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Welcome to Kevin's English Room Podcast.
Hello, hello.
We were talking about music the other episode.
Talking about how Bruno Mars, how he doesn'tcreate music as often as the top performers,artists.
So there's this YouTuber, or no, musician,probably, I should say.
Rick Beto. Is he famous?
Sorry?
Rick Beto.
I don't know.
Okay, maybe he's famous.
I don't know, but he makes content.
Things like reacting to top Spotify songs orreacting to the Grammy artists' music and listensto it.
One of his arguments was...
Recently, if you look at...
Music has been getting worse, is his claim.
The quality?
Yeah, I guess.
Reason being...
So if you look at the music that won Grammys fromtoday versus like 50 years ago...
50年前、音楽は2〜3人で作られていた。
マイケル・ジャクソンとか、誰でもいい。
今は50人くらいの人が曲を作っている。
歌詞を作って、音楽を作って、アフタープロダクションをしている。
1曲で?
1曲で。
50人くらいの人が歌詞を作っている。
全体的にシステム化されている。
インディストラリズムされている。
デジタル化されている。
彼の理由で言うと、
以前と同じくらいのクリエイティビティーではない。
以前と同じくらいのクリエイティビティーではない。
例えば、最近のポップアーティストのように、
サブリーナ・カーペンターのように、
彼女は音楽を作っていない。
彼女のために音楽を作っている人がたくさんいる。
彼女は少しだけ変わっている。
少しだけ歌詞を調整する。
少しだけメロディーを調整する。
そして彼女は彼らのために歌う。
それは本当だろうか?
それについてどう思いますか?
私はそれを理解しています。
もっともっとプロダクションメイドになっていく。
会社メイドのようなもの。
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特にポップ世界のようなもの。
アイドルも含める。
ポップの歌手も含める。
彼の気持ちを理解している。
理解している。
私は一つの歌手がいます。
彼は日本の50名のコーライターの一人です。
彼は3時に曲を受け取りました。
時限は7時です。
彼は4〜5時間で歌詞を書く必要がありました。
それが彼の仕事です。
そして歌詞はとてもポップで、トップフランクのようなものになります。
その話を聞いた後、
彼自身は
もっと時間があったら
もっと気を付けて
もっとクラフトなものになると言っていました。
それが彼らの仕事であることを理解しています。
歌詞、曲、コーラスなどを書く。
私はそれらのクオリティーの違いを理解しています。
それを理解しています。
しかし、コーライティングは悪いことではありません。
松田聖子さんはアイドルでした。
彼女は歌詞を書いていませんでした。
彼女の後ろにはプロフェッショナルがいました。
聖子さんはとても人気でした。
どんな歌もヒットでした。
聖子さんの後ろには
彼らはとても多くの
不思議なテンポがありました。
ポップではありませんでした。
それが聖子さんの曲をとても興味深くしてくれました。
ニュージーンズと同じです。
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彼らはとてもポップです。
彼らが歌う歌は
ヒットになるでしょう。
多くの人がその曲を聴くでしょう。
聖子さんは
文化的なことや
芸術的なことを
その曲の中に入れてみました。
それは悪いことではありません。
聖子さんがそれをやってみたら
多くの人がその曲を聴くかどうか分かりません。
聖子さんが
作曲することは
100%悪いことではありません。
それが私の考えです。
どう思いますか?
一曲の後ろに50人いると
何ができるのでしょうか?
50人は多すぎる。
それはどういう意味ですか?
例えば
彼らが曲を作るときに
セッションをするときに
ドラマー、ベーサー、ギター、キーボード、
他のギター、
5、6人の人が
監督として
コーラスをやっています。
そのようになります。
または歌詞を書くこともあります。
例えば、私は80%の歌詞を書いています。
そして、ケビン、
あなたは英語の話者です。
私の英語の歌詞についてどう思いますか?
あなたは
あなたはこのように変更するべきです。
あなたはこのように変更するべきです。
そして私は50%の歌詞を書きます。
そうです。
または
タンバリンの
プレイヤーの
あなたが知っている小さな
すみません、小さくはありません。
それは非常に重要です。
しかし、
1つの
録音
それは全体的にとても意味がありません。
全体的にとても意味がありません。
しかし、50%は非常に大きいです。
それは非常に大きいです。
わかりました。
それは本当です。
彼は何か似たようなことを言っていました。
今は多くの楽器があります。
ロジックに行くと、
100つのラインがあります。
それは
5つの楽器が
セットに入っていました。
そして今は100つのデジタルラインがあります。
録音
重いリミックス
そうです。
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それは文化と一体的に
しかし、多くの人が
歌詞を書いていないことに驚きました。
はい。
たくさんの人が
歌詞を書いていないことを知りません。
例えば、ブルーノは
デジタルの
材料の
エレメントなどを
大好きです。
彼は
歌詞を書いています。
実際は見たことがありません。
私は知りませんが、
それは
なぜ彼は
とても
リリースしていないのかもしれません。
それは業界ではありません。
それは工場ではありません。
彼は時間が必要です。
そうです。
そうです。
それは私が質問した一つのことです。
私が聞いた
ミステリーの一つは
音楽業界で
一つのアーティストが
リリースするとき
彼の次の曲は
とても素晴らしいです。
そして次の曲は
とても素晴らしいです。
そして次の曲は
彼がリリースした
前の曲は
とても興味がありませんでした。
彼のアーティストが
その巨大な突破を通過する
その突破の後の
すべての曲は
素晴らしいです。
それはどうして
できるのでしょうか?
次の曲は
彼がリリースした
残りの曲の
最高のアーティスト
です。
彼らが最高の
アーティストになった
その後、彼らの曲は
とてもスマッシュで
それは
ほとんどの
アーティスト、
日本、
全世界のアーティスト
ああ、そうか。
そうだね。
そうかと思わない?
そうかと思わない?
あそこにパターンがあるのか?
でも、悲しいことに、
音楽家が
一つのヒットを得て
それが終わったのかもしれない。
そうだね、それは本当だ。
そうだね。
そうだね。
それは本当だ。
でも、本当だ。
多分、それは
コーポラティブな仕事の力だと思う。
お金がある。
人がいる。
そうだね。
だから、私の理論は、
アーティストが
そのヒット曲を演奏するとき、
業界は、
彼に投資しようとしている。
そして、バックアッププロデューサーたち、
スタッフたちが
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彼や彼女のエネルギーを使用している。
何のバンドでも。
そして、それらが
コンティニュースで作ることができる。
あなたが知っている、
ポップ、とても人気の音楽。
それは私が想像していることです。
それは本当だ。
それは本当だ。
私が聞いた一つのストーリーは、
あなたが知っていることは、
レーベルやマネージメント会社のようなものがあります。
そして、
グループの数千のアーティストがいます。
それは、
彼らがあなたを支援するという意味ではありません。
彼らは、
彼らの会社に属しているだけでなく、
彼らは音楽を自分で作るだけです。
そして、彼らが
一つのヒット曲を得たとき、
一つの良い曲を得たとき、
そして、
会社は、
突然、彼らにお金を払う。
彼らは、
バンドの準備をし、
コネクションを利用しています。
彼らは、
最も大きなステージに行き、
CM、
ドラマ、
映画などを使用します。
彼らは、
彼らのアーティストにお金を払うために、
彼らは、
彼らが得る可能性を最大化します。
はい。
それは、黒暗い世界の中にありますね。
はい。
そして、彼らは、
まあ、半分は公開されていると思うので、
これを言うのは大丈夫だと思いますが、
彼らは、
会社のためのライブコンサートをしています。
はい。
会社のためのコンサートです。
例えば、
8つのレーベルがあります。
A事務所とBXなど。
彼らは、
コンサートを行うために、
10つの
可能的に良い音楽家が
ステージに立ちます。
そして、
会場はありませんでしたが、
会社のエライサンスは、
コンサートホールの中には少しだけの人がいます。
そして、音楽家は彼らの生き物、
彼らのパフォーマンスを演奏します。
はい。
そして、
会社の人々はパフォーマンスを見ます。
彼らは、
どのパフォーマンスを選ぶのか決めません。
彼らの技術を見ますか?
パフォーマンス、
パフォーマンスの見方。
彼らが、
芸術界に入るかどうかを見せますか?
はい、そうです。
彼らが見ることを知りませんが、
私たちのプロ音楽業界の人々は、
彼らは、
自分の素晴らしいことだけではなく、
アピーランスなどのことを考えながら
すべてを考えながら
怖いな
オーディションはオンラインで行われているの?
そうです
オーディションを通過する必要があります
最も大きいオーディションの一つになる必要があります
本当に?
そうです
わあ
それは暗い世界だね
そうです
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すごいね
オーディションを通過する必要はないよ
オーディションはオーディションだよ
恐ろしい
そう
それを通過する必要がある
通過する必要がある
投資される必要がある
もし違いだったら
事務所で暫く滞在しない
あまりスポットライトを作ることもできない
そう
一つの芸術家たち
その時まで
あなたが
オンラインに何かを投稿して
それがヴァイラルになって
人気になって
その時に彼らが戻ってくる
私たちはここであなたのために一生ここにいる
そう言うことがある
私たちは幸運だ
ある程度私たちは
私が投稿できる社交メディアを持っている
そうです
20年前に
彼らはそのようなものを持っていなかった
オーディションを通過するのが唯一の方法だった
それは本当だ
調査が
必要だった
突然
コンシステンシー
ヒットソング
暗いもの
同時に良いことだ
同時に
彼らは
アーティストの可能性を
アーティストの
アーティスト性
私は
アーティストが
どのように
アーティストを
持っていくのかを
私たちはあなたを
アイドルのような
アーティストを持っている
でも彼は
私は歌を歌うのが好きではありません
私は顔を無くしたほうがいい
何が起こるか疑問だ
はい
みんなありがとう
