モーツァルト:セレナード第13番「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」
モーツァルトのセレナード第13番を、弦楽合奏の編成、旋律・内声・低声部、セカンドバイオリンの刻み、長調の明るさから聴く話。
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#51_街角のラブソングがコンサートホールの名曲になるまで~本編:チャイコフスキー『弦楽セレナーデ』ほか
クラシック音楽 もひとつ先へ本エピソードでは、久留米室内管弦楽団の演奏会を軸に、チャイコフスキー『弦楽セレナーデ』の成立史を解説いたします。夜間の求愛の歌からパーティー向けの器楽曲へ変遷したセレナーデの歴史を、モーツァルトからエルガーまでたどります。また、定番曲の再演の面白さや、チャイコフスキー作品の冒頭の響きの魅力についても触れております。
モーツァルトのアイネクライネナハトムジーク、何がすごい?初心者が前提ゼロで聴いた(ep.1)
おちつきクラシック 〜クラシック音楽をわかりやすく〜クラシック音楽に詳しくないKANERINさんが谷中イチローさんとモーツァルトの楽曲を前提ゼロで聴き、内声や低音など聴き取りにくい要素を発見します。交響曲第40番では木管楽器の響きや短調の印象を自身の感覚で表現し、作品の特徴と結びつけることで聴こえ方の解像度が上がることを解説しています。
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