日本トイザらスの再生手続きと店舗の行方
トイザラス、父さん、ペーターです。
ソウギヤ、ハンボウキ、トーライ、しばです。
そうなの?
ハンボウキらしい。秋冬はソウギヤさんが。
嫌な話。
トイザラス父さんも嫌な話ではあるんですけどね。
子供が減ってね。
日本トイザラスがね。
人事再生をなんかしたよみたいな。
申請したよみたいな話が上がってましたけど。
まあ子供の頃は行きましたよね。
まあそうね。今はネットで買うからね。
おもちゃの類は。
そうだよね。じゃあ子供たちはどこでおもちゃをネットで買う以外はどこでおもちゃに触れれば?
電化製品屋の1階とか?
まあでもそうなるよね。やっぱり子供遊んでたりするしさ。
一応トイザラスとしてはドンキ法廷の運営元のパンパシフィックインターナショナルが事業場と契約を結んでるらしいので。
じゃあやるは続くは続く。
まあどんな形になるかはわからないです。
トイザラスのロゴの横にドンペンちゃんが現れてくるのかもしれないですけど。
一応業態というか運営としてはドキ法廷の運営元。
どう活用するのか今後見物ですが。
かなり赤字としてはねでかかったらしいので。
8期連続みたいな感じだったらしいからね。
なかなかね。
おもちゃは少子高齢化ですからね。
なかなか厳しい。
すごく寂しい話だったなって思いました。
葬儀や生かしの話は一回。
毎回暗くなっちゃうよ。
子供のおもちゃの話と死の話同時にあんまりしたくないか。
生と死みたいなところで。
『オデュッセイア』とトロイの木馬
そうです。ということでラジオ水曽野です。よろしくお願いいたします。
よろしくお願いします。
この番組は水曽野中野の方が見ている夢かもしれないゲーム映画を中心としたサブカルチャーから身近なニュースをもらったホームページをご展開したいとは思っております。
トロイの木馬って聞くと我々の職業だとゾッとするかなと思いますが。
コンピューターウィルスの方のトロイの木馬。
どんなウィルスかわかってますか説明できますか。
実際に害のないファイルとかのように見せかけてコンピューターにインストールとかされて入ったらもうそこから入り込んだらもうデータ盗んだり破壊しちゃったりとかっていうようなウィルスマルウェア。
便利なソフトですよみたいな顔して入り込むみたいなね。
悪意のあるウィルスソフトウェアになってるのがトロイの木馬と言われますけども。
じゃあそれのトロイの木馬の元ネタ。
この映画が最近やっておりまして。
クリストファー・ノーラン監督の最新作オジュッセイヤ。
オジュッセイヤ。
こちら見てきました。
クリストファー・ノーラン監督はさすがにわかるよね。
聞いたことある。
オッペン・ハイマーとかインターステラーテネットとかバットマンの3部作とかさ。
結構難しい話を。
近年特にそうですね。
ややこしい。
理解が難しいややこしい話が多いと言われてるので。
私も気合を入れて見に行ったんですよオジュッセイヤ。
さっき言った通りトロイの木馬の元ネタとなってたオジュッセウスという
智力の英雄と言われる知性の高い知的な英雄王様が主人公の古代ギリシャ時代の話なんですよ。
あらすじとしてはね長く10年ぐらい続いてたトロイヤ戦争っていうものがありますと。
それが降着状態でずっと帰れないで大変なところの戦争の中で主人公の王様のオジュッセウス。
王様つってもちっちゃい島の王様なわけ。
皇帝とかではないんだ。
各国から皇帝によってかき集められたうちの武将の一人ぐらいの感じよ。
こいつがすごく知略の賢いズル賢い人だったから発案するんですよ。
トロイの木馬っていうもので。
トロイの木馬っていうのが結局木造の巨大な木馬をビル3階建てぐらいのでっかいの作るんだと。
これを敵国のところに神様への見継ぎ者だって嘘つって捧げ者だって町の中に侵入させるんだよ。
なんだけどそのトロイの木馬の中にはオジュッセウスの軍が入り込んでるわけ。
静かに。
夜に静まった後にこの木馬からこっそり出てこの町の門を裏から侵入して開門させて外で待っている軍を町にうわーっと流れ込ませてその町を壊滅させるという戦略。
まんまウイルスと同じような戦略なわけだ。
だから元ネタになってるんですねという感じ。
っていう話が有名なオジュッセウスという英雄なんですけどそれの話なんです。
ただこれが栄光の話とかではなくなんか殺戮と心霊の冒涜を的な描き方をされてて。
でも10年間戦争をしたからもうようやくこのなんかなんかやっちまったなーって罪悪感を背負いつつもようやく帰れると思ったらそっから神々の怒りを買ってしまったために故郷への帰還が10年間できないみたいな。
漂流しまくるんですよ。
なんか罰みたいなものを受けるんだ。
途中で一つ目巨人のキュクロプスであったりとか魔女ギルケーであったりとか怪物とかとうわーって襲われたり戦ったりとか死闘繰り広げてだんだん一緒に帰って船に帰ったんですけど部下を失いながら失いながらようやく故郷イタケという島になんとか帰るっていう話。
っていうのがオジスセイソーの本当にざっくりとした話でこれがね非常に面白くて。
なんとなくトロイの木馬というものであったりオジスセイヤという存在ぐらいは聞いたことあるじゃん。
なんとなくトロイの木馬がどういうものかみたいなのはねなんかわかる。
リアル志向の特撮とトラヴィス・スコット
どんな人物かってあったりとか前後の話とか全体的な話はもちろん知らなかったので見てたらそもそもトロイの木馬のシーンとかがすごくクリストファーノーランってストレスフルな環境を描くのがすごいリアルでさ。
なんかトロイの木馬の中で要はバレちゃいけないからもう3日未満とか1週間ぐらい木馬の中で押し玉って男たちがムンムンの中粉尿垂れ流しながら溺れかけながら耐えてる環境とか。
いざそれで中に入ってさ一気に群が流れ込んでさその街の住人とか火つけ回ってもう何だろうなこう破壊の限りを尽くしている時の描写とかさ見ててなんか胃がキリキリする感じ。
辛いみたいな。クリストファーノーランはストレスフルな環境を描くのがやっぱりうまいなみたいなところとか。
あとはクリストファーノーランもう一個有名なところでなるべくVFXCGに極力頼らないぞという主義なんですよ。
リアルでリアルで撮れるところリアルで撮りたいところで例えばさっき言った一つ目巨人のキュクロプスももちろんCGを使ってるんだけど実際の撮影の時にはでっかいなんか天井から吊り下げてそのサイズのなんか人形とか作ったりとか。
神の怒りを受かって渦潮があるシーンとかは水上バイク6台8台ぐらいでぐるぐるぐるって回ってちょっと渦潮っぽいの作ってみたりとか。
面白いなそれ。
だからね特撮魂を感じるんだよね。
なるべくCGを使わずに昭和特撮魂みたいなどうやって撮ってやろうかみたいな橋橋から感じて。
リアルな質感みたいなところを極力撮りたいみたいなのは非常に面白いんですよ。
これどうやって撮ってるのみたいな。
なんかね中で一番面白かったのが迷い込んだところで2、3メートルの銀の鎧を着た白銀の鎧を着た人喰い種族の群と出会う島があるんです。
でこっちは普通のだからもう見上げるぐらいのでっかい巨人100人ぐらいにこう襲われるみたいなシーンでどうやって撮ったんだろうと思ったら。
身長も180、190超えの役者と逆に150、140ぐらいのちっちゃい俳優の人集めて撮ったみたいな。
身長差でね。
そうそうそうそう。
だからリアルにでっかい人とちっちゃい人のこのあれで撮ったりとか。
アイディア勝負やなみたいな。
とかね見れたりしてね。
これは現代の最新特撮だなみたいな。
もう本気の。
そう。
そういう視点で見てもね面白かったりとかね。
あと音楽ですよ音楽。
今回なんと君も大好きなトラビスコットが出演およびテーマソング歌ってます。
はいはいはいはいはいはい。
曲をやってるのはちょっと知ってた。
聞いた?
あのねちゃんとは聞いてないけど。
あの曲の中でトラビスコットが今回が銀油詩人の役で。
ラッパーが銀油詩人か。
いいよねちょっと。
まぁ銀油詩人って銀油詩人なのか。
なるほどなって思った。
でなんかやってることが銀油詩人つってもなんか何か弦を弾いて歌うみたいなイメージあるけどそうじゃなくて。
なんかこう薄暗いその板家の方でオジュステウスの英雄譚を歌うというか語るみたいな役で。
語り部的な。
そうそうそうそうそうね。
なんかねビートみたいのを長い杖で机をカンカンカンカンカンって叩きながらウォーカンカカカカン。
ザクリークカンカンカンカンみたいな戦争争いみたいな。
オジュステウスはこういうことみたいな落語家みたいな。
はいはいはいはいはい。
そういう役で。
でそのセリフをテーマソングの裏で結構なんかね流れてたりとかして。
映画見た後に聞くとああああああみたいな。
あそこの話ねみたいな。
あのシーンでやってたやってたやってたみたいな。
それサンプリングしてるんだみたいな。
サンプリングというか本人なんだけど。
とかも音楽面。
テーマソングだよそうだけど。
っていう楽しみもね。
ラッパー文化とかが好きだとね。
トラビスコットとかは人気だもんね。
大人気ですよ。
そうですよね。
っていうところあれだし。
音楽というか音響みたいなところで言うと。
冒頭からオジュステウスの逸話のトロイの木馬ともう一個逸話で。
斧の8本の斧の間をすごい強い弓矢で射って通すことができるみたいな逸話があるんですよ。
すごい怪力の持ち主みたいな。
地略そして怪力の持ち主。
弓の名手みたいな。
でなんだけどなんか変な癖で弓をペンって鳴らす癖があるみたいな。
の冒頭から何度もこうするんですよ。
このすごいでかい強い弓はもうオジュステウスにしか弓を射ることができない弓矢だみたいなのが出てくるわけ。
でなんか引くのが力が必要すぎて。
もう凡人にはこの弓は引けないみたいな。
これねもうちょっとネタバレになっちゃうんですけど。
一番最後の最後なんとかいたけ自分の国に帰ることができるんだけど。
20年経ってるから風貌も変わってるしもうボロボロの状態でつくじゃん。
漂流してるから。
なんだけどオジュステウスであることがわかる瞬間がラストにこう。
なぜかみんなでこの弓を射ってみろみたいな展開になるんですよとあることで。
けどそのガヤガヤしてる隅っこの方で不老者みたいな感じでオジュステウスは隠れてるわけ。
でこん中でできるものはいないから誰もいないなみたいな展開になった時に。
私まだチャレンジしてないですみたいな出てきて。
視聴者的にはさ来るぞってなる。
で最後に弓をピンって鳴らした後に。
壮大なね最後のラストアクションシーンが始まるんだよもうそこが。
めちゃくちゃテンションが上がる。
是非見ていただきたいシーンでございます弓のシーン。
弓のシーンね。
この弓のシーン見た人ははいはいはいはいわかるわかるってなるシーンなんです。
という感じで非常に。
英雄神話を解体する戦争と倫理
クリストファー・ノーランの中ではあれ意外とわかりやすいなって感じの映画でした全体的には。
音楽シーンとかもそうだけどまあその元ネタがそのオディスエスっていうその。
なんだろう元ネタがあるわけじゃないですか。
神話というか。
そうだね。
英雄団としてのオディスエスを元にしてるからなのか非常にわかりやすい映画で。
意外と意外とみたいな感じで非常に全然なんか期待というかこう。
構えて見ていった割には意外となんか割とストレート。
みたいな感じで見れたので全然皆さんそんなに怖がらずに見ていいんじゃないかなって感じで。
けどね。
クリストファー・ノーラン近年これが描きたいんだなみたいな感じで。
これの前の作品がオッペンハイマー。
原爆の父と言われる。
核兵器を開発したオッペンハイマーという人の。
開発に至ってからその後までを描いてたりとかする作品がありましたけど。
英雄神話の解体だったりとか罪と罰食材みたいなものを非常に描きたいんだろうなって感じで。
結構深い大きなテーマがあるんだね。
だからオッペンハイマーで言えばもちろん原爆だし。
今回のオデッセイスで言うとトロイの木馬という行為が。
要は神への捧げ物だって嘘をついて欺いて冒涜をして出し抜く行為みたいな。
文化の破壊みたいな描き方をされてるわけ。
しかも神を利用してね。
神殿の前に置く捧げ物ですって嘘をついてるから。
それが要は原爆なわけですよ。
オデッセイスの。
それをしてしまったことに対するその後ずっとそれに対する罪の意識であったりとか食材意識であったりとか。
突きつけられるわけで。
それをしたことによってその町のトロイヤ戦争のトロイヤ側の住人がものすごい自分の部下であったり引き入れた軍によっても殺戮の限りを尽くされるわけだから。
平気なわけですよトロイの木馬。
一人の男の天才的な行為。
高い知性によって起きた戦争と暴力とみたいなことを非常にこう破壊と後悔みたいなものを多分すごい描きたいテーマとして最近あるんだろうなみたいなもので。
今回のオデッセイアの中で一つこれ事前に知っといた方がいい知識として私知らなかったのちょっと一瞬理解が難しくなっちゃったのが。
ゼウスの起きてという考え方が古代ギリシャの法律じゃないんですけど根本的なみんなが持ってる規律というか。
倫理観みたいな。
そう言えば法律に近いようなゼウスの起きてというものがあるんですね。
このゼウスの起きてとはじゃあ何なのかっていうと客人は必ずもてなせ。
まず食事を与え、素情を尋ねずにまず食事を与えてそして追い出さない。
そして引き止めない。
そしてこの起きてを悪用してはならないっていうのがゼウスの起きてなんですね。
これが何なのかっていうと考え方としては名も知らぬ見知らぬ人は姿を変えた神様かもしれないと。
人間がどう振る舞うか神々は見ているぞっていう宗教的な意味の念を込めたみんなが当時そのエリアで持っていた法律に近いようなルールなんですよ。
これのおかげで当時は警察だったり旅行会社とか大使館みたいなものが存在しない世界なわけです、古代ギリシャ。
なので旅人が安全に移動して生きて帰るための相互扶助と言いますか国際ルールみたいなセーフティーネットとして機能していたっていうのが前提としてある。
扶助システム的なものだったわけですね。
お互い様でそこは絶対に敵であろうとそうするんだよというものを自身がオジュスセウス自身が送り物木場を装ってトロイアに送り込むっていうのはそれを崩壊させたわけですよ要は悪用して。
だし結構ゼウスの起きて守ってる側と壊す側みたいなの結構描かれてて文化その文明を内側から腐食させるという警告。倫理観の崩壊みたいなものを描いている。
古代ギリシャをテーマに結局クリストファーノーランはオッペンハイマーから続き戦争罪倫理観の崩壊文化の崩壊みたいなものを一人の英雄的神話を解体することによって描きたいんだろうなという感じでしたね。
オッペンハイマーは日本人は逆に原爆っていうところが強く残ってしまうせいでそこがちょっと見にくくなってしまっていたかなって思ったの。
なんか一個ギアを入れて見ちゃうんだよね原爆のシーンとかに対して。
そっかそういうテーマが強いから原爆っていうところがやっぱ前面に出てその裏側にあるものは特に我々日本人にはちょっと別の観覚があるかもしれない。
違う見方をしてしまうかなしてしまったなって今思えばそう思ったんだけど今回はその辺のフィルターが古代ギリシャとか時代設定とかのおかげで取っ払われて同じテーマを描いてたから非常にそこがストレートに見えたかなっていう風に本当に私は非常に面白かったというかそれを感じて。
なんかいい映画だなと。映画を描きたいことも分かりやすいし、やり方も丁寧だし。いいなという風に思いましたね。
キャスティングも豪華でね今回は。ほぼ全員主役級なんですよ本当に。
他の映画だったらもう。マットデイモンとかアンハサウェイトムホランドロバートパティンソン全員聞いたことあるよ。他の映画で全員主役張ってるよみたいな。
ところせましに出てました。前編アイマックスフィルムで撮影してるとか金のかかってる映画だな。力の入りようがあれだね。
これはすごいもうここ数年残るような映画になったんじゃないかなという風に感じましたね。
ということでどう?見たくなった?
ちょっと気になるかな。トラビススコットが牛乳指示してるの見たかった。
トラビススコットねあのインパクト正直出てるシーンそんなにないんだけどいい役だなって思う。印象に残る。
目立ってはいた。トラビススコットじゃんと思った。
そんなアクションシーンとかなんかセリフが長くとか全然ないんだけどいいシーンでいい役もらってんじゃんと思った。
ちょっと見てみたくなったね。
皆さんも非常に何度も言いますがクリストファー・ノランの中ではわかりやすい映画だったなって感想もあったので全然見やすいと思います。
結局単なる古代神話の映像化みたいなところじゃなく倫理と責任の物語と言いますか。
暴力と惨劇と罪と罰と食材とみたいなところを中心に描いている。
古代を描くことによって現代に通じる何かテーマ性みたいなものが非常に明確に見えてきたようないい映画だなと思いましたので。
クリストファー・ノラン最新作オデッセイヤもしかしたら今年の一本に入るかもしれない映画だと思います皆さんにとっても私にとっても。
のでぜひまだまだやると思いますのでお近くの映画館できればアイマックスフィルムで撮っているのでアイマックスで見ていただくと全編アイマックスですからね。
より一層楽しめるんじゃないかなと映画史上初めてでございます。
ぜひとも見に行ってみてはいかがでしょうか。
水槽の脳とはあなたが体験しているこの世界は実は水槽に浮かんだ脳が見ている夢なのかもしれないという哲学の世界で対応される試行実験です。
この番組はそんな番組ではありません。
水槽の脳。
『スティール・ボール・ラン』EDの評価
ラッパーの活躍といえばここ最近見逃せないニュースがあるんだけどさ。
あんまり入ってこないですよ私は。
それでもわかるでしょう。
ジョジョの7部スティールボールランアニメがやるじゃないですか。
始まりました。
始まりました。
ということでそのエンディング今話題になっているようで。
それは入ってきました。
それはちょっと僕も入ってきて。
これがスティールボールランのエンディング。
死ぬか生きるかっていう曲で千葉雄貴さんというね今やってるんだけど。
これはどうなの?世間的な評価。
あまり良い声を聞いてない僕は。
あまり良い声を聞いてないです。
あまりところではないんだよな。
千葉雄貴ってヒップホップを結構聞いてる人からすると
ある程度イメージが付いちゃってるから真っさらな状態っていうか
そういうのがない状態で聞いてやっぱりあれはダサいのかな。
割とどう思った?
世間の評価では非常にダサいと言われています。
ね。
どうなの?
私の個人的な感想ですよ。
個人的なもちろん感想で。
世間は非常にダサい。念仏見てダラダラ歌ってるみたいな。
あと武将も歌詞も意味わかんねえみたいな。
はいはいはいはい。
私もちかしいことは思いました。
なるほどね。
何がいいんだろう。
なんとなくお名前は存じ上げていたので。
はいはいはいはい。
知ってはいるんだけど。
前半からなんでこんなにビッグネームな感じになってるんだと思ってたんですけど
今回の死ぬか生きるかでも
なんでだろうな。
なんでここに選ばれたんだろうみたいな。
非常に疑問に思いましたね私は。
まず1個一旦細かいところで言われてるのが歌詞がストーリーとちょっとずれてる部分あるよねみたいなことを言われてはいる。
そこも言われてますね。
僕も途中までしかスティーブオレラ読んでないんだけど
重要な登場人物が年取った馬を走らせるのに馬力強い馬にまたがりみたいな歌詞があったり
目指す場所はどこみたいな歌詞があるんだけど作中で目指すのはニューヨークでしょみたいな。
決まりきってますね。
っていうのがあるみたいなことを言ってるんだけど
それはさやっぱり一致してタイアップとかそういうのと一致して書くのもあるけど
そこは多少違うのはしょうがないじゃんと思うんだけど
ちょっと近年アニソンが盛り上がりすぎているというのはありますよねこの別の軸として
そういうなんか例えば夜遊びがとかさ
そういうのとはまた別っちゃ別で作ってるものだと思うから
そういうとこは完全一致じゃないのはしょうがない
そこはもうアゲヤシトリにまで発展してないみたいな思うところもあるけど
夜水と夜遊びのせいです
そのアニソン側にどっちかというと寄って作ってくれたっていう方だからねそっちはね
というのはありただじゃあなんで千葉優希さんが評価されてまず誰みたいなこともあると思うの人によっては
千葉優希さんって直近で言うとカップヌードルか何かのCMになってたチーム友達っていう曲が
一番有名なんじゃないですか
すごい流行ってチーム友達いろんなリミックスが出たりいろんなところで流れてたもんだと思うんだけど
チーム友達は知ってたんだ
チーム友達は流行ってるなって認識はしてましたね
その時も何じゃこれは
本当に何これという何がこれどこの双眼何でハマって受けているのだ
海外にもめちゃくちゃ広がってたでしょだってこれ
広がってたチーム友達と別の曲でまむしっていう曲があるんだけど
これは海外の有名なフィミュエルラッパー女性のラッパーと作って
お金稼ぐ私はスターっていう歌詞が印象的でちょっと話題だったんだけど
これなんてアメリカの本国のビルボードホット100で最高36位まで
すごいよね
いってるっていうことで
なかなかないよね
そうましてお金稼ぐ私はスターって日本語でそのまま歌詞に入った状態で
そこまでいっててっていうところで
千葉雄貴さんは元からすごいのよ
そう
すごいのよっていうところを話していきたいんだけど
KOHHから千葉雄喜へ
千葉雄貴さんとして千葉雄貴っていう名前で活動する以前彼はコーっていう名前でずっと活動してたんだよね
KOHHコーっていう名前で活動してて
少なくともコーとしては日本語のヒップホップ
日本のヒップホップ誌の中では名を残したラッパーなんだよねコーって
でも昔から結構話題には絶えなくてヒップホップ界では
まず2008年ぐらいかなにデビューをして
もう20年近く10何年18年とか活動してるんだけど
2012年頃かな僕も知ったのは
2012年頃にイエローテープっていうミックステープをリリースしたんだけど
その時コーがまだ20代前半から10代後半ぐらいなんだけど
弟がリルコーっていう名前でYoung Foreverっていう曲をミックステープに入ってて
コーが出したミックステープ
リルは何リトルですか?
リトルはそうリトル
リトル何々っていうラッパーってすごい多いんだけど
リルコーって名前で弟がその曲やってそれがYoung Foreverっていう曲でこれ結構話題になって
小学生の男の子がラッパーとしてやってるんだけど
ラッパーみたいな感じの偉そうな感じのスタイルで歌ってるんだけど
内容としては大人になりたくないな野球したいなとか
ご遣い欲しいとか
そういう子供っぽい内容を結構ちゃんとヒップホップにしてるっていうので話題になって
そこからイエローテープ2っていうのも出すんだけど
それがまた話題になって2枚目のEPなんだけど
順次高田っていう曲が入ってて
あの順次高田をタイトルにした順次高田っていう曲があって
俺は適当に生きてる楽しく生きてるだけだぜみたいな
まるで順次高田みたいな曲なんだけど
これが本人に見つかって本人のラジオで取り上げられて
でまた一個話題になって
そもそもその頃から話題だったのよ海外では
2014年にモノクロームっていうアルバムを出すんだけど
全く意味がわかんないんだけどこのアルバムが
初めて出したけど2枚目のアルバムなのね
この1年後にファーストアルバムが
セカンドアルバムに続いて出るっていう
ちょっと意味がわからないプロモーションをしてたりしたんだけど
でもこの頃にはVICEっていう海外とかでやってるメディアがあるんだけど
YouTubeとか結構アングラ色な話題とかやったりする
そのVICEっていうメディアに取り上げられて
結構世界もヒップホップの中では世界的にもわりと知られてるみたいな
もう状態になってたの2014年頃には
もう貧乏なんて気にしないとか
ラブとかすごい人気の曲があったりしたんだけど
この頃大流行りしてたんだけどそれだけじゃなくて
もともと日本のヒップホップってこれまでってどちらかというと
ちゃんと日本語でラップするか英語を入れるかみたいな
そういうようなスタイルで日本語として
日本語の発音で聞き取れるラップが多かったようなイメージがあるんだけど
この頃からこうってフローってラップの歌い方みたいなものを
海外の英語でやってるフローを日本語に取り入れたみたいな感じをして
トラップっていう大流行りしたヒップホップの中の一ジャンルの
第一人者日本での
アメリカで本国とかUSヒップホップってやっぱ発祥の地であり一番力持ってるんだけど
そこからスタイルを落とし込んできて日本語にして輸入してきて
日本で広めていったような人なんだよね
だからこの当時なんてあれだよ
コウのパクリみたいなのいっぱいいたし
コウのパクリって言われた人も散々いるし
今だから第一線近くで活躍してるラッパーとかでも
コウに影響を受けてラップ始めましたみたいな人もいっぱいいるんだよね
何がまたすごかったって
今回の曲でも感じることだと思うんだけど
かっこいい歌詞と思って聴くには
あまりにも平凡な表現で
純木な表現というか飾り気がないというか
シンプルで身近な表現を使ってて
これがこの当時はすごく目新しかったんだよね
やっぱり歌詞ってなるとかっこいい表現とかを使って
かっこいい話をして
ヒップホップだったらお金、ジュエリー、ドラッグ、女遊びみたいなイメージがある中で
コウの曲特にタトゥー入れたいっていう曲とかあるんだけど
タトゥー入れたい
もうタイトルのままだの曲の内容が
タトゥー入れたい、タトゥー入れたい
体の隅々までタトゥー入れたいみたいな
それだけの曲なの
何かしら中身があって聴いて食らってってしなきゃいけないって思っていたリリックが
コウからこんな日常のなんでもないことまで
曲にできるっていうことが分かってしまったというか
ヒップホップをそれからずっと聴いてきた人が
コウのこういうスタイルに出会った時の衝撃は
言ってみれば俳句とかの単歌とかの勉強をして
やってた時に無調律みたいな俳句とかってあったじゃん
咳をしても一人これでいいの?みたいな
そうね、やりませんじゃん
そのぐらいの衝撃をやっぱり受けたのよ当時
タトゥー入れたいって何この曲みたいな
これで曲として成り立っちゃうんだみたいな
でも逆に今までそういう何かメッセージ性とか
そういう張り詰めて聴かなきゃいけなかったようなものが
ただ音楽として気持ちよく日常の感覚とか願望とか
言ってみればメモ帳にスラッと書いたような
ものが曲になるっていうことがここで分かってきたというか
だから表現する側に回った人もこれですごく増えたんだよね
そういう意味でコウって本当に
ヒップホップの中では日本語のヒップホップの中では
やっぱり時代を作ったと言っていいと思うんだよね
この頃から2016年ぐらいかなになってくると
もう海外で言ったらフランクフォーシャンの客園に入るとか
すごい海外でも有名な人の客園とかに
日本人のラッパーがアングラから出てきたラッパーがそこまで食い込んでたり
この頃日本とかだと話題とか有名なのは
歌田ヒカルと曲やったっていうのが大きなニュースで
そこで私はコウを認識しましたね
結構でも早い方と言えば早い方10年ぐらい前だから
だからコウいつの間にあれなんか千葉って名前になってるっていう感じにはなった
そうだよね
なんだっけ忘却だっけ曲は
そう忘却っていう歌田ヒカルの曲でコウがフィーチャリングで入って
っていうところで入ったんだけど
結構意外なところで歌田ヒカルが元から知り合いから聞いてファンだったから
コウにオファーしたみたいな
歌田ヒカルがすごいよね
その中の耳の広さというか
すごいな
そこもなんだみたいな
そこまでアンテナというか精通してるというかなんだろうね
しかもコウは昔出してたミックステープで歌田ヒカルの曲をサンプリングしてたり
そういう繋がりもあったんだよね実は
そういう意味でやっぱりもうこの頃にはそんなね
ラッパーで歌田ヒカルと曲やるなんてないからさ
すごいじゃないのっていうことになって
今ジョジョ好きでもしかしたら千葉ゆうきなんだよみたいなこと思ってる人は知らないと思うけど
実はこの頃コウはボーカロイドとフィーチャリングしてます
そうなんだバンプみたいなことしてんだ
バンプみたいなことをしてるんだよ
IAっていうボーカロイドがいるんだけど
IAって書いてIA知らない?
IA
鳥の歌の曲の人が音源をやってるやつで
キャラクターのデザインは赤坂赤さん
結構有名どころが起用されてる
このIAっていうボーカロと働かずに飯を食うっていう曲やってて
ボーカロ版とコーバンと一緒にやってるわみたいなのが出てて
意外とそういう意味ではそういうオタク文化というかと神話性があったり
ちょっと別の話だけど本人は世紀末リーダーデンたけしが好きらしくて
世紀末リーダーデンたけしにリーダーバッジってあるの分かる?
あるね
リーダーバッジを模したラッパーのブリンブリン
ダイヤでギランギランになったネックレストップあるじゃんペンダントトップ
あれリーダーバッジ型のやつとか持ってるからこう
意外とそういう漫画とかにも好きだったりするっていうのはあるんだけど
それは置いといてそんなボーカロイドのフィーチャリングとかもあり
もうこの頃にはヒップホップラッパーとして逆にここまで来ると
逆にやつ違うよねみたいな
売れ線でしょみたいな風に思う人もいるぐらいになってる
一周回ってそう
2019年頃アルバム出してそれでフィーチャリングにワンオークのタカが入ってたりして
それもちょっとおすごいねみたいな感じになり
この辺から僕はちょっと少し追わなくなったんだけど
2021年になんとこうとしての活動を引退
そうだよね
したんだよね一度引退してるんだよ
その印象だったから
なんで千葉として戻ってんだいつのまにって感じ
本人もいろいろあるんだと思う
こうっていう名前も家庭環境複雑で
韓国人の父親と日本人の母親がいて
団地みたいなところで育ってて
父親が自殺かな?しちゃったらしいんだよ
薬物中毒とかでもともと
そのお父さんがコータツオっていう名前だったから
そこからコーって取って
コーって黄色って書くから
コーとかイエローT20っていう名前で活動したりしてっていう
そういうやっぱりある意味ネガティブなバイブスから来た名前なのかなとか
そういう自分自身の名前というよりはっていう部分もあって
なんか振り切りたい部分とかあったのかなとか
そういう心境の変化とか
で一回コーっていう名前はやめて
もうそれで音楽活動やめるみたいな感じだったんだけど
1年か2年ぐらい活動してなかったところから
ポンと千葉勇気として活動したというような感じで
だからコーのあの気の抜けたリリックとか
あまりにストレートで誰でも書けるんじゃないのみたいなリリックっていうのは
言ってみればピカソって上手い絵も書けるけど
あえてあれがやりたくてやってるんだよねみたいなものとして捉えてるんだよね
一応コーを聞いてきた身としては
ラップ上手いけどその上手さでスキルでこんなに上手いこんなに踏める
こんな歌い方もできるこんな難しい曲歌えるよみたいな
なんかこう反対に立たせるようで悪いけど
言ってみればクリーピーナッツ的なああいうスキルフルなものとは
もうまた一周回ってもっと簡単だもっと分かりやすい
もっとシンプルな表現で
サビも誰でも歌えるようにしてって
そうするとやっぱり海外とかでも分かりやすいから歌えるし
ライブでも分かりやすいからみんなで歌えて
クラブなんてしんみり聞く人もいるけどやっぱりこう踊ったり乗ったりさ
するっていうのがやっぱりあるから
そういう意味でああいう平坦な繰り返しの歌詞
あとはシンプルな言葉ストレートな言葉っていうのはあるんだと思ってて
そうねやっぱ話題でクリーピーナッツが比較対象でめちゃくちゃされてたから
ラップというものを意味嫌ってるオタクみたいなのは別にいないんだろうな今や
っていうのは感じてたから
それはね訂正したい
多分嫌い多分嫌ってると思う
ただクリーピーナッツは逆にラップ好きで嫌う人はいるんだよ
あんなヒップホップじゃないだろうと
歌に寄ってる部分もあるじゃあるし
ラップというジャンルの中で結構スキルフルな
今やポップスに近いようなクリーピーナッツというジャンル
と飾らない
ヒップホップとは飾らない自分の等身大を描くものだという
根源的主義みたいなところの派閥にいる千葉というところなんだろうな
それもね難しいんだよ
本当に根源的なストリートのリアルしかヒップホップは認めねえよみたいな人は
また別なんだよ
それを経由して
いろんなロック聴いてきたけど一周聴いて
やっぱブルーハーツ響くわみたいな状態なのよ
だからあのストレートな感じは
どっちかというとブルーハーツ由来というかそっち系なのよ
ただそのラッパーのリアルとかとはまた別
なんか一周回ってアイドルの歌詞って
勇気づけられるし励まされるようないいよなみたいな聞き方なんだよもう
わかる?もう
なんか尖ってる時期ってさ
なんでアイドルポップスの歌詞なんてしゃばいわみたいな感じなんだけど
なんか大人になって聞くと励まされるよなみたいな
今モームスいいよねみたいな
そんな感じなのかもそうそうそうそう
本人も本人でやっぱりそういう他の人が
ヒップホップに想像するようなものとか
そういうのとかからはちょっと一周回ってたところにいるというか
アニソン文脈との衝突
そういう売れるため何かメッセージを伝えるためとか
そういうところとはまた別の時点で
ただただ楽しむようにラップしてるというか
そういう緩さが今回はまらなかったというか
今までの選曲の流れがあるからなんだろうねそこはね
ジョジョのエンディングってさ
結構洋楽多かったじゃんっていう前提もあるし
結構おしゃれなインスト系とか洋楽系とか
結構てくいきかせるみたいなかっこいいみたいな
方向性が非常にあったと思うんですよね文脈として
そこに多分そういうスタイル
一周回って脱力のっていうのは
あわねに決まってるなっていうのは今聞いてて思いましたね
そうなんだろうねなんかこれは
僕も聞いた話と調べた話半分半分だから
違ったらあれなんだけど
ジョジョのアニメのプロデューサーの方が
変わったっていうかなくなって
今期から違う人がやってるっていう話を聞いたんだよね
なんか私も見かけましたね
そういう意味でその前任の人の趣味とか
そういう選曲眼的なのもありつつ
選んでたっていうのがあるっていう噂を聞いて
ジョジョのオープニングとかも
結構なんか攻めたのが多いというか
ジョジョとして確立されるような選び方選曲をしてるというか
そういうところで違う方面で尖ったのを選んだ結果
ああなったというか
尖り方を間違えてしまいました
ただ千葉由紀さんもこのスティールボールランの前に
バロラントとのタイアップとかやってたんだよ
心配無用って曲があるんだけど
それは意外と評価されてて
ゲームとヒップホップって結構神話性とかジャンル近いからさ
ヒップホップ好きな人で
ああいうFPSとかやってる人って意外と多かったりするから
そういうのでまたちょっと違う受け止め方はあったのかもしれないけど
口に免疫があってみたいな
そういうところだったんだろうな
あんまり歌詞にそぐわない部分もやっぱり目立つようになり
ラップで歌詞もやっぱり聞き取りやすいし
今までのそういう内容がうまく拾われてるみたいな期待感もあり
でもそこはさ
プロデューサーの問題じゃないと思うけどね
プロデューサーと方向性をうまく擦り合わせられなかったよね
アーティストとっていう感じだと思うよね
千葉さんがゼロではないと思うけどメインの責任はプロデューサーでしょ
その曲自分の名前でクレジットして書いてるから
吉橋は背負うものとしても
ここまでもしかしたら行かれない方法もあったのかなとかはちょっと思ったりするよね
なんかヒップホップ的にも今回のこの曲が評価されてるかっていうと
評価してない人も結構多い
普段のよりちょっとあんまり良くないよねみたいな
そこはやっぱアニメにある程度寄せた部分がうまく機能しなくて
ヒップホップ聴いてる側からするとなんかいつものこうみたいじゃないよねみたいな感じもあるし
多角的に結構なんかあれなんだ
意外とそうだからね今回良かった人千葉雄貴っていう感じでもないかもしれない
そっち側もそうなのであればもうさ
100じゃないよでもこれぐらいの緩さだからこうは
なんかそうね僕の気持ち的にはなんか昔
かまってちゃんがいろんなところに出て出始めた時ぐらいの気持ちかもしれない
もうこういうもんじゃんみたいな
わかりやすい
確かにいろいろ思うことあるのはわかるけどこういうもんだし
こうだしねみたいなね
それぐらいの気持ちではある
なるほどな
炎上の背景と今後への期待
まあなんか気になってはいた話なので
まあねそうかなるほどなそういう感じか
やっぱそういう今までの功績とか海外でやっぱり一番評価されてるんじゃないかな
最近のラッパーで言ったら
考えるとやっぱり偉大な人でありそういうバイエスは入っちゃう
まあ千葉雄貴のやることだからねみたいなのもある
そうね僕もやっぱり意外といるんだけど
こう時代が好きで千葉雄貴になってからあんま聞いてないっていうタイプだから僕も
言いたいことはわかる
こうだったらどんな曲を書いたかなってみたいな気持ちもちょっとあるぐらいなんだ
なるほど
だからちょっと悲しいよね
これでヒップホップラップってこんなもんかみたいな
なんか本当に言い方悪いけどオタクがイメージする悪いラップが出てきたなって感じがすごいして今回
あーはいはいはいはいはい
なんかよくわかんないことだらだらやるのがラップっしょみたいなオタクが偏見で思ったようなラップがそのまま出てきちゃってオタクがそれでほらやっぱラップっていいみたいな感じのが今回のなんか炎上の印象だった
なんかどっち側も得しないなみたいな
そこはちょっと辛いよね
でも聞いててさすがやっぱり耳に残るのは間違いないなっていうのはちょっと思うけどね
ああいう平易な言葉を繰り返すことでチーム友達とかもそうだけどさ
やっぱり耳に残りやすいフレーズを生むとかそういうのはやっぱピカイチのセンスはあると思うから
じわじわと評価されていったらいいけどなーとは思うね
なんかオタクに合いそうなラッパーもいっぱいいるし
いるだろうねいっぱいね
結構エンディングでラッパーなんてめちゃくちゃ最近増えてるからねクリピな伝え方とか
そうそうそうそう本当に
上手く馴染んでいって欲しいような
別に混じらない方が良かったのかなとか思うこともあるような
不思議な気持ちだよ
ヒップホップ系の動画とかのコメントに
野獣先輩でアイコンみたいなのが普通に出てくるような時代になって
甘口に出さない方が良かったか
まぁまぁまぁ色々な思いがあります
昔はこういうのなかったような気がするけど今は普通にいるんだもんなっていうさそういう
ガッツリネットノリで育ってきて
そういう畑からヒップホップとかも聞きますよみたいな人も僕自身がそうだから
多いんだろうなと思うけど
せっかくならね
喧嘩せずにどっちも好きな側としてはさ
いて欲しいなと思うけどね
今回が100%じゃないです
まぁ嘘だよね
ヒップホップの100%はこんなもんじゃないんで
ここでめげずに聞いてくださいこれからも
だそうです
一ヒップホップファンから聞いてもらいたいなと
高時代のオススメで言ったらラブ
貧乏なんて気にしない
あとは結構初期の楽曲だとWe Goodっていう曲があるんだけど
これはちょっと軽快なノリで良い曲だなと思うので
ぜひ高時代のものも聞いてもらうとまた
こうやって辿ってきてここに辿り着いたんだなっていう深みがあると思うから
ちょっと追ってみてほしいなと
なんかね気持ちわかんなくもないけど違うんだよな
今回のことだけで判断してほしくないという気持ちはわかりますけどね
そうそうそう
世間の評価としてはそうなってしまったというのが今回の実証なんでね
そうだねまたどこかで交わることがあったらいいなと思います
ということで
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ということで今回はいかがでしたでしょうか
千鶴明さん本当にお願いします
いやそうね気になってはいたよ私も
本当はしばしでしか知らないので
まあまあこうやって気になってもらえるだけでもね
嬉しいなとは
なんか私も別にチーム友達はマジでわからなかったけど
宇多田ヒカルとのフィーチャリングのあれは
別に悪い印象持ってなかったからこの時代
宇多田ヒカルの中でやっぱり異彩を話す曲だったけど
テーマとか曲の感じは別に
おーなるほどねって感じで悪く思ってなかったし
うんなんだけど
まさか今回がこんなことになってしまった
まあねなんかどんどんこう
ああいう本当にブルーハーツみたいな
ピュアな感じを突き詰めていってるのかなって
やっぱちょっと思うよね
でアニソンってある程度かっこつけた方がかっこいいものじゃん
近年本当にアニソンのハードルが上がりすぎてしまってるのが
今回の炎上の本当根本的な理由の一つだと思うので
大石、米津、夜遊び
主にソニーミュージックのせいだと思うんですけど
内容をさ上手く噛み砕いて歌詞にみたいなやっぱり
それってなかなかすごいことというか
別にアニソンなんて別に中身あってないものも
今まで特にタイアップなんていっぱいあるわけじゃない
そうだしなんか声優が萌え声でケッケケッケやってるだけの曲なんて
品だったじゃないですか
そりゃいいじゃんか
そういうジャンルも多かった最近少なくなったけどね
最近少なくなってしまったんですよ近年アニソンがすごく地位が向上したせいで
それぐらいのものだったのがやっぱりここ数年で
一気にアニソンに選ばれるってことがすごく名誉なこと
下手くその主題歌かみたいなハードルになっちゃってるからさ
このアーティストアニメとかと関係あるっけみたいな
ところもアニソンになったりしてるくらいだから
桑田圭介だってアニメの主題歌をやる時代だからね
いまいちの皆さんアニソンってそんなだったかという感じのことを思うのも
いいんじゃないかなと思いましたね私は
そうねあとプロデューサーがさあれは海外のさ
あれなんだよ結構ポップスとかやってるようなさ
プロデューサーなんだよその辺が
もうちょっとなんかプロデューサーが
割と日本でジョジョとかにもうちょっとなんか
雰囲気とか分かっててとかだったらもしかしたら
そういうプロデューサーによる差もあったかもしれない
もしかしたら
出てきた曲やそもそも選び方のところが多分一番
そうそうだからねこれの衝突でやっぱりなんか
千葉ゆうきとか並んだ並んないでほしいなと
ぶつからなくていいとこがぶつかっちゃったんだなみたいな
ところなわけでね
そうですね難しいなという感じですかね
はい
ではそれではまた次回お会いいたしましょう
バイバイ