00:02
はい、皆さん今日もよろしくお願いいたします。
今日はカエルさんとコラボライブになっています。
ちょっと過去のね、カエルさんの放送をちょっと聞いてて、改めてすごいなっていうのをね、ちょっと今感じてるんですけど、
はい、皆さん今日もよろしくお願いいたします。
で、レターの方はこちらですね。
今、11月23日インジャのイベントに向けて、カエルさん今頑張られてますので、その話も含めて、
ちょっと待って、背景カエル忘れたな。
カエルさん来てくれてありがとうございます。
カエルさん紹介しますね。
ちょっと待って、紹介します。
背景をね、作品のやつにしたかったんで忘れてたな。
カエルさんお疲れ様です。
お疲れ様です。
お疲れ様、お久しぶりですね。
ほんとほんと、ありがとうございます。
今日ね、いい機会でお話できて嬉しい。
めちゃくちゃ僕も嬉しいです、本当に。
体調も今戻ったので、カエルさんと話せるの本当に嬉しいです。
よかった。
最近知ったんですよ。
最近というか、ついさっきというか、その何日か前というか。
体調悪かったんだね。
大丈夫ですか?
今ね、本当に普通にいつもの日常に戻ってるんで大丈夫です、全然。
真子兄さんもね、あやちゃんも来てくれてありがとう。
こんにちは、真子兄さん。
ありがとうございます。
はい、ありがとうございます。
あやちゃん、こんにちは。
あやちゃんもだいぶ疲れが出てたんじゃなかった?
もう10月はもうなんか、みんな界隈の方もなんか知らないけど、すごい忙しくて。
カエルさんも大丈夫ですか?無理をなさらずで。
私はほら、もうあれですよ。
界隈の方にみんな任せて、私はほら、コンコンと自分の作品を作っていたの。
なるほどね。
全然元気なんですよ。
よかったよかった。
ちょっとね、その辺の話も今日聞きたいなと思ってて。
改めてカエルさん、今日コラボさせていただくので、ぜひ自己紹介お願いします。
はい、ありがとうございます。
はい、皆さんこんにちは。
私はですね、オーストラリア、南オーストラリアって言ってね、サウスオーストラリアのアデレードっていうところに住んでいる和紙アーティストの緑のカエルです。
46年間ね、ずっと美容師をしていましたけれども、2年ほど前からね、ちょっとね、もう人生をね、和紙アートのメッセージに込めてね、ちょっと描けてみようと思って頑張っております。
はい、よろしくお願いします。
よろしくね。改めてね、このプロフィール聞くと2年前ぐらいなんですね、これ。
そうですよ。
本当に衝撃なんですよね。
何でかっていうと、今回ね、11月23日でも原画がある日向口のこのひまわりの作品をパーカーに、あやちゃんがデザインして、印座でね、デザインして服として着れるものに仕上げてもらったものを僕買わせて
いただいたんですね。
ありがとうございます。
実際、11月23日も当日行かせていただくので、実際会えるっていうところと、原画に会えるっていうのも含めて本当に楽しみにしてます。
これ何で買ったのかっていうのを、カエルさん直接お話ししたいなと思ってて。
ぜひぜひ聞かせてください。
皆さん、アーカイブ聞いてる方もリアダイしてる方も、レッターもしくは概要欄の方に日向口のエピソードっていうのを、ノートのリンクがあります。
03:08
これ、あやちゃんが書いてくれてるノートリンクなんだけど、これちょっと見たときにちょっと衝撃が走ったんですよ、僕個人的に。
カエルさんの作品って今までいろいろ見させてもらってたんだけど、すごいなで止まってたんですね、僕の中では正直言うと。
ありがとうございます。
和紙を使ったっていうその活動自体も素敵だし、カエルさんの46年間はハサミを一回置いて、それを和紙をカットするっていうところに移行したっていう話もコラボライブで聞かせていただいたので、
本当知ってたからこそ、すごいなって本当に尊敬するなっていうのをずっと思ってたんだけど、このひまわりの作品見たときに本当にすごくて、和紙の感覚、
切れたような薄くなっている感覚とか、一枚一枚の刃の感覚とか、葉っぱのところとかが、本当にすごくぶっ刺さりましたよ。
ありがとうございます。
めちゃくちゃすごいなと思って、ひまわりの温かさだったり、親子っていうところで、僕今も子育てしてるからこそ、
娘に対して自慢できるパパでありたいって、4年間ずっと活動してきて、娘が何か挑戦するときに、自分の背中を見て、じゃないんですけど、座ってほしいなっていうのは本当に思ってるんですね。
これがこのイラストでも体感されてるし、かつこのパーカーっていう部分で、背中にバックプリントっていうところでも意味がダブルネーミングじゃないですけど重なってて、めちゃくちゃ欲しいって思ったのが、このあ
やちゃんのノートを見て思いました。
ありがとうございます。
だから本当はね、今日は背景にこのイラストを置いたかったんですよ。だからみんなにすぐ見てもらうような形にしたかった。和紙の質感とかがすごく繊細に見れて、リアルで見たらちょっと泣きそうだなと思ってるん
ですね。
本当に嬉しくて。
見れるからすごい。みんなさんが原画をクラウドファンディングの時に奇跡を巻き起こしたクラウドファンディングの最終日。
あんな高価なものをご購入していただいて、応援していただいたんですけど、あの原画はね、私も一生作り手としてはもう手放して、お迎えしてもらう方の人生を伴奏してねって言って、本当にもう一生のお別れなんです
よね。
確かにね。
だからもう二度と会うことのないはずの原画に、私ももう一回会えるってものすごい感動的なんですよ。
日本でまた会えるっていいですよね。
うん、本当に。
今回話をしたかったのは、話をいろいろカエルさんに聞きたいのは、その原画に対する思いっていうのをね、改めて聞きたいなと思ってて。
もう止まりませんよ。
そう、止まらなくていいんですよ。むしろカエルさんは、そういうのをもっと語っていってほしいなって思ってて、誰かがそれをノートとか形にしていくんでいいんじゃないかなと思ってるんですけど、
06:00
今日その辺聞きたくて、僕、最近カエルさんのインスタグラム見させてもらってて、で、レターのところにもね、カエルさんのインスタグラムって書かれてるそのリンクの方から、
シアートのみどりのカエルさんのインスタグラムの方に飛べます。作品に対する方のインスタですね。
で、ここで最近結構新しい作品をちょいちょい上がってるじゃないですか。
はい、はい。
で、僕、2つというか、その中で2つ見ててすごかったなと思ったのが、ちょっと待ってくださいね。
エアーズロックのホワイト、これと、あともう1個のゴーミングアップ2作目っていうね、青い椿のはずだったんだけど巨大なパンジーになっちゃいましたっていう風に書いて、
エアーズロックナンバー2のここね、書いてるこの作品あるじゃないですか、これとかもすごかったんですけど、あとは、
5月ぐらいに作られてた作品かな、セレベーションナンバー2っていう、未来からの祝福っていうので作られてた作品、この2つすごく見てて、すごい引き込まれるんですよ。
ありがとうございます。
エアーズロックのホワイトの方がタイトルかな、もう1個の方ってタイトルってあるんですか、これって。
セレブレーションの方ですか。
セレブレーションがタイトルでいいですか。
青い椿。
そうそうそう。
あれはね、セレブレーションナンバー2で、セレブレーションナンバー1はピンクのちっちゃいのがあって、ストールにもなってるんですけど、
セレブレーションナンバー2って、あれはね、あれと巨大な青い椿に、本当はするつもりだったけど、青い素敵な椿になるはずだったのが、なぜか巨大なパンジーがいっぱい出てきたっていうね、
なるほどね。
あれはね、花籠っていうタイトルで、今回ストール、スカーフになってお持ちしますね。
そうなんだ、これめちゃくちゃ色合い素敵だなと思ってて。
ありがとうございます。
これでも最初は、これ作ろうと思ってできたわけじゃないってことですよね、要は。
じゃないんです。
私のね、シェアを作るときに、2パターンあるんですよ。あ、3パターンか。
1つは、例えば、コミッションワークって言って、注文を受ける文ですね。
こういうお客様とお話をして、カウンセリングをして、相手が望む、ある程度に望む、どういうものを作ってほしいとか、しっかり話すんですよ、結構長い間。
そして、じゃあわかりました、じゃあこういう感じを私が受けて作り出します。色合いはこういう感じ、なんとなく、例えば緑だったらグリーンな感じですね、みたいな感じのところまでは話して、
あとね、私がハサミを入れ始めたら、もう一切完成するまではお見せしないんですよ。
へー、なるほどね。
途中で見せていくとね、いろんな意見が入ってくると、私の感覚が鈍っちゃって、一回すごい、あー見せなきゃよかったなーって思うことがあったんですね、途中で。
09:07
なるほど、過去にもあったんですね。
そうそう、だいたいコミッションワークの場合は、始めたらもう一切見せないっていう、十分その前に要望を聞いておいて、あとは私の感覚で仕上げていくっていうことで、
もしそこで最後気に入らなかったらもうお求めいただかなくていいですって必ず言ってるんですよ、ただもう私が思うように作らせてほしいというその感覚をね、表していくんですけど、
途中で、あまりにも素敵に出来上がってきてたので、ほらって言って見せたら、うわー素敵っていう話で、
でも私ここにこういう色もあった方がいいなっていうところをちょっと言われて、叶えてあげたいなと思っちゃったんですよ、そこで。
もう私、やっぱりダメだなと思って、そして自分の感覚のない色を入れてしまったんですね。
そこでね、なんとなくおかしくなっちゃって、それで途中で修正したんですけどやっぱりなんかね、思ったものが最後できなくて、やっぱりなんとなく自分でもちゃくちゃこう残念だったんですよね、その仕上がりっていう
のが。
全然こう素敵って思うんですけど、なんとなく自分の思ったようなもの、ちょっとブレてしまったところがあった作品が一つあって、だからそういう私の作品を作る中で、コミッションワークっていうのはしっかり話を
して、
あと出来上がるまでは一切見せないっていう形をとっている作品が一つ、人のために作るっていうやつですね、それとあともう一つはテーマっていうか、例えば私が作っているような第三部作みたいな、
メッセージ性をがっつり込めていくっていうか、ストーリーを、ストーリービハインドアートワークみたいなしっかりしたメッセージを込めていく、その共存とか生命とか、エアーズロックもそうですけど、そういう代表作
になっていくようなものに関しては、やっぱり
すっごい深掘りして、私の心の美術館にしまっていたものをしっかり下ろしてきて、融合させて作っていくっていう、もう緑のカエルさんの世界観っていうか、そういう世界にガーッと入っていく作り方と、あともう一
つ、
ナナゼロちゃんが好きなセレブレーション2と、あと花かごですね、巨大なパンジ。あれはね、大きい代表作を作るような前に、パーッと空っぽにしていく準備期間っていうか、ウォーミングアップっていうのが私必要
なんですよ。
えー、空っぽに?
うん。もうなんかとにかく、あのファーっと何も考えずに無になって、仕上がりを求めるとか、誰かのために作るとか、テーマを決めて作るとか、何かを伝えたいとか、そういうもの一切なしにして、
12:17
アトリエに入ったらこう、ただ手が行く方向の紙を掴んで持ってきて、そして何も考えずにハサミをこう入れていくんですよ。
そして切られていくものに対して作っていくっていう、そのウォーミングアップですよ。
そして何も考えないの。もう色合いはじゃあ自分がこれが好きだから、じゃあ選ぶ。この人のためにとか、そのタイトルのためにとか、そんなんじゃなくて、パーッと本当に考えずに作るのが、
特に大きな作品と大きな作品から映っていく時とか、そういう時にウォーミングアップ一つのリフレッシュメントっていうか、そういう時間、リフレッシングタイムっていう感じで、もう本当にね、何ていうかな、心の赴
くまま自然に湧いてくる。
あれはね、表現からしたら私はウォーミングアップは湧いてくるっていう感じなんですよ。で、大きい作品は降りてくるっていう感じなんですよ。
なるほどな、いや面白いですね。
そう、だからね、でもね、これがね、売ろうとも思ってないし、受けようとも思ってないわけですよ、そのウォーミングアップの時。
そうですよね。考えちゃダメですもんね。
そうそうそう、何にも考えない、ただもうぼーっとして作る。そうするとね、そういう作品に限ってね、出した瞬間に売れていく。
面白いですよ。欲がないから。
ちなみに完成するじゃないですか、完成した時にかえるさんは、これは売れるとかそういう感覚ってあるんですか?売れるというか、誰かに届けたいとかそういう感覚とかってあるんですか?特にないんですか?
誰かに届けたいは、ここにモニカちゃんも今日今来てますけど、モニカちゃんコミッションワーク頼んでくれてて、今回お持ちするんですけど、その人のために誰かに届けるっていう時はものすごくその人のことだけを考
えて作ります。
じゃあセレブレーション、ウォーミングアップに関しては、できたら、できた終わった、よしじゃあ次行こう、みたいなそんな感覚なんですか?
そうそうそうそう。
なるほどね。
タイトルも最後ですね、そういう作品は。
そうですよね、分かんないですもんね、途中で。
タイトルもないの。ただまあパッと出来上がった時に、わーってなんか祝福されてると思ったのよ、私あれ。
はいはいはい。
あーもう祝福があって、未来から来るんだーって、なんかあれが過去から来てる感じはしなかった。
未来から、あー何でも必要なものは未来から来るんだなと思って、なんかそういう感覚に陥った、よしセレブレーションNo.2にしよう、祝福、未来からの祝福っていうタイトルをつけて。
なるほどね。
結構素敵だったので、あれですね、スカーフになるんじゃないかな、こうなってると思いますね。
15:04
スカーフになることが多いんですか、ちなみに。
いや、あのー何て言うかな、あやちゃんがその、ウェアブルアートっていうお洋服にね、私のデザインをね、落とし込んで、やっぱり、何て言うかな、自分と向き合うみたいな、私のコンセプトをものすごくよく理解してく
れてて、
何て言うかな、そのひまわりのひなた口もそうですよね、私の絵柄を選んで、あやちゃんのパーカーに、何て言うかな、写し込まれたっていう感じなんですけど、
そういうところが発祥で、以前もね、私自分の作品をストール、大きいストールね、パーッと首に巻くようなストールにしたいなと思っていて、
2年ぐらい前に1回作ったんですよ。
それがなんかすごく人気で、やっぱりアートをまとうっていう一つのスタートだったと思うんですよね。
それを4作ほど作ってて、大人気だったので、それで機会があったらまた作りたいなーって思うところから、
これから先もスカーフとかストールは常にある、私の作品を映し出す一つの、原画は変えないけれど、
例えば原画とは限られるじゃないですか、もう世界に1個しかないわけで、
でもやっぱり洋服になったりとかスカーフになったりすると、やっぱりその世界観をみんなにまとってもらえるっていう、日常で感じてもらえるっていうね、
そういう意味でスカーフはちょっとこれからも考えていこうと思っている一つのパートかなと思っていますね。
皆さんにお届けしたいなと思っています。
服に洋服とかそういう小物とかになるのって、僕はね、見る側の方なのですごくありがたいんですよ。
ひなたうちのイラストアート作品って、かえるさんおっしゃったように1点だけだから、手に取ることはやっぱり僕はできないですね。
でも作品の素晴らしさっていうのを共感したときに、何か身につけたいなっていう瞬間で絶対あって、
だからこそパーカーっていう形であやちゃんがデザインして作り上げてくれたものがあるっていうのが本当に嬉しかったですね。
何か身にまとえるんだなっていうのと、そのコンセプトっていうところも共感して、
これが自分の中で、実際届いて着てみたんですけど、めちゃくちゃかっこよくて。
本当に当日もね、23日も着ていこうかなと思ってるんですけど、
すごくね、質感とかパーカーとかもあやちゃん自身がこだわりを持って作られてるからこそ、着たときのシルエットとかもすごくかっこいいし、
本当に素敵だなと思ってて、なんかその想像効果がいろいろ生まれてる感じがしてて、なんかすごいですね。
18:04
ちなみになんですけどかえるさん、ワシアート一番最初にしたときって、インスピレーションを元に一番最初に作ったのが一番最初だったのか、
それとも、こういうのが作ってみたいからって言って作ったのが最初ですか?一番最初のワシアートって。
私のことですから、とにかく何にも考えてないですよ。
もうなんか、なんで私こんなことやってんだろうっていう話ですよ。
だいたいアートなんて全然興味もなかったっていう話、昔しましたよね。なんか覚えてますかね。
もう美術館も興味ないし、アーティストにも興味ないし、
言ってましたよね。
アートも描けないし、私も今絵描けないし、ほんとダメだったんですけど、
ちょっとあるテレビ番組からワシアートやってみたいっていう、そういう一瞬にしてワシの世界にフォールインラブしちゃったんですけど、
そこで初めてちぎり絵っていうものを習ったんですけど、これがもう全くつまらなかったんですよね。
言ってたね。
お手本があることがダメだったんですよ。勉強が嫌いなので。
兄ちゃんによく言われます。大人になったらやらないといけないこともあるんだよ。
いやもう大人すぎちゃったから、もういい。やらないといけない。
大人すぎたって面白い。
大人もうすぎる。
それで、そこでちぎり絵を一つ作ってやめて、
でもワシがやっぱり海外ではもったいなかったのね、そのポイント捨てちゃうにはね。
それでちょっとチャチャチャってなんとなく、だからあれですよ、さっき言った無にして、とにかく切って貼ってポポポッと、
心の思うがまま何を作るって言うわけでもないけど、抽象的なものをポンって貼って、
私の美容サロンにポンと置いてたら、みんなが、え、これ何?っていうふうに興味を示したっていうところ。
なるほどね。
これが始まりですね。そしてだんだんなんか、買いたいっていう人が出てきて、商売になる?これ?とか思えた。
なるほどね。
そんなもんですよ、最初って。
すごいな。
次に、やっぱここがやっぱり、私もそういう人になってみたいと思うんだけど、チャンスを与えてくれた人っていうのがやっぱり人生の中でパンパンパンといるんですよね。
いろんなところで大きく変わっていくときに、お客様の人、サロンのお客さんの一人で、
カエルちゃん、すごい才能あると思うよって、これさ、私20万円出してあげるから大きなもの好きなように貼ってごらんって言ってくれた、ただの美容師さんだよ。
へー。
言ってくれた人がいて、え、20万もらえんの?って2000ドルってことなんですけど、やるやるって言って、その、あの、なんていうかな、
そのことの重大さって、今考えたら20万円の絵をね、売るってね、すごいことだなって思うんだけど。
21:03
そうですね。
今だからわかりますよ、その人の言ってくれた、あのオファーの大きさっていうのが。
で、そこで、真剣にアートっていうものを、自分の作品っていうものに向き合わないといけないって思って、思わせてくれたそのお客様がいたっていうところから、
そこで向き合ったのが、その私の今のメインテーマでもある、言葉のない世界からのメッセージ、大自然からのメッセージっていうところに、
その時深掘りして出来上がったのが、フリンダースレンジっていうね、岩の物語だったんですよ。
えー、はいはい。
赤い大地にもバーンとこう、エアーズロックではないですけど、このサウスオーストラリアにもあるんですよ、そういうあの大きい岩とかね。
そうなんだ。
そういう岩の中にいるスピリッツとか、赤土の中にエネルギーとか、そういうものを込めて作り上げた、ものすごい素敵な作品が出来たんですよ。
自分で言うからすごいよね。
自分で言いましょう、それはもちろんですね。
自分で言いましょう。
それで、その時に初めて、古典してみようと思ったの。
あー、なるほどね。
うんうん、いっぱい作って古典してみようと思って、アデレードで初めて、十何年前かな、その時が2年ぐらい経ってたのかな、シアとして。
だから2年目で大きい古典をしたんですよ、その方に背中を押されて。
その時まだあれですよね、美容師されて…
もちろん、だって美容師屋みたいなの、2025の2月じゃん。
そうですよね。
うん。
いや、すごいなあ。
そうなんですよ。そういう感じで、きっかけはやっぱりそういう、は?っていうようなところからでしょう。
だから、私、時々アーティストトークしましょうって言ってね、コラボライブ呼ばれて、すごいなんか、画家さんの名前とか出されたらもう、シーンってなるんですよ。
確かにそうですね。
誰が好きですか、画家さん、アーティストで言ったら、誰だろう、誰だろう、誰だろうって、緑のカエルさん、和紙アーティストの緑のカエルさんですって言ってました私も。
最高ですね。
そうそう。
なるほどね。
そんなね、出会いの和紙アートでしたね。
その出会いめちゃくちゃすごいです。その方が本当にすごいなと思うんですよ。
しかも、こういう作品を作ってじゃなくて、自由に描いていいよって形で渡されたんですよね。
そう。
その人本当にすごいなと思って。これを作ってだと、たぶんカエルさんは生きないなと思ったから、本当にもう自由にっていう風に投げたんだと思うんですよ。
本当にちゃんとカエルさんのことわかって、本当にカエルさんの良さを変えたいって思ってくれたかな、なんだなと思って。
本当そうだと思います。
だから私思うんだよね。私もいつかこういう恩を送っていきたいなと思っていて。
24:01
だから私が、例えば古典するときに誰かを誘うとか、まだやったことのないようなね、やりたい人っていう言い方っていっぱいいるじゃないですか。
そうですね。
自分の主催の古典って本当に大変だから、そこにコラボ展一緒にしようかっていう風に、別にお金とかはもらえませんよ。
ただもうそこのブースを提供してやってみてっていうような感じの、自分ができる恩送りっていうのをね、やっぱり私は少しずつだけどやっていってるっていう感じの活動もやっていってますね。
素敵ですよね。
そう。だから世界に届けたいメッセージも、そう思ってくれてる人たちと一緒に行ってみたいなと思ってるんですよ。一人っていう風じゃなくて。
なるほどね。それ素敵ですね。なんかこう自分も、かえるさん自身もね、その方と一緒に持ち上げられてくれる、一緒に上に行けるようなイメージですよね。
そうです。だって私がそうだったから、その方だけに限らず、やっぱ私がポンポンってピョンピョンと飛ばしてもらうときって、絶対そういうものすごい人と出会ってるんですよ。
人生面白いですね。
そう、あやちゃんもその一人なんですよ。
相手は私のことをそう思ってくれてると嬉しいんですけど、私はあやちゃんのことをそう思ってるんですよね。
和紙アートが出来上がっていくためには、これね、職人さんとの作り手とのコラボレーションなんですよね。和紙アーティストは、一人ではできない作品なんですけれども、和紙というものがいるわけじゃないですか。
そうですね。
そこに作り手さん、工房さんというか、工房で作る職人さんがいて、その職人さんが作り出した素晴らしい和紙を、私アーティストっていう和紙アーティストが、皆さんが絵の具を選ぶように私がその和紙の色とかテクス
チャーを選んで、それで作品を一緒に作り上げていくっていうような感覚なんですね。
一人で作ってるっていう感覚は全然なくて、やっぱりこれは和紙の作り手とのコラボレーションで出来上がるもので。
あと、よく思うんですけど、これはインザさんとのコラボレーションも同じで、さっきナナゼロちゃんが言ってくれた、パーカー一つ取っても生地へのこだわりとか、バックプリントに日向口がある意味とか、いろんなもの
とかね、そういうクオリティとか、
デザインとか、それがやっぱり一つのまた違った芸術作品としてコラボレーションしないと、どっちかがダメでも、どっちとも強すぎてもマッチングしていかないっていう、すごいやっぱり一つの総合芸術みたいな形で、
27:18
私はウェアフルアートっていうのは出来上がっていくもんだと思っているので、
やっぱりここでインザのデザイナーのですね、綾さんの存在はですね、もう大変なポジションになってくると思う。だんだんプレッシャーかけとかないといけないと思う。
でも本当にそれ思うんですよね。綾ちゃん、綾さんのことをちゃんと理解しようとして動いて、しかも理解した上で作られてるじゃないですか。今回のパーカーに関しても、ただプリント、近くに切ってバンってパー
カーをプリントしてるわけじゃなくて、だんだん上下左右入れ替えたりとか、角度とか合わせたりとか、ちゃんとライン沿ってカットしてるっていうものがあるので、
ほんと背中に生えてるっていう感覚を見てね、思うから。でもこれってちゃんと思いを組んでやらないと、そこまでのものって出来上がらないし、そこまでのものにお金をかけたいと思わないんだけど、それはちゃんとね、
綾ちゃん組んでるっていうところもほんとすごいし、やっぱそういう人と出会ってるっていう、カエルさんとの行動だったり人脈だったり、今もね、いろんな、本当にいろんなところとすごいコンタクトアクションとられて
るっていう話をね、
前綾ちゃんとのオープンミーティングとかでも話されてましたけど、一番まだ言える範囲とかでわからない、インスタが上がってた部分で言うとJAXAとかとコラボして今今後動いていくっていうところで今話が進んでた
りするぐらいなので、本当にすごいなと改めて思うんですよ。
前、僕が話したときはファッションアートをしてるカエルさんなのかなっていうその認識が、1年前ぐらいですね、コラボしたときってそうなんで、カエルさんの人生とか哲学的なところも聞かせてもらって、やっぱ
すごいなっていう、そのすごいだった。今そのすごいがどんどん形を変えて御元化して、パーカーを手元にあることによって身近にすごく感じられて、なんかよりカエルさんのすごさを最近すごく感じてるんですよ。
すごい。わからないですけど、周りにね、本当に恵まれてきてるっていうか、いつもそうですけど、本当になんかこういろんなことがあって、どーんといろんなことが起きて、大変だなって思うときに必ず次にバーンと
来るんですよ。
これね、自分でわかるの。
流れが。
今からだなって。本当にね、今からだなって。
すごいな。
今年は2026年は本当にいろんなことがあったけど、素晴らしい年で終わりますね。
めちゃくちゃいいですね。
ものすごい広がりになってきてます。
JAXAさんとはね、ちょっとね、私も慎重にいろんなことを進めていきたいなと思っていて、私ね、その前にもう形になっていってるのがやっぱりSea Forest Foundationさんですよね。
30:00
海の環境を考えていくっていうか守っていく、オーストラリア政府とタスマニア大学が一緒になって研究している、要するにSea Forest Foundationっていう海の環境問題ですね。
そういうジャイアントケルプってすっごい大きな海藻があるんですけど、それがもう死んでいっている、海のフォレストがもう95%死んでいっているっていうところで。
海は本当に見た感じ綺麗なんだけど、その珊瑚礁もそうだし、日本の海もオーストラリアより深刻だし、でもみんななんとなくわかっているけど、どうしていいかわからないし、そういうところから目をそらしていかないと
しょうがないっていうところもあるので、
ちょうどいろんなことで、ここに行ったことでこの方とつながって、この方からこういう風になってっていうものすごいスムーズな動きが、この2026年後半は素晴らしかったんですよ。
そこの、研究チームの方からやっぱり国境を超えた状態で、論文とかそういういろんなものを超えた状態で、アートのビジュアルアートの力で世界にこの研究を広めてほしいっていうところで、来年は動くんですよ。
めちゃくちゃすごいじゃないですか。今ね、あやちゃんがこのテキストで書いてくれてるんですけど、オーストラリアの海洋保護を研究する団体のSea Forest Foundationっていう団体
があるんですね。すごいっすね。そこからも依頼を受けてっていうか、コラボしましょうっていう形でかなってるってことですよね。でもそのアートからっていうのはすごいですね。
そう、それもね、いろんなつながりで、これはね、クラウドファンディングをさせていただいて、みんなに応援していただいたおかげさまで、私がここで大きいアートコンサートっていうのを開くことができた
じゃないですか、5月。あやちゃんも印座のショーを一緒にやってもらいました。
そこからやっぱり、外務省の大使館の方とかともつながることができて、外務省認定イベント、50周年記念認定イベントっていうのも今回2つ今年取れたし、あとそこでやっぱりいろんな方とつながって、ちょっとした領
事館のパーティーに呼ばれたんですよ、私アーティストとして。
それも今までは絶対にあり得ないことでしたよ、ただのここの住人だったので、ただのアーティスト。今もただのアーティストなんですよ、でもそういうところに呼ばれていけたっていうのが、本当に皆さん
のおかげだなと思って、そこで知り合ったのがシーフォレストファンデーションさんだったり、他のミーティングで出会ったのがJAXAさんだったりとか、
33:00
とにかく会っていく人たちがもう、みんなオプチュニティとか、もうとにかく私にとったらいい、恵まれた、いっぱい撒いてきた種がちょっとポンポン、花が少し膨らんできたのかなっていうような感覚があるぐらい、いろ
んな方とつながっていますね。
そしてやっぱり因座に関してはね、やっぱりアートを纏うお洋服なので、お安くはないわけですよね。
でもね、もうちょっとやっぱり、いろんな部分でお手元に届きやすいような価格にしたいなって、あやちゃんとも私も思っていて、
そんなに安くはなりませんけど、因座自体が私の活動を支えるっていうちゃんとした理念を持った企業なので、やっぱりナナゼロちゃんがお買い求めいただいた因座のパーカーも、やっぱり私を応援するためのものっていう
ところに、最終的には活動ということにつながっていくので、
そういう安いお値段にはならないと思うけど、もうちょっとお買い求めいただける安いようなお値段になったらいいねっていうところで、本当にそういう企業さんともしっかりびっくりするような企業さんと今つながれてい
まして。
お二人。
すごいな。本当ね。
ね、あやちゃん。
本当ね、すごい。みなさん、カエルさんのことって結構天国マンデーのお話だったり。
そうそう、面白いおばさんっていう認識が多分あると思うんですけど、それはね、もちろんそれはいいんですよ。カエルさんの個性だし、もちろんそれも大切なんだけど、ただやってる活動っていうのが本当に素敵
ですね。
僕もこの日夏口パーカーのアートを見た瞬間に衝撃が走ったように、カエルさんいろんな作品作られてて、今回だったら僕、新作のエアーズロックだったり、いろんな作品を見させてもらって、本当に刺さるものがあって、
やっぱり僕はこの作品が刺さる、僕はこの作品が刺さるとか、多分人によって違うと思うんだよね。
その作品を本当にいろんな形で生み出してきているカエルさんだから、やっぱり刺さる人って多いし、和紙っていう本当に独特な文化、伝統工芸のものを使っているから世界でも着目してるんだろうなっていうところ
と、僕一番すごいなと思うのが、作品作るとかそういうのももちろんすごいんですけど、できた作品も本当にすごいんだけど、思いっていうのを絶対持ってるじゃないですか、その作品に対する思い。
いくらでも語れますよっていう。僕ね、それが一番すごいと思ってて。
そうなの?
たぶんみんな当たり前にあると思うんだけど、いくらでも語れるっていうのは、それだけの熱量と思いを込めて作った作品じゃないですか、その作品自体がね。
だからこっちも、その思いっていうのをやっぱり共感できるからこそ買いたいし、これってどういうことかなって想像する、プラスカエルさんからの話を聞いて、さらにいろんな思いが積み重なってできた作品だからこそ
36:03
思い入れがあるっていうところで、
ずっと身にまとってたいなっていうのは、本当にこのインザのパーカーを買って改めて思うのと、カエルさんの話を聞いて改めて、そこすごく思うんですよ。
ありがとうございます。そうなんですよ。そしてね、面白いことがね、発見したんですよ、私ナナゼロちゃん。
はい、なんですか?
思いっていうのはね、その時その時、ベーシックなストーリーっていうのは変わらないですよ。私が作った時の思いで、いろんなものを作っていってるわけじゃないですか。
ベーシックにあるストーリーっていうのは変わらないんですけど、それを作った時には見えてなかった、私の存在、潜在意識の中にあったものが、語ることによって、あ、ここかっていうものにものすごく出会っていく
んですよ。
なるほどね。
そしたら止まらなくなる。
僕ね、それなんでカエルさんができてるのかなと思うと、美容師歴っていうのが多分その辺関係してくると思うんですよ。
美容師の歴、46年。その中で話しながらお客さんと一緒に築き上げてきたものだったり、話すのがね、もちろんカエルさん好きだからっていうところで、話すことによって、あ、そういやそういうことあるよなっていう
のは、僕自身もあるんですけど、その対話によって生まれることって本当に大きいし、
で、そこによって築きっていうのも新たに発見として、その作品により命を吹き込んでいく一つのピースになるんだろうなと思ってて、だからカエルさんはね、もっと語ってほしいなと思ってて。
ありがとう。そんなこと言ったらほらまたね、1時間2時間で足りない。
そうですね、僕の枠ね、あと2、3、あ、4分くらいで終わるんですけど。
そうだよね。
だから今回ね、あの2027は、あのまた、いや今ものすごくアーティストモードで作るっていう、あのなんていうかな、あの、生み出すっていうフェーズに入ってて、だからもうSNSも本当にほったらかした状態でどん
どんどんどん作っていってるんですけど、
そういう時ってすごいいい作品がどんどん生まれてくるんですよね、自分でもわかるし。
そしてね、来年は、あの前半はもうとにかくイベントを入れないで作らないといけないんですよ、シーフォレストファンデーションのこともそうですし、
皆さんにお願いして集めている緑の和紙、なんざねるちゃんも良かったら和紙、緑だけに限りませんけど、第3部作にね、参加型プロジェクトとして皆さんから集めてもらった和紙を使って、みんなのお名前を入れて世界に
発信しようと思って。
へーすごいですね。
面白い、緑の和紙参加しようぜひぜひ。
そんなのがあるんですね。
いい繋がってましたね、そういうの。
そうなんですよ。
はんなちゃんぜひぜひ、送ってくれる方はですね、私にDMかレターをくださったら、あやちゃんのですね、ブティックの住所をお知らせください。
そちらに送ってください。
私が本人いる間、25日くらいまでには送っていただきたいなと思ってますね。
39:00
なるほどね。
そうか和紙、ちょっと探しておきますよ。
そして私と直接会う方はね、会場に持ってきていただいてもらうという形も大丈夫ですので、ぜひぜひよろしくお願いしますね。
めちゃくちゃ素敵な作品で、かつこの世界に羽ばたいているカエルさんの作品の一部にみんながなれるっていうのがめちゃくちゃすごいことですね。
で、僕これ一番共感というかカエルさんらしいなと思ったのが、あやちゃんとのコラボの時も話してたと思うんですけど、
なんかこの世界に行っちゃうから単純に話せないかもしれないよみたいな話をした時にカエルさんは、いやいやいやもうみんなのこと大好きだからまた言いさせてよみたいなこと言ってたよね。
ここでコメント僕めっちゃ好きで、やっぱり周りのことで自分に関わってくれてる人のことを本当に大切にしてる人なんだなっていうのを心から感じてるし、
カエルさん自身もそうやって育ってきて人生を歩んできたからこそ変わることって多分ないと思うんですけど、だからこそカエルさんのことを応援したいっていう気持ちは多分膨らむし、
カエルさんが何かやりたいという時に手を差し上げてあげたいなって思う、この緑の和紙とかもなんか探そうかなって思う気持ちになるのって、
やっぱカエルさんがすごい温かい人で周りの人に感謝をっていうのを忘れてない人だからなんだろうなってすごく感じるんですね。
ちょっと持ち上げすぎじゃない?ありがとうございます。私ほら海外に住んでるからすぐ素直にありがとうございますって言うんですよ。いいえいいえとか言わないからね。
言ってください。本当に素直に僕もありがとうなんですよ。カエルさんと話せること自身が。
だから今度もね23日会えるのが本当に楽しみで、ぜひぜひ皆さん。そうね地球三部作の最後の作品になるそうなので、ぜひ23日来れる方はその時和紙きて持っていただいたらいい。
それ以外でね、ちょっと時間が取れない方はDMいただいたらと思うので、ぜひぜひ皆さんよろしくお願いします。
カエルさんちょっとね、まだまだ話したいんですけど時間が一瞬で終わっちゃうんで、またちょっとこの辺でまたコラボとかしましょう。
めちゃくちゃ楽しかったです本当。ありがとうございます。
ぜひぜひ皆さん、11月23日インザのイベント、リットリンクの詳細こちらに載ってますので、ぜひそちらから足を運んでいただきたいですし、
あと当日来れないという方も、アヤちゃんがね、インザでデザインしているこのひなた口パーカーも今販売中になってます。
ぜひぜひあのパーカー、自分のね、普段から身につけるものとして、アートを身にまとっていただいたらと思います。
本当にかっこいいし自慢できるパーカーだなと、本当に僕自身も見て思うので、ぜひ皆さんこの辺りもよろしくお願いします。
そしてインスタグラムでね、作品とかもカエルさんあげてます。ぜひぜひそちらも見ていただきたいですし、ひなた口パーカーに関する思いとかもね、
アヤちゃんのノート続いてますので、ぜひそちらも合わせてみていただいたらと思います。
カエルさん本当に今日はありがとうございます。本当に楽しい時間ありがとうございました。
本当に楽しかった。体調はね、皆さん7-0ちゃんもアヤちゃんもちょっと悪いけど、ご自愛くださいませ。
分かりました。
イベント前ですのでね、ありがとうございました。
今日はね、みどりのカエルさん、バシアートとして活動される宮城のカエルさんとコラボさせていただきました。
皆さんありがとうございます。カエルさん本当に素敵な時間ありがとうございます。また11月23日。楽しみにしてます。
42:03
お会いしましょう。
またねー。
みなさんありがとうございます。
失礼します。
失礼します。
