思うんですが、ちょっと残念な結果だったんですよ。
個人的にはね、原色の赤よりも、薄紫とか淡いピンクとかの方が合ってんじゃないかなって当時も思ってたし、今でも思ってるんですよね。
ご本人は一番のベストの選択と思ってやってらっしゃったかもしれないから、失礼かもしれないけど、そう、完全に個人の好みも含まれてます。
でも、いわゆる人に合ってないよねっていうのが、私と私の周りでよく言われてたんですよね、当時。
で、ちょっと1、2年前かな、浅穂玉雄さん主催のフィギュアスケートのショーを見に行ったんですよ。
衣装の色は様々ではありましたけど、全体的にやっぱりね、上品で有名めしくって、浅穂玉雄さんらしい美しくて優雅な空間だったんですよね。
で、ファンの方もそういう夢の世界を見せてくれる浅穂玉雄さんが好きで、今でも応援とか支持しているんでしょうね。
これを想じて、任に合っているもの、つまり浅穂玉雄らしさがギュッと詰まった作品で構成されたショーが出来上がっていったってことなんだろうなーって思うんですよ。
ということで、任に関してのご質問、そして追加説明、お分かりいただけましたでしょうか。
お便りくださった方、ありがとうございました。
にじみ出るものだから、変わらないことはないけれど、変えることは難しいし、やらなくていいんじゃないかなっていうのがお答えです。
続いてのご相談です。
マッティさん、お疲れ様です。質問です。
関西弁がお好きなマッティさんに質問なんですが、方言を矯正する具体的な手法などあれば教えてほしいです。
何をどうすれば標準語を覚えやすいのかが気になります。
ということで、ご相談、お便りありがとうございました。
私が好きな関西弁、それだけじゃなくて、他の博多弁だろうが、東北弁だろうが、なんかあったかみがっていいなって好きなんですけど、
方言を矯正する具体的な手法は、あるとしたらば、おすすめこれです。
周りに標準語でしゃべれるようになりたいから、もし方言が出たら注意してねとお願いする。これです。
第三者から指摘してもらう。
もう、周りからね、指摘される、注意されるがね、一番効くんですよ。
もちろん、自分で自分のことを正していこうっていうのは、やろうと思えばできます。
だけど、ついうっかり流しちゃうとか、ついつい出ちゃったなって、たぶん終わりなんですよ、それで。
それが普通です。日常会話だったら、言い直したりとかしないでしょうしね。
この方法は、周りの地方出身のアナウンサー志望の人たちを見ていて、一番アナログだけれども着実だなっていう方法です。
標準語と方言の影響
そう、苦労してる人いましたよ。何日とかね、数字の読み方とかやっぱり違ったりとかね、
全体の抑揚が違ったりっていうのもありましたし、もういろんな出身の方がね、アナウンサーを目指すので、それぞれの苦労があるんだろうなぁと思ってBTTしていました。
で、東京出身の私でも、たまになまってるよって、先代放送で言われてましたよ。
両親は東京の生活が長いから、99.9%標準語なんですけど、一緒に住んでいた祖父母、父方のおじいちゃんおばあちゃんは宮城出身なんですよ。
ただ、別に東北弁がものすごく強いとかではなかったので、なんで私がたまになまってるのかは未だに謎なんです。
そう、東京の人だって最初から標準語、正しくきれいに言えるってわけではないんだよってことも一応付け加えておきますね。
でもじゃあ、なんで標準語身についたのかっていうと、周りに指摘されるからです。
あ、また間違ってるよ。またなまってるよ。そこ変にコンパウンド。コンパウンドって繋げることなんですけど、コンパウンドしなくていいよとか。
で、新人アナウンサーあるあるなんですけれども、自分のオンエアされたしゃべりを先輩とか上司と一緒に見て、さっきみたいにここおかしいよ、ちょっと関西弁出ちゃったねとか博多弁出たねみたいに指摘されて、次から気をつけようねみたいになるわけですよ。
で、それをさ、10回も20回も注意されると、あ、またやっちゃった。いい加減ちょっと直さなきゃ。理していかなきゃってなるわけですよ。
で、本番立ち直そうと思っても直らないっていうのは、まあこの話し方業界でよく言われていますので、関西弁であろうが博多弁であろうが東北弁であろうが、皆さんね、だいたい普段の生活でも標準語で話すように意識して生活されてましたね。先輩も後輩も。
関西の放送局とかだったらね、たぶん関西弁飛び交ってるし、福岡の放送局だったら博多弁飛び交ってはいると思うんですけどね。なのでアンサーとしては周りの人に指摘してもらうです。
ただね、ただ、まあ関西弁強制する必要ないんじゃないんですかねって感じですね。だって関西弁は関西弁の良さがありますもん。それがポッドキャストだろうがラジオだろうがyoutubeだろうが何でもね、ずり直さなくていいっていう環境だったらば、無理やり直す必要はないんじゃないんでしょうか。
方言の話になったので、これ聞いてる皆さんに質問したいんですけど、アナウンサー以外に標準語で喋りなさいと強制をさせられる職種とかってあるんですかね。自分今そういう環境にいますって方がいらっしゃったら、あの企業名とか書かなくていいので、どういう業界でどういうお仕事をされてるからなのかとか、ちょっと聞いてみたいですね。
前聞いたことあるのが、金融系の方で資産何億円以上持ってる方を相手に仕事してる方、簡単に言うと富裕層を相手に仕事されてる方は、見出し並みもビジッとしてなきゃいけないし、喋り方も方言を出さずに標準語で喋りなさいって入社した時に教わったんですみたいなことを言ってる男性には出会ったことがあります。
だからあるにはあるんだろうな、そういう業界とか業種って思うんですよね。とかその調整までいかなくても、なるべく標準語で喋ろうねって言われたりするのかな。そういう職種もあるのかな。でもそれってその人のアイデンティティだからな。個人のアイデンティティを尊重しないのはおかしいみたいな風になりそうだけどな。
ポッドキャストの音量管理
金融系統アナウンサー以外でこういう業界も標準語でって言われますよっていう情報をお持ちの方いらっしゃったらコメントお便りお待ちしてます。と言いますことで、方言を強制する具体的な手法は周りの人に指摘してもらうです。
続いてのご相談お便りです。マティさんこんにちは。毎回聞かせていただいております。ありがとうございます。私自身ポッドキャスト番組をやっておりますが、話し方を勉強する方はらマイクとの距離や発声の音量など、もちろんマイクの種類や録音方法などで違いはあるのだとは思いますが、アナウンサーの方はどのような音量で話されているのかは分かりません。
機材の詳しいことよりも自分自身が一定の音量で発声するコツなどあれば教えてください。とのことです。お便りありがとうございました。この質問の仕方を拝見しておりますと、おそらくポッドキャスト初心者ではないなっていうのが、皆さんも分かりますよね。私もすぐ分かりました。中級か上級ぐらいのだいぶ経験を積んだポッドキャスターさんなんじゃないですかね。
マイクの距離ってよく拳1個分とか言われてますけど、もし目で見て知りたいというのであれば、ゆる言語学ラジオさんが毎回youtubeで発信されてるじゃないですか。あの映像を見てマイクと口元の距離感を確認してください。あのぐらいです。結構近いでしょ。あのぐらいでいいと思います。
私ポッドキャスト始めるときに、ポッドキャスト制作をやっている収録担当の方に言われたのが、音量が大きい分には編集でいくらでも下げられるから、小さいよりは大きい方で撮った方がいいよって言われたんですよ。
あ、そういうものなんだねと。で、もちろんちょっと原因が高すぎると割れちゃうから、そこは注意しなきゃいけないんだけれども、聞きながら調整して、小さいよりは大きい方がいいよと習いました。私もなんかこの2年ぐらい試し試しでやってますけどね。確かに編集するようになってから音量って変えられるなぁと思ったんですよ。
わっはっはって笑っちゃったとしても抑えられるしね。前回のシャープ109の小野寺さんとの会も、だいぶね、わっはっはって笑っちゃって、感高く発声しちゃった部分あったんですけど、一瞬で音を下げられたので、編集って便利だなぁって思いました。
で、このご相談者さんのご質問ね。自分自身が一定の音量で発声するコツなんですけれど、この方が中級上級の方と見越してお答えすると、おそらく自分で収録して、自分で聞いて編集されてるでしょうから、一定の音量じゃない場面とかシチュエーションの分析するといいですよ。自分のね、しゃべりの癖を見つけるといいと思います。
相槌の声がちっちゃいんだなぁとか、一文が長いと最後の方をしりすぼみしちゃうんだなぁとか、複数人でしゃべってるときになんか音程が安定しないんだなぁとか、なんかね、抵抗があるはずなんですよ。人間なので、いわゆる癖ですね。しゃべりの癖。
で、自分の理想に近い一定の音量で発声したいのであれば、ちょっと弱くなっちゃうところとか、逆にちょっと強くなっちゃうところ。笑っちゃうときに絶対もう音の針が、わーってすっごく針が触れすぎちゃうっていうのであれば、笑いたいんだけども、その時に笑い声を調整しようとかね。
ちなみにラジオ番組だと、プロのタレントさんとかお笑い芸人さんだと、笑い声もちゃんと調整してますよ、あの方たち。テレビもそうなんだけどね。で、大きな番組であればあるほど有名番組ね、音声さんっていうのがいらっしゃるんですよ。その音声さんが聞きながら調節したりしてくれるんです。
で、ここで爆笑きそうだなと思ったら、ちゃんと音を下げたりとかやってくれるんですよね。旅番組とか外でロケする時とかって、ついテンション上がったり盛り上がっちゃったりすると、だいぶ振り切っちゃうんですよ。で、芸能人さんとかって怒られるのかどうか知らないですけど、アナウンサーだと結構音声さんに怒られるんですよね。
発声のコツと姿勢
あのねーって笑う時に、心から笑顔になるとか爆笑するっていうのは良いことだよと。だけどね、編集する方のことも考えて、笑い声を抑えるのもプロの喋り手の仕事の一つだからって言われたんですよ。へーって死んじゃうアナウンサーの時にね、びっくりしましたね。あ、そうなんだって。
で、究極言っちゃえばさっき言ったように、編集でいくらでも音量って抑えられるんですよ。変えられるんですよ。まあでも編集しなくてもいいように笑い声すら、あとわざと怒るとかね、ちょっと拗ねちゃうみたいなことをやる人いるじゃないですか。芸能人さんとかタレントさんで。
そう、あの時もちゃんと音量が急に大きくなるとか急にちっちゃくなるがないように、音を収録しているってことを意識しながらパフォーマンスするっていう方がね、多いみたいですよ。すごいですね。
って話が脱線したので戻します。自分自身が一定の音量で発声するコツは、先ほど自分の癖、己のことを分析しようっていうのが①だとしたらば、アドバイス②が収録している時の姿勢を変えないです。姿勢がぶれちゃうと音も多分ぶれるんですよ。急に大きくなったりちっちゃくなったりっていうね。
例えば、複数人で喋っててすごい面白いことがあって、大爆笑する時って人ってのてぞったり、手バンバン叩いて、なにそれとかあるじゃないですか。で、それをやりたくなっても姿勢を変えない。マイクの前で手をパンパン叩かない。
あれ多分自分で編集している方だったら分かると思うんですけど、大変なんですよ。音割れちゃったら。めんどくさいじゃないですか。音をちっちゃく編集するのって。
なので体をなるべく動かさない。そのまんまちょっとぐらいの右左前後とかならいいと思うんですけども、マイクとの距離感も含めて姿勢をそんなにずらさない。
だから先ほど名前あげたゆる言語学ラジオさんとかも姿勢変わらないじゃないですか。ずっと。あれって一定音量で収録するための大事な要素の一つだからだと思います。
姿勢を変えないって結構大事で、アナウンサーとかの喋りようなりわいとしている人たちってね、結構ねお腹、短力に結構力入れるんですよ。
おへその指3本分ぐらい下にある場所に力を入れるです。だからそれって姿勢が悪いと、背筋が曲がってたりすると力入らないんですよね。
なので、司会者とかアナウンサーって多分背筋よくそのままの姿勢で座っていようが立っていようが喋っていると思います。これはニュース番組でもイベントの司会でも同じです。
一定の音量で発声するため、姿勢を変えないお腹に力が入るような姿勢で。エネルギーを込めた声ってよく早咲この番組で何度も何度も言いますが、
じゃあエネルギーがこもってない声ってどういう声っていうと、こんな発声になります。
こういう喉声みたいな喋り方ですね。ふわふわした柔らかい印象にもなるので、決してこれがダメではないんですよ。
ダメではないけど、おそらくテレビ業界、ラジオ業界にはあまりいらっしゃらないです。
声優さんとかだったらありかな。でも声優さんも、変現自在、自由自在にエネルギーを込めた声、そうじゃないこういう喉声を使い分けていらっしゃるから、これしかできないっていうプロの声優さんはいらっしゃらないと思います。
ただ、ポッドキャストというのは別に喋りの達人である必要はないので、番組のテイストとか、それこそその方の性格、
価値観、人に合った喋り方という意味で、こういう喋りの方が心地いいよね、向いてるよね、ファンが増えるよね、というパターンもいくらでもあると思います。
そろそろエネルギーを込めた声に戻します。
発声方法とパフォーマンス
で、なんでテレビとかラジオにこの喉声というか、ふわふわ喋りがいないかっていうと、マイクノリの良い声っていうのが、このエネルギーを込めた張った声なんですよ。
なので、音声さんが喜ぶ、編集しやすい声ってこれなんです。
あと、伝わりやすいっていうね。
でもなぁ、最近アイドルさんとかで結構いるんだよな。
はい、この間武道館で初めてライブをさせていただいて、手ぐし喋りをする方、いなくはないかな。
歌い手さん、アイドルさんってボイストレーニングを受けるはずなんですよね。
ってなると、パフォーマンスしている時に、このふわふわ喋りしていると、喉を痛めやすいですし、それこそ表現の幅がめちゃくちゃ狭まっちゃうんですよね。
なので、どちらもできる作品に合わせるとかなら、いらっしゃるかな。
なので、自分が一番楽に喋れる発声方法でいいと思いますよ。
その出しやすい声量、音量をキープするためにも、姿勢もキープする。
30分とか喋ってるだけでも、結構疲れるんじゃないですかね。
それは、別にこのエネルギー込めた声であっても、エネルギー込めてない声であっても、どちらでも疲れるという意味では、同じだと思います。
体力消耗するのは、一緒です。
ポッドキャストスターアワードの投票
と言いますことで、ここまでお聞きいただきありがとうございました。
何か喋りに関してご相談ありましたら、番組概要欄のお便りフォーム、もしくは、XやYouTube、インスタグラムのコメント欄でも受け付けています。
お名前や学校名、職業などは隠してお答えしますから、ご安心ください。
番組のフォローもよろしくお願いいたします。
それでは皆さん、一緒に前向きに頑張りましょう。
お便り、ご感想をくださった皆さん、ありがとうございました。
ここからは、表コーナーという名の雑談コーナーです。
9月も下旬になりました、第2回ポッドキャストスターアワード218番組。
皆さん、お聞きいただいていらっしゃいますでしょうか?
多いよね。
まだ聞いてる途中ですって方もいらっしゃるかな?
いらっしゃいますよね。ゆっくりで大丈夫です。
リスナー賞を決める一般投票は、すでに始まっておりまして、締め切りが9月30日となっております。
それを集計して、10月10日にリスナー賞も発表されるし、審査員特別賞も発表されるし、そして大賞も発表されるという流れになっております。
ぜひ、推しポッドキャスターにリスナー賞をという方は、SNSでも盛り上げてください。
あと、いいねを押してしまうとエコヒーティーになっちゃうから、ちょっと最近押さないようにしてるんですが、
Xで毎日、ぜひ僕に、私にリスナー賞を取らせてください。一票お願いしますって呼びかけてる方いらっしゃるじゃないですか。
本当にありがとうございます。
あなたのその発信が、とってもスターアワードの盛り上げにつながっております。
本当嬉しいです。
人間って、ついうっかり忘れちゃう生き物じゃないですか。
早坂は、ついうっかり忘れちゃうんですよ。
投票ね、はいはい、するするって、した気になって、しないままさ、9月30日の23時59分ぐらいに、
あ、そういえば今日までじゃね?と思って、ふわって気づいたら、あれ?もう10月になっちゃった。
やばい忘れた。投票できなかった。みたいなことも、まあまああるでしょうよ。
私だったらありうるんですよ。
なので、時間に余裕があるうちに、どなたかお一人というか、1番組決めて、メールアドレスを入力して、一票投じてください。
でね、公式サイトをご覧いただくとわかるんですけど、ご協賛が増えてるんですよ。
なんと、リッスン様がご協賛してくださることになりまして、見てみますとね、
大賞にも審査員特別賞にも、リスナー賞にもリッスン様ご提供してくださるということで、なんという優しさ。
詳しくは、スミレコザポイズンレディさんのアテクシの屍を越えてって、をお聞きいただけたらと思います。
概要欄貼っておきますね。
すべて、東京もしくは京都のスタジオの利用券ということで、場所貸しプラン6時間分、6時間ですよ。
おりゃゆったり収録できるんじゃないですかね。
で、京都にもスタジオあるので、西側に住んでる方はね、京都旅行を兼ねてるし、東京に行きたいという方は、東京旅行を兼ねて、なんか新しく作られたということですので、今年できたばっかりなんですって。
できたてホヤホヤのスタジオ行ってみたいなーっていう方は、東京に行って収録するっていうのもアリなんじゃないですかね。
しかもね、何がすごいってね、使用期限がないんですって。
だから別に、今すぐ使わなきゃっていうこともなく、3ヶ月後とか半年後とかでもOKらしいですよ。
優しいですね、リスン様ね。
そしてさらに、オドレート株式会社様もご協賛いただきまして、こちらはですね、リスナー賞についております、体臭検査キットというのをくださるそうで、自宅でチェックできる体臭評価キットなんですって。
へー、でも確かにそうよね、自分の匂いは自分じゃわからないってよく言いません?
なので、ちょっと改めて自分の体臭チェックしようかなっていうのを、これをきっかけに、体臭を見えるかセルフチェックですって、スターワードの公式サイトからオドレートの公式サイトにリンク飛べるようになっておりますので。
ということで、9月になってさらにご協賛が増えたよというお話でした。
ラジオ番組の魅力
ね、豪華豪華、すごいですね。
で、どの賞にどの賞品、副賞があるのかっていうのを確認したい方は、ポッドキャストスターアワード公式サイトをご覧ください。
ということで、何度も言いますが、9月も下旬です。
お忘れなきよう、どうぞどうぞ、ポッドキャストクリエイターナンバーワンを徹底する、ポッドキャストスターアワード第2回の投票をよろしくお願いいたします。
そうそう、前回ね、シャープ109オノデラチカラさんにご協力いただきまして、トークの教室という本について語った回ね、ちょっと1時間超えちゃったから皆さん聞くの大変かな?倍速で聞いてくださいと一応SNSに書いてはいるんだけれども、それでも30分ぐらいかかるもんなぁ。
数字伸びないかなぁと思っていたら、正直想像以上に伸びが早くて安心しました。
よかったーと思って、前半後半分けるか悩んだんですけど、過去ね、前半後半分けて後半の方が伸びたっていう例がなかったんですよ。
そう、前半の方が圧倒的に聞いてくれるわけ。だからもうこれは切らずに、一本にしちゃった方がいっぺんに聞いてくれるかなと。
あとね、こないだね、VTuberの犬山玉樹さんっていう方がね、この方、よくいろいろそういう配信系とか研究されてるVTuberさんなんですけど、みんな倍速で聞いて当たり前の時代だから、ご飯食べながらとか、なんかこう掃除しながら、料理しながらっていう、ながら劇多いじゃない?
あと、通勤通学ももちろんね、ってなると、1時間の番組って倍速で聞いたら30分だと、意外とこれがちょうどよかったりするっていう、そういう傾向にあるんじゃないかっていう風に話されてたんですよ。
で、40分とか50分も割と伸びがいいのに、20分とか30分の番組があんまり伸びが良くないみたいなことを分析されてたんですね。
犬山玉樹さんの仮説ではあるし、絶対そうという理由かどうかは調べようがないかもしれないんですけど、倍速でとか1.5倍で聞いてる時に、20分とか30分番組ってあっという間に終わっちゃうから、もう1本何聞こうかなって探すのが面倒くさいと。
40分とか50分番組、1時間番組を倍速で聞いて、ちょうどご飯を食べ終えるな感じなんじゃないかなみたいに仰ってたんですよ。
あーなるほどねーと思って。YouTube、しかもVTuberさんと早坂のポッドキャストって全然ポジションも何もかも違うと思うんですけれども、なんかちょっとね、譜に落ちたんだよね。
あ、わかるかもって。なんか満員電車とかでスマホをいじれない環境の通勤通学の場合、1本目見終わって、あーもう1本何しようかなっていう作業がぎゅうぎゅうすいてできないっていう環境の人もいるじゃない。
っていう時に50分番組ポンとして、もうスマホをポケットとかカバンの中に入れちゃえば、倍速で聞いたとしても50分番組半分だから25分ぐらい通勤通学楽しめるなっていう。
それなんかすごくわかるなーってめっちゃ共感したんですよね。私全然会社員でも学生でもないのになんとなく共感しちゃって。
1時間番組いいんじゃないかなーと思って、やってみたかったんですよ。試しにどうかなと思って。
だから長尺でなおかつ男性と女性の声っていうバランスの良さってことで、割と聞き理解がなかったのかなーと思って。
私の中では結構ね良い成功体験だなぁと思いました。
あと小野寺さんもね、いっぱい宣伝してくださって、本当にねお優しい方なんですよ。あの方はね。
何よりポッドキャストのことが大好きですしね。そういう熱い思いも伝わったんじゃないでしょうか。
でさ、人の話ちょっと続きやっていいですか。ちょっとね私思い出したことがあって、ラジオ番組でうわーこれはこの人しかできないなーっていうものに出会ったんですよ。
それが東京FMのカイト・アイコの窓カフェ、窓辺でカフェタイムっていう番組なんです。YKKAPプレゼンツってあるんですけどね。
これ毎週日曜日の午前中10時半から10時55分ってそんなに長くない番組ではあるんですが、ドライブしてる時にふわっと流れてきたんですよ。
で私と同世代だから40代アラフォーとかアラサーぐらいまではカイト・アイコさんと言えばわかるんじゃないですかね。
で私より上の人も多分目覚ましテレビのお天気コーナーで人気だったって言うと、ああはいはいロングストレートヘアーのあの子ねって顔見ればねわかると思うんですよね。
お天気お姉さんブームの初期の頃、ちなみにアナウンススクール一緒だったんですけど、で番組聞いたらねものすごいね軽やかでふわふわしてるんですよ。
彼女っていわゆる曲のアナウンサーではないからすごいはっきりかっちりではないんだけれども、ゲストさんとかがいらっしゃるとちゃんと対談形式で話を引き出してっていうこともされてるんです。
でもひとりがたりの時って本当にね窓カフェっていうタイトルがぴったりだなーっていうぐらいゆったりまったり癒しの時間なんですよ。
これってまさにカイトさんにしかできない番組だし、いわゆる人に合ってるなーっていう番組テイストなんですよね。
いやーさすが東京FMだなーと思って。
カイト愛子の魅力
そう彼女の人隣も癒し系だし、あまりチャキチャキしゃべるとか大声でガハガハ笑うとかではなく、清廉性とかね可愛らしさっていうのもキープして、でもちゃんと締めるところは締めるってさっきのインタビューみたいなところね、ゲストさんのところとか。
そうカイト愛子さんを知っている方も知らない方も、ちょっとね東京FM聞いてみてください。日曜日の午前10時半から10時55分です。
カイト愛子の窓カフェ、窓辺でカフェタイムです。
刺激が欲しい方からすると物足りないかもしれない。でもポッドキャスターさんとか勉強になると思いますよ。
あ、人ってこういうことね。あれはね、演技じゃ出せない。演技じゃ出せない癒しの雰囲気っていうのがすっごくわかります。わかると思う。カイト愛子ワールドですから。
その誰々さんらしさを持ってるってやっぱり強いよなーと思ったんですよね。
多分東京FMさんもYKKAPさん、スポンサーさんも迷いなくこのテイストでラジオ番組作りましょうって始めただろうなーっていうのは想像つくんですよね。これはもうカイト愛子さんありきの番組だろうなって。
任のお話から、らしさ全開の番組を一つご紹介をいたしました。と言いますことで、本編でも言いましたけどね、皆さん推しがいますか?
もし推しがいらっしゃるのであれば、推しの任ってなんだろうか?代表作が多分ね、任にあっているものなんじゃないかなと思うんですけどね。
自分のこともですけど、人のことの方がわかりやすいかもしれないので、まず有名人芸能人からその人らしさ、任っていうものを分析とかすると面白いかもしれません。
と言いますことで、最後の最後の最後までお聞きいただきありがとうございました。
次回シャープ111もぜひ聴いてください。
またねー。
