00:12
愛の楽曲工房
はいどうも、Kiyonoriです。
タイヨウです。
そして僕が、フラミンゴリスクラブというポッドキャスト番組をやっております。
アナログゲームマスターの足立川ガウ先生と共演
アナログゲームマスターの、足立川ガウです。
いやー、今日はね、足立川ガウ先生と一緒にやっていきたいと思うんですけども。
アナログアナログ。
全然違う。全然違う。
アナログアナログ。やりましょう。ガウでアナログやりましょう。
川っちなん。川っち。足立川の川っちなん。
いやいや、全く同じ名字でやったらさ、ひょっとしたらガウガウから歌えられる可能性ある気が。
そうね。すごいね。キメラみたいね。
ちょっと変えていかんとさ、やっぱ。
いろんな生物くっつけて、一つの生物になっちゃうんです。
いやー、足立川ガウ。
あー、でもついに高井くんのフラミンゴリスクラブチェックしちゃった。
チェックしたし聞いたよ。
本当?まじで?いや、まだ慣れてないからな。
いやいやいや。
どうやって高井くん、腹立つやろ太陽が。
いやこれね、ちょっと太陽言っていい?
きょんちゃんからそうやって聞いちゃったよ。
やっぱこの太陽がここでこうやってやりよう感じで、もう裏回しみたいなもんこうしながらこうなれちゃうみたいな。
って言ったよ。腹立つあいつみたいな感じで言いよったけ。
俺も正直その目線で聞いたら、めちゃくちゃ太陽が普通に喋り慣れちゃう。
そう普通にだけ俺びっくりし、なんか全然太陽の喋り全然聞けたというか。
やっぱ俺自分でやって面白いなと思ったのが、メンバー変わると立ち位置変わるやん。
そうかもね。
だっきー、キャラ変わるし、声のトーンまで変わるんよね。
だっきー、俺ポッドキャスト番組やったのが、これが二つ目やきさ。
そうか。
あーこうなるんやねっていうのが。
おそらく完全にその三人の中やったら歴が違うもんね、圧倒的に。
で、一応MCが足立先生やけね。メインというか。
やけど太陽の歴長やけ、裏で回しよう感じがあった。
そうそう。回し役のやったことなかった時。
じゃあこの辺はね、次回話すとして。
じゃあそろそろこの話をしてみたいなこと言いよったよ、太陽が。
あーそういうことね。そういうことね。
もっと腹立つかと思ったけど、なんか全然腹立たんというか、おーおーちょ思った。
おーちなと正直な。やっぱり素直な感想やね。
今日は回さないよ。裏回ししないよ今日は。
じゃあなんする?なんする?
適当なこと喋るから。
ちゃんとしたこと喋ってくれ。それは。
自分によって変えちゃお、キャラを。
そういうことでね、一応言っちゃったな、太陽から。紹介しちゃったな、番組。せっかく焼き。
そうですね。フラミンゴリスクラブという新しいポッドキャスト番組を始めたんですけど、
妻の足立千尋と僕とイラストレーターの田田玲子さんという3人でやってるんですよね。
っていうのがあるので、まだ知らない方も多いと思うので、どうぞ聞いてみてくださいという感じです。
また太陽の違った一面も見れるしね。面白いということでやっていきますよ。
ということで、今週はコーナーやっていきたいと思います。
時代の名曲に刻まれた思い出
時代の名曲に刻まれた思い出。
青春時代を彩ったあの曲や、何度聴いてもまた聴きたくなるあの曲。
時代を越えても色褪せない名曲は、ひとした時に私たちの心を揺さぶります。
このコーナーでは、時代の名曲を通して3人の音楽愛を語り尽くします。
というコーナーなんですが、ちょっと前回ね、全然違う趣向でやったじゃないですか。
そうですね。
3月11日配信のNo.216やったんやけど、太陽が20代の頃に作った作品ね。
2004年初春までの時点っていう、アフリーターっていう名義で太陽が音楽活動やってたんですけど、
その時に作ったミニアルバムを全曲通して聴きながら、我々がコメントをすると。
そういうのをやったんですけど、まだ配信されてないんか。今収録日の時点では。
そうなんですか。
だから反響はまだ聞けてないんですけども、我々が楽しかったんで。
そうですね。
それの続きやってみたいなっていうところで、また今日も太陽の作品やっていきたいと思うんですけども。
さて、今日やるのは何ですか?
今日は2004年晩下までの時点っていうね。
前初春だったんで、もう数ヶ月しか経ってないんですけど、その時の作品です。
すごいね。だから2004年の春休みに撮ったのが初春までの時点やろ。
で、これ夏休みに撮っちゃうわけよね。
そうやね。
だから、2月3月とかにレコーディングしたところから、8月9月とか。
8月とかやね。
8月5日にもう一個作っちゃう。
すごいね。
若いじゃん。
若いね。
若いなんか、やり口が。
やり口な。
さあ、聞いていきますか。
聞きたい。
じゃあ、今回は流しながらやっていきたいと思うんで。
じゃあどうぞ。
これがね、あれなんよ。
芸工台で録音させてもらったんよ。
あれ?そうやったっけ?
覚えちょう。
え?どこで?
芸工台のレコーディングスタジオみたいなとこ。
え?うそやん。
めっちゃでかいところ?フライパンの正面のところ?
どうなんやかね。
めっちゃでかくはなかったと思うけど、ドラム撮りそこでやったんよ。
ひのき?
多分、スタッフクレジットにあったと思う。
ひのきくんが会長だね。
へえ。
うわ、市長名前が結構入っちゃうね。やっぱり、相変わらず。
りょうたさんとか。
松石りょうたとかね。
ようこちゃんも。
神城くんとかも入っちゃうし、ようこちゃんも入っちゃうし。
あ、ほんとや。
めっちゃ広いところよね。
天井がバーっときて、ピアノがあって。
そうかもね。
前回からそうやけど、芸工台地なんなんめちゃくちゃじゃない?
なんかセキュリティ緩くない?
そうやね。
京音外部からも全然来れるし、みたいな。
まず、そもそもそういう工夫というか。
へえ。
そういう感じなんや。
だから、学外を呼んで、学生がイベントするとかもバンバンやるよ。
へえ、そうなの?
そもそも、レコーディングした時っていうのは、歴史としてはサークル活動もいかんないの。
俺、京音楽部やったもんね。
ちなみに、レコーディングしたのは京音楽部じゃなくて、TRPってサークルのやつ。
あ、また違うんや。
また違う。
要は、レコーディングしたり、PAしたりするだけのサークルがあるの。
すごい。
だって、音響設計学科っていう学科があるぐらいだよ。
だから、自分はバンドとかやってません。
音楽も、楽器も何もできません。
作れません。
でも、音好きなんで、PAとレコーディングはやりたいです、みたいな人がおって。
普通、おかしいやん、それ。
おかしいね。
だいたい、音楽好きすぎて、自分たちでやるようになって、レコーディングとかに興味がいくとかもあるんやけど。
うち、結構特殊やった気。
なるほどね。特殊よね。
で、そのTRP中、テープレポートプレイやったかな。
略して、TRP中サークルがあって、そこの活動として、
学外に行ってレコーディングをして、それでギャラをもらって、それで機材を買って、
また、それでレコーディングして、みたいな。
ちょっと冷えり団体みたいな活動を普通にしようよな。
素晴らしいね。
で、それの練習の一環として、学外のバンドを呼んでやるっていうのを、
必ず毎年、適形にやるよな。
なるほど。
で、この時、確か、大学入りたてなんや、俺が。
副大やったね。
副大。
で、兄ちゃんと、岡くんっていう、兄ちゃんの同級生の友達と3人暮らしをしだして、
で、ヒバルの一軒家に住み終わったんやけど。
6万5千円で3LDKの。
そうね。
2話月1個だけ。
福岡大学に入っちゃったんやけど、
芸工大の慶音楽部に入っちゃったよね、俺が。
学校またいで。
そうだね。
で、それの一環っていうか、その流れでやらせてもらったって感じかな。
たぶん当時、部長やったんやな、ヒノキが。
そっか。
まだかな。
でも、ヒノキ谷って俺の後輩がおって、がめちゃくちゃやりたいですって前向き言ってくれて、確か。
それで取ったんやな。
なんかその環境がそばにあった時、このペースで音源作れよったんかもね、でも。
でもね、この時だけなんよね。
この2004年、万華までの時点だけ、ドラム取りをやらせてもらったんよ。
なるほどね。
で、たぶん他の楽器は自宅でやっちゃうね。
自宅、田川ね。
田川とか、ヒバルの家とかでやっちゃって。
そもそもやっぱすごいんよ。
で、ちょっと曲の話全然しなかったけど、1曲目がアチューンっていう曲だね。
バンドサウンドですね。
で、今流れてる2曲目、これがね、俺の中でやっぱりアフリーターの曲の中でもう代表曲の1曲。
いや、マジでそうやね、これは。
2曲目、点滅灯っていう曲ね。
これがね、やっぱ一番最初音源出た時、これが入ってないことが苦しかったもんね、正直。
最初からライブでやりよった気ね、これは。弾き語りで。
これは初めて聞いた時、痺れ上がったもん、もうマジで。
これさ、1枚目に入れんかった理由とかってある?
うーんと、これね、打ち込みが結構入っちゃう。
今聞こえてると思うんですけど。
で、これが兄ちゃんにやってもらったんよね。
そうよね。
で、ここまでやれないとなんか出したくなかった気。
なるほどね。
たぶん1発目はバンドサウンドで行こうみたいな。
2発目でこういう打ち込みとかも取り入れていこうみたいな。
もうあれやね、ミスチルみたいな考え方しようね。
何でもかんでもミスチルって言っちゃうからいいんだ。
うん。
だんだんエレクトロ取り入れる。
いや、レディオヘッドかな。
マットカプセルマーケット?
みんな打ち込みだんだん取り入れようやん、それ。
なるほどな。
これ点滅とはね、あれなんよ。
田川の添枝川なんかのとこにホタル見に行って。
で、その時の思い出を元にして作った曲なんやけど。
ホタルとの比喩表現
うわ、知らんかった。そんなことなん、このあれは。
これ言っちゃうと、ホタルがテーマだよね。
そうやね。
で、そのホタルが点滅しているっていうことを、
例えたというか、比喩して点滅と、みたいな。
詩的な表現をしてるんですよ。
いろいろ。
いや、これまたね、ぜひ歌詞とともにね、味わってほしいよね。
うん。これはヤバいよね、ほんと。
これはあれやね、子供の頃にさ、ホタルとか見に行き寄ったやん。
うん。
田川ホタル結構おるんよね。
うんうん。
で、バーッと森全体が光る感じとかが印象に残っていて。
で、大人になって友達と車に乗って行くみたいなのがさ。
うん。
車に乗ってホタル見に行こうやみたいな。
うん。
で、そこで、なんかちっちゃい時の感じと、なんか虫やつい感じとさ、
老若男女集まってみんなボーッと見よう感じとかが、
面白えと思って。
へー。
で、曲にした感じやね。
音楽制作への取り組みと若さの感じ
で、もう爆笑して。
いやいやいや。
いろんな種類の面白いやる気ね。
そうそうそうそう。
で、台本書いて。
台本書いて。
あの、吉本芸人やないんやから。
コント。コントホタル。コント点滅ともある?そのコント。
ないないない。そんな感じですよ。
あーなんかあそこにいるぞ。よっしゃ行ってみよう。ガラガラ。どんどん。ウィーンって。やってる?つって。
神経液みたいな。
ちゃうちゃう。ちゃうわ。
で、曲でやりよったんやけど。あ、曲でっていうかその弾き語りで演奏しよったんやけど。
まあ弾き語りである程度形になっているものをやっぱりアレンジしていくのが難しいところあったんやけど。
で、ベース入れるならどんなんやかとか。
なんか生ドラムと打ち込みの感じどうしよっかみたいな。
なんか想像しながら形していった感じがね。
これさ、打ち込みするときもう完全にゼロからファイオが後ろにおって、俺がオペレーションするみたいな感じだったよね。
そんな感じだったっけ。
で、もうじゃあこういう音をこのタイミングでこんな感じで入れてみたいなものを全部指示されよった気がするんだね。
ブチカチッドンカッみたいなのもね。
そうそうそうそう。
やろうみたいな。
で、それを聞いてあ、やったらこんなんもあるぞって俺がまた提案して。
で、それに対してあ、いや兄ちゃんちょっとそれはやっぱりごめんいらんわみたいな。
凄いよね。
いやこだわり強えと思い寄ったもんね。
そういう作業、2004年やっけ、俺二十歳やね二十歳。
二十歳でやり寄ったね。
で、ちょうど俺がDTMというかパソコンの音楽作るのを始めたのが大学4年内やけど2003年の夏だよね。
そこで初めてパソコンの音楽作るっていうのを覚えて、だからまだDTM歴1年後とかやね、1年とか。
凄いね。ギリ間に合っちゃう近寄りの。
ギリギリ間に合っちゃうね。
ここいいよね。
そやね。
確かこの時に話し寄ったの覚えちょって、弾き語りでやると、ライブやと。
で、やっぱり弾き語りのライブのパワー値めちゃくちゃ凄いじゃん。
人間がそこにおってさ、メッセージを大声で伝えようっていうパワー凄いんだけど、それがCDになった時に当たり前やけどそこの臨場感とかライブ感みたいなのが伝わらないと。
なのに全く同じ弾き語りやったらライブに勝てるわけないって言ってたよね。
なるほどね。
だから音源はその代わりライブでは一人でできないことが音源やったらいっぱい楽器入れれたりとか、取り直しができたりとかいっぱいできるから、音源に関しては全力で音源として抑止に行くために何でもするみたいな。
はあ。どんな20歳に。
凄い。20年前やんこれ。
20年前やん本当やね。
全然色褪せんよねなんか。
今2024年やで。
ここも覚えとって最後のサビやんこれ。
兄弟間の病的なこだわりとモンキーズの時期
ローは1番目のサビ2番目のサビって結構ピコピコピコって入れとったり打ち込みも細かいんだけど最後の最後で思いっきり生ドラムっぽくなる。
そやね。
ここのミックスもめちゃくちゃこだわったの。とにかく音圧上げまくってぶっ潰してパワーマックスになるよね。
エフェクトかけまくってみたいな。
ここのドラム位置普通にやったらちょっと潰しすぎて汚い音なんやけど、歪ましたりも必要やな確か。
そやねやっぱこの辺はシーナリンゴさんの影響を受けまくりが出た。
シーナリンゴさんなんや。
やっぱカルキザーメン栗の花とかあの辺の感じで。
あと多分もう一個前のやつやない?
ムザイとカルキの間のショーストストリップとかが結構変えされちゃう気がするね。
この打ち込みの感じとかも。
そうね。
なんかそれを意識してアレンジした気がするこの時。
そうね。
だからこう完全に生っぽくもなくちょっとエフェクティブで演出が入っているようなアレンジとかミックスみたいな。
だからミックスもかなり色々やっちゃうもんね。
そうね。
うん。
そんとき兄ちゃん23とかやもんね。
23とかやな。
すげえね。
脳ギャラ。
そっか。
23歳脳ギャラ。
脳ギャラ、学生、金ない、で自分のバンド活動やりよう。
弟の音源、後ろで弟が色々言ってくる。
でうるせえなと思いながらやる。
でこんなんいいんじゃないって言ったら兄ちゃんそれちょっといらんって言われる。
みたいな23歳。
夏。
ブラック企業。
ブラック企業ちゃいますね。
家庭内暴力。
家庭内暴力やっちゃった。
まあ確かに形を変えてね、この兄弟の中ではそういう感じで行われる暴力はね。
まあまあでもなんかね俺も相当刺激をもらったというか、
俺やったらこんなミックスせんなとか、
このアレンジのパターン思いつかんわとか相当あった気がするね。
いやあ。
すごいな。
ようやってましたね。
とか本当に一個の音を作るためにさ、
もう何時間もかけたりするわけ。
もっといいピコピコの音が欲しいみたいな。
でもそこでやっぱり技術向上していったよね。
なんか自分やったらさ、
なんていうんやろな。
まあこれで80点出たき、まあ一回で終わらすところ、
太陽がこだわり強すぎてさ、いや兄ちゃんちょっと違うよねみたいな。
ずっと勇気さ、もうやるしかないわけよこっちは。
そうやね。
もう当時アレを知らんきでも加減を知らんき。
そうね。
今やったら、まあなんかバランスつかめてきちゃうけどさ、
音楽制作に対しての。
当時やるしかないような感じだったよね。
もうだって頭の中でイメージがあって、
今その音が鳴ってないんやったら、
やらんことが不義理やもんね作品として。
そうやね。
で正直俺もその感覚あったき、
実は俺が金的さん漫画やりようときも、
もう締め切り1分前までやりようときね。
うん。
なんかそういうなんやろな、
クリエイティブに対するどう言ったらいいんやろ、
こだわりの強さみたいなの全員あったよね。
そうやね。
もうモンキーズもエグかったよ。
やっぱね、モンキーズもやってたからね、こういうときは。
リョウチとかタカキとかはやっぱね、
結構やっぱ、病的やったもんねなんか。
病的やった。リョウチもタカキもこうやった。
ねえ。
で自分は、自分だけほんとデクノボーというかさ、
傀儡?
いやなんか、タカキからさ、
言ったフレーズ弾いてくれよったらいいきって言われちゃったきさ。
ライブのときの音作りとかもしてもらえよったきも。
そうなよね。
ありがとうって。
そうそう、この音この音って言っちゃったきも。
いやしかしうめかったきね、タカヤ君ベース。
全然うまくはねえやろ別に。
あのね、一般的なうまいじゃないんよ。
ほんとあれなんやね、リズム体めっちゃよかったもんね。
よかった。
リョウチ君とタカヤ君の。
全然そんな感覚はなかったけどね、ずっと。
そのさ、タカヤ君以外の3人がさ、
3者3様でこだわりポイントがめちゃくちゃ強くて。
そうなのね。
いやだから、たぶんこうやとかもさ、
今のこうや視聴人から見たら当時のこうやのとわり具合ってさ。
いやエグかったよマジで。
エグかったもんね。
もう太陽がこれ出したときぐらいのこうやもうとても付き合えんと思うみんな。
マジで。
なんていうかさ、
あいつのこだわりってさ、
音楽性とか見せ方とかっていうよりは
生き方に対するこだわりが強かったやん。
なんかこじらしちゃったよ完全に。
思想というか。
俺一緒に住んじゃったけど、
日記帳みたいなのがあってさ、
話したかもしれんけど、
僕たちは無力なくせにわがままだみたいな。
日記帳みたいな。
なんこのクソサブだと思って。
パッチ見たらカートコバーンの刺繍みたいなのあって、
それパッチ開いたら全く同じこと書いちゃったけん。
書き写しただけやんこの日記とか。
カートコバーンの日記書き写して自分がカートコバーンみたいになっちゃうやん。
だいぶヤバかったねあんときのこうやは。
ギター投げたりもしよったしね。
しよったしよった。
ぶっ壊したりしよったけんねライブ中にギター。
すごいよね今考えたら。
リョウチとかもあれやろスタジオ中にスティックを一気に投げたでしょって。
投げた投げた投げた。
マジでヤバかった。
タカキとかに。
でリョウチがおらんくなった後タカキがバリバリ悪口言う中。
その流れがもうしょっちゅうやったね。
でやっぱタカキはタカキでさ、
やっぱ曲作りをきさ、
音楽に対する課題はもう一番あるタカキ。
はっきり言って間違いなくモンキー出るときタカキが一番才能を開花させちょったけね。
すごかったもんねあんとき。
いやーそれでいてみんなまともに学校とか行ってなかったもんね。
バンドに命かけちょったもんね。
アルバム『老春』の特徴
だってあんとききょんちゃんだってもう事故った車シリコンで固めて乗り寄ったもんね。
止まり方違うけど。
ポイントおかしい。
もうめちゃくちゃやったじゃんあんときみんな。
めちゃくちゃやった。
それで東京ツアー行ったけね。
東京ツアーとかそんなんで行ったけね。
アンプドラム乗せて軽板で助手席開かんくて助手席の窓全部割れてシリコンでプラスチックの板で埋めてた。
高速乗って東京ツアー行き寄ったけね。
めちゃくちゃやったよなあの車。
俺シリコンって宝鏡以外で使わんちゃうかと思って。
車で使っちゃうこの人と思って。
助手席から乗ったら運転席から降り寄ったけね。
すげかったよねあれマジで。
乗り降りの仕方上手くなったもんね俺。
サンダーバードみたいな。
ほんとにあの頃全員なんかもうほんと問わっちゃったもんね。
やっぱ俺とカミジョウ君とかよく会ったもんスタジオでバチバチ。
あそうなの?
ほんと。
どういう内容でそれ?
俺が曲持って行ってカミジョウ君が
これごめんこの曲の何がいいか分かんないんだけど説明してみたいな。
あそうなんや。そういうのあったやん。
いやいやでもここがこういう感じでいいと思う。
だってこの曲あの曲と全く一緒やんリフみたいな。
これ何がやりたいみたいな。
これやるぐらいだったらセッションで丸々やった方がいいと思う。
でも俺これやりてえ気やるわみたいな。
あとレコーディングとかもカミジョウ君叩いて
あごめんちょっともう一回やってくれみたいな。
ちょっとなんかイメージと違うやつ。
えっ何が違うみたいな。
あそうなん。
いや別に叩くのはいくらでも叩くし毎回違うやつ出るんだけど
何が違うか分からんとお前が求めているものが分からん。
どうしていいか分からんみたいな。
知らんかった。そんな感じやった。
知らんかったよね外にそういうの。
あんまりね。
別に大人やけ言い方とか喧嘩とかはないんやけど
ただやっぱこう我月勢勝ったきって一歩も近んみたいな俺もカミジョウ君も。
お互いもお互いも。
光月さんはその時。
で光月さんがそれをやりよったんやその間を埋めるというか。
まあまあカミジョウいいことわかるし樋口がいいとこわかるから
じゃあ今回は一旦こうしようみたいな。
まあまあ光月さんが言うなったらそうしますか。
すごいね。
うわあ知らんかった。
スリーピースバンドやで。
面白。
だけどやっぱ光月さんが年長者やったってのがでかかったね。
なるほどね。
そういうのが嫌で太陽はこれ一人でやりよったんやもんね。
俺よう一人で年齢を続いたねって感じやけど。
まあそれにやけどちょっとじゃあ曲のお話もしたくて。
今もう3曲目のワンウィーク4曲目のマイターンが終わって5曲目のこんばんはなんだけど。
このこんばんはもうさあ今流れるやつね。
これね魔力があるんやねこの曲。
これはいい曲ができたね。
これまあちょっともうちょっと後に行くと。
まあいいかそこに来て言うわ。
あの楽しい楽しいを連呼するところがある。
なんかそこであのおかんからもっと楽しい曲作りなさいって太陽が言われたって。
そうやったっけ。全然覚えてねえそれ。
太陽言われたんやったっけ俺に言ったんやったっけ。
まったく楽しくない曲やもんね。
あの山派の人とかと話したらタガワの人たちだよジマー、ダイヤモンズも、ダイヤモンズじゃねえや。
太陽の子供もそうやし金種とかモンキーズとか全部弾くので
タガワの人ってなんで暗い曲ばかり作るんですかっていうのは言われたことあって。
なんかあるかもなタガワの人て。
正直バカだと思うんだけどね。
なんかあるよね、でもそれ。
なんかあるんかもね。
でもさ、ナンマーワンソウルとかってめちゃくちゃ明るいわけよ。
これあの俺らの世代の、もうカリスマと言われていたバンドだったんだけど。
うん、確かに。
だから俺らかいわよね、たぶん。
なんか暗いものが好きなんやろ。
まあ影響されたものも井上陽水と同じ暗さというかね。
確かに。
しかし本当なんかナチュラルにやったらこうなったって感じやもんね。
普通に良いと思うもの作ったらどん底まで暗くなるみたいな。
なんかここのアレンジとかも結構すごいよね。
なんか左からカッチカッチみたいな。
これ何系?
これギターやね。
ギターのなんか弦をミュートしてからキュッキュッキュッしようだけよね。
これ何で変わったアレンジになったかっていうと、
一人でさループできるエフェクター使って、それでライブでやり寄ったよね。
普通やらないようなアンサンブルをやり寄ったよね。
ギターを何本も重ねているような。
それが元々ライブでやっていて、
その上で音源化したキー。
変わった感じになってる。
そうかそうか。
さっきのギター一本のところからこの辺からだんだんチキチキチキチキが入ってきてみたいな。
で一回抜けるんよねここで。
ここも覚えちゃう。
あんまり音楽とか聴いてないけどさ、
本当に少ない接種量から最大限エネルギーにしてきたみたいなことが感じるね。
感じるね。
ラディオヘッドとかも影響受けちゃうよね多分この辺は。
ここのアレンジとかさ、これ右から左に行くんかなこれ。
そういうことしちゃうね。
パンが右から左に行くんやけどさ。
なんかもう一旦楽器がなくなってフリーテンポでギター一本でディレイかけてやるとかさ。
もうなんかシャーシーチャッチ。
二十歳そこらで。
そうそうここはねオーディオぶつ切りで。
そうここはぶつ切りにして。
うわーこことかゾワーッてくるね今聴いても。
演奏とかマジで文句ないわ今普通に聞いて文句ないね。
すごいな。
ベースとか普通にいいもんね。
めちゃくちゃすごいねここ。
才能すごいよねこれ本当に。
これもドラムとかさ、生ドラムこの部分やけここだけ叩いちょかなねとかいうのを最初のうちに決めてそこだけ抑えておくわけやけど。
ようやるよねチカニは。
ようやるよね。
そんな。
プロデューサーみたいなことやっぱトジからやるったよねなんか。
楽しいれんこね。
ここのレコーディングしようときに太陽に直接立っちゃったかな俺に言ってきたんかな。
あんた太陽がなんか楽しい楽しいって言ってるけどもうすっごい怖いよね。
これだってさお母さんからして歌詞だけ見たらこの曲今日はとてもいろいろなものを見て無力な争いもんみたいな楽しいみたいな。
想像するのはドリカムのさ嬉しい楽しい大好きみたいな曲と思うもんこの歌詞だけ見たら。
こんな曲と思わんよね。
いやーちょっとすごいわこの曲やっぱり今聞いても。
あ終わったね終わりましたわ。
あとワンウィークも結構俺の中でねあの3曲目ねちょっとあのモンキーズの話かなんかしよったっけあれやったけど。
ワンウィークも結構衝撃あったよねあのギターのリフの頭がわからない感じ。
あのよろしいで無理やりながらに入るところでやっと4拍子の頭がわかるよね。
あーそうなのか。
あその感覚ない?これリズムのなんかトリックと思い寄ったんやけどこれ最初。
いやあんまりないねそれは。
へー。
割と自然にやるよね。
えド頭に音入ってないんですよ。
あでも普通これ。
あそうか。
あでもベースが頭鳴らしてなかったりするね。
そうよね。
うん。
多分その辺もだって明らかに意図的に必要やろこれ。
そうやね。
ちょっとわかりにくく必要やろ。
うんそうね。
でこの時思い出したわ初めて指弾きでベースレコーディングしたよね。
へー。
あの指弾きにずっと憧れがあって、まピック弾きしかしきらんかった時。
でヒバルの家でずーっと指弾き練習して。
へー。
でついにあの世に残すぞつってワンウィークで指弾きやったんやけど。
うん。
まあやり寄ったらできるようになるね一番やはりね。
へー。
あそうかここまでやったことなかったのか。
やったことなかったねピックばっかりやったね。
いやーという感じやなー。
いやーすごいなー。
うん。
20年前よねこれが。
これまだこれで2枚目やもんなー。
またちょっと3枚目なんけ奇襲やったっけ?ちゃうわ。
3枚目が。
初春万華ときて。
また違うねえーっと。
あれ春夏。
老春までの時点で。
老春や。
日没とか。
俺はやっぱりねこの次回の次回するかどうか知らんけど3枚目の老春がやっぱり。
うん。
一旦集大成みたいな感じやねアフリカの。
うわビューとか。
そうねー。
やべー。
これ一応言っとくと1枚目の初春つーのは本当にご挨拶というかアフリカ始めましてみたいな感じでバンドサウンドで全部自分でやってみた感じやったやん。
で万華になって今聞いたやつねここはDTMを使ってやれることやろうとかミックスとか。
アルバム制作の過程
そうね実験的な感じやね。
いろんな音をいっぱい入れたりとか楽器を切り刻んでバーっと鳴らしたりとかミックスも右から左まで行ったりみたいな感じで。
ちょっとこうパソコンを使ってやれることをやったりとか細かいところをこだわるみたいな感じやったやん。
で老春で完成するみたいな感じだよね確か。
うん。
一旦。で4枚目でゲスト呼ぶんやなかったっけ。
いや4枚目は。
あこだわらない。
こだわらないね。
そうこだわらないをやるみたいな。
1日で1曲終わらせて行くっていうね。
うん時間をかけないみたいな。
そうトラフなのこれ。
多重録音でギターを重ねないとか。
で最後が。
最後がやっとゲストやね。
全員全部の曲でゲスト入れるじゃん。
そうそうそう全部の曲ね。
終旬までの時点で。
うん。
いやなんかその1枚1枚こうなんていうんかな完成に近づいていく感じというか。
テーマあるよね。
テーマあるよね全部。
そこも含めてすげえんよねなんか。
というのがありました。
いやー。
面白かったな。
またやりましょうか。
いや面白いもっと聞きたいアプリだ正直。
思い出話この間にしよったらあっという間に時間が経つね。
せやな。
でも思い出話もだんだん無くなっていくやろね多分。
確かに確かに。
やりよったら。
確かに。
まあでも細かく状況変わってくる気ね。
まあね。
みんなの。
確かに。
ヤマハの大久保さんとの制作体験
あとそのヤマハの話とか出てきたけどヤマハの大久保さんね。
うわー名前が出てこんかった大久保さんやん。
そうとかの存在もでかくて。
やっぱヤマハっち発掘しよったよね。
しよったよね。
新しいインディーズバンドすごいインディーズバンドみたいな。
で芸工大にも話が来てそれで金敵様が見つかってとか見つけてくれて。
それでレコーディングするんやけど。
全然その前に実はローエッジキッズやっちゃったよね確か。
そうね。
あれ高校の時やね高校の時。
確か高校の時に。
で後々え樋口太陽君と樋口さんってえ樋口君って兄弟みたいな感じになって。
知らなかったよね。
確か。
知らずにそこ発掘したん。
そうそうそう。
すごいね。
やった気がするよ確か。
でやっぱヤマハの大久保さんとかも相当勉強させてもらったもんねレコーディングとは何たるかとかさ。
なんかこうどう言ったらいいのプロの世界でプロデューサーと一緒に作品を作っていくって一体どういうことかみたいなさあったよね。
そういうのを大久保さんとやり寄ったって知らんかったわあんまり兄ちゃんが。
いやあそうよ。
またその時も俺こだわり強すぎて怒られたやんけ。
大久保さんにかみしほ君にどっち。
大久保さん大久保さん。
大久保さんに。
そのプロデューサーなんやけど。
どういう部分で。
まあ要はそのこのスピード感でやり寄ったら到底終わらんって言われて。
一個一個ずっと言っていくっけ俺が。
うんうん。
いやもうこの音はもっと違くてあちょっと違ういやここだけ取り直させてくださいみたいな。
今のフレーズダメなんでもう一回もう一回みたいな感じでやり寄ったらいやもうこのペースだったら何年経っても終わらんよみたいな。
いやでもじゃあここでやめろってことですかみたいな。
じゃあ僕の中で満足いかないものを世に出すってことですかみたいな。
そういうこともあるんよみたいな。
えー。
でもそれあれやね。
仕事での音楽制作に影響しちゃうかもねその体験が。
めちゃくちゃ影響しちゃう。
100%満足いくものとかできないっていうことが分かって。
うん。
とかもありましたよ。
いやー面白かったですね。
そういう時代やな。
エモい。
ずっとエモいわこれ。
ずっとエモい。
これでも聞きようがはどうなんかな。
ただの昔話。
知らん?
聞きおしかった。
知らんね。
面白かったね。
正直。
20年前の貴重な資料と思って聞いてる。
昔話ね。
はい。
ということで。
まあね。
今バンドキッズがどれだけいるかどうか分かんないですけど。
確かにな。
そういうことやってましたよってことで。
以上かな。
まあこれまためちゃめちゃ評判良かったらやってもいいかもね。
老春以降もね。
うん。
そうだね。
ということで。
今回もお聞き下さいましてありがとうございました。
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それでは皆さん来週も聞いてください。
バイバイ。
バイバーイ。
