1. 薩摩訛りの耳毒ラジオ
  2. 【💪チャーケン🌋のMCH超会議..
2026-01-13 1:43:43

【💪チャーケン🌋のMCH超会議!】全てが繋がる!Chikaraギターの秘密🎵

#MCH
#MCHG
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サマリー

今回のエピソードでは、ギターに関する会話と子どものゲームについての話題が織り交ぜられており、特に「ロブロックス」というゲームや「ツーウトピア」というアニメに焦点を当てています。会話の中では、家族とのコミュニケーションや体験の重要性に触れられ、全体としてリラックスした雰囲気が漂っています。エピソードでは、アニメ『ミラベル』についての感想が述べられており、主人公が魔法を持たないことから生まれる葛藤が描かれています。また、メロディーと歌詞の関係についての考察がなされ、個人の音楽の聴き方に対する視点が共有されています。エピソードでは、チャーケンとゲストがギターの選び方や制作プロセスについて詳細に掘り下げ、特にOTOTOというブランドの特質や価格について話し合います。また、リズムや歌詞に対する感受性、AIを活用した音楽制作の具体例にも触れています。エピソードでは、チャーケンが妻と娘とともにギターを購入する過程が語られ、特に家庭内での練習やルールに関する葛藤が描かれています。音楽を通じた家族のつながりや、自己表現への欲求も強調されています。エピソードは、ギターのコードや演奏方法についての学びと練習の楽しさを語っており、特にChikaraギターや長渕剛の楽曲「トンボ」との関連性が取り上げられ、音楽の楽しさと成長が感じられます。エピソードでは、ギターの楽しさや演奏に関する体験が語られ、特に練習環境や使用するギターの選び方、演奏したい曲のコード進行について話し合われ、音楽に対する愛情が伺えます。エピソードでは、三宅園さんのギターの魅力とその音色への称賛が述べられ、アコースティックギターの音楽への情熱が伝わります。また、彼の歌唱スタイルや感情表現についても掘り下げられ、リスナーに深い印象を与える内容となっています。

ギターとマウントの話
ウォウォウォウォォォォォ…
こんにちは?
こんにちはー、どーもー。
1回は待とうと思ったんですけど、2コーラス目も入ったんで。
こんにちは、連打してみました。
ありがとうございます。お疲れ様です。
コメントもらってたとんぼね。
最初に初めて宮城さんもギター弾いたときにハマったって言ってくれたとんぼだゆーって言ってましたけど。
でしたね。
まあ今日はね、ギターの話しないほうがいいのかなって思ってはいるんですけど。
いいですよ、全然お任せします。
やっぱりマウント取る感じになっちゃうらしいから。
もしかしたらね、それは僕がどう感じるかなんだけども。
今は逆に、こういうのいいよとか、こうしてみたらとか、
例えば僕はこうしてみようとか、そんな話はいろんなの聞きたいタイミングだから、僕としてはね。
わかんないんだよなあ。
僕としてはもう一度もマウント取ったつもりがないから、
どこをマウント取られたと感じてるかは全くわかんないので、
そういうつもりで言ったとしても、マウント取られたって受け取られるんじゃないかと思ったら何も言えないぞっていうのが正直な気持ちなんですよね。
そこはもうやってみてるじゃないですか。
じゃあもうすぐ言ってください。
出てますよ。
マウント取りましたねって言ったら、出てますよって言います。
そしたらとりあえず謝ります。よくわかんないけど。
よくわかんないけど、不快感を与えたのであれば、それについて謝りますって言います。
まあそこはね。
僕もマウント取られたなとかセクハラされたなみたいなのも感情的なもんだと思うから、例えばね。
そうするとこっち側も勝手に出るもんだから、事前にこうされたら出るとかは理屈じゃわかんない部分もあると思う。
だからとりあえずやってみようと。
ここお互い認識合わせとけば、事前にね。
出たら僕も言うし、出なかったらどんどんもっと教えてくださいってなるし。
出てるよって言われたら僕も忘れませんって言うし。
そうはいえ、もうわかんないから言うときは言うしみたいなことで活かしてもらうということで。
ぜひぜひ。
子どものゲームと育て方
じゃあオープニングいったんいきましょうか。
そうですね。
いつも忘れるんで。
じゃあいいですかね、いきますよ。
もうちょっと。
ちっちゃいな。
あーちょっとちっちゃいですね。
iPadをね、子供がね、ちょっと触るんで。
あー、設定も変わっちゃうんですか。
ゲームするからもう下げろ下げろって言ってるんですけど。
あーしょうがないですね、そこはね。
そのぐらいかな。
最後の手段ですけどね、iPadを触らせるのは。
あーそうですか。
よっぽどこのご褒美とかのときにだけ触らせるようにしてるんですよ。
あーいいですね。
このへんがね、やっぱり僕は上手いんだな。
お、それはご褒美。
もう本当にお願いって感じですかね。
だからもう容赦なくすぐ、ロブロックスってゲームがあるんですけど、
それをやりたかったわけですよ、iPadで。
なんかテトリスみたいなやつ?
えっとね、いやなんていうのかな、落ちゲーじゃなくてね。
かめていくやつ?
いや、もうワールドをね、探検していく。
あー、違うか。
なんかあれ、アスレチックを攻略するみたいな。
なんだろう、サスケとか?
はいはい。
タケシ城みたいな。
あー。
ああいうのね、いろいろこう、なんかこう、ぐるぐる回るポーとかを飛び越えていったりとか、
トゲに刺さらないように避けていくとか、そういうゲームなんだけど。
それがiPadじゃできないって言って、やりたかったんだけど、ほとんど拒否。
ダメ。あれ仕事の中だって言って。
で、どうしてもここっていうときにちょっとだけやらせるわけ。
あーいいですね。
超ご褒美としてやらせるようにしてるので、
グズってどうにもならない最後のときに、最後の手段で、
これ聞いてくれたら、ロブロックスやらせてもいいけどなーとか。
はいはい。
最後の手段として僕は、そこらを抑えてるわけ。
それは、まあね、言うことじゃわかったってなるケースが。
そう。で、どうしても兄弟で不平等が出ちゃって、
まあ、お兄ちゃんがずるいとか、弟がずるいとかなったときには、
じゃあ後でロブロックスやらせるからって言ったよ。
そしたらニコって。
かわいいですね。
そう。で、これが妻がやっぱり下手で、
妻は、要は自分の携帯iPhoneを、なんかすぐ貸しちゃうわけ。
あー。
だから子供たちは調子に乗って、好きあればこう取っちゃうわけよ。
うんうん。
取って触って。
で、「あーもうだめー!」とか言われて。
うん。
そこらへんがやっぱり超レア感が子供たちには無くなってるわけ。
あー。
また、一回貸しちゃうとね、「この間は貸してくれたのに。」とかって言ってくれる。
そうそう。いいよ、いつも貸してくれるじゃんみたいになるでしょ。
うんうん、なるなる。
僕はそうなるのわかってたから、
最初チラッとやらして、「あ、できるんだね、これでもう。」つって、「はい、終わりー。」みたいな。
で、そん時は泣き叫んでももう絶対渡さんみたいな。
うん。
いうのを最初で、そういう風に植え付けているので、
はい。
最後の手段として聞いてますよ。
いいっすね。
いや本当に困るからね。こっちで講座で使ってんのに、やらせていただくから。
いや無理、マジで無理だから今はみたいな。
たしかに。
そんなのあったりするんでね。やってます。
アニメ「ツーウトピア」の魅力
で、いいっすね。行きましょうか。
いいっすね。
はい。
今日はマイクの音も大丈夫そうですね。
今日はもうまたiPhoneに戻しました?画面が小さいからあれなんだけど。
そう、前回ね。でも今日はすごく聞きやすいです。
今日はいつも通りの設定。
前回ね、結構いい話してたと思ったんです。いい話っていうか面白い話してたと思った。
面白かったですよ。
なに、僕の声がめちゃくちゃ小さくて、
あんなに小さいとはというぐらい。
まあね、でも最後聞き直さないとわからない部分があるから、バランスだからね。
自分の声が相対的に聞こえないから。
なんか小さいとか言われてたけど、アーカイブではこっちが主だから。
そうですね。
主が上がるんじゃないかなと思ってたら逆にもっと小さくなってたから。
うわーだめだなって。
全然聞けないっていう感じではなかったからよかったですけど。
こないだのリブラ先生が川原家は息子さんの試合のライブはもう風邪の音で何も聞こえなかった。
あれはだからあれですよね、結局。ノイズリダクションが悪い方向に。
聞き切らないぐらい。
いや、結局ノイズ…ああいうのってオートじゃん。
機械が勝手にこれがノイズでこれが主だねって勝手に判断して抑えたりするでしょ。
だから風の音を主と思って喋ってる方をノイズと思ってカットしてるみたいな。
あーなるほどね。
そういう風になってんじゃないか。
ノイズリダクションをオンにすると声が2台になるでしょ。
確かに。
だから声の方をノイズとしてカットしてんじゃないかなとか。
風がデカすぎたのかな。
あの環境じゃもう限界でしょ。だってモフモフもつけてでしょって言ってたもんね。
全然ダメなんだなと思った。
モフモフつけて、
だからノイズリダクションはオフにして、
ゴーゴーに負けない声で喋るしかないって思うんですよ。
マイク側のノイズリダクションってオンオフできなくないんですか?
いや僕はわからない、そこらあたりは。
あ、そっか。僕のマイクはそこらへんはオンオフできない。勝手についちゃってると思う。
あー、そうね。イヤホンマイクなんかも普通そうだもんね。ノイズリダクションはオンオフできないもんね。
まあいいやつだろうから、リブラー先生の。
聴くほうは逆に外部音を入れるかどうかっていうのは調整はできるけどさ、
喋るほうはノイズは勝手にリダクションしてくれるか。
大体は勝手にノイズ。
でノイズリダクションとか言ってもあれですよ、要は。
勝手にハイパス、フィルターみたいなのがかかってるだけだから。
カットしちゃうってこと?
数千円のやつだったら、勝手にノイズと覚わしき周波数帯を自動的にカットしてるっていうだけの。
インチキノイズリダクションみたいなもんで、
いいやつは逆相位とか当ててちゃんとノイズ消したりするんだけど、数万円のやつはね。
じゃあ、そっか。
声と同じくらいの周波数帯に風がボーンと当たると、もう何が何だかわからなくなっちゃう。
みたいなことか。
いや、でもそしたら何も聞こえなくなるはずか。
風でブワーッて言ってるってことは、全周波数帯には泳んでブワーッて音が入ってるから。
広く。
だから多分カットされてる部分はあるんだろうけども、
そんなのお構いなしに全帯域にガーッてきてるんじゃないかなって気がします。
知りません。このあたりは審査んじゃないか僕はわかんないけど。
予想だけど。そんな感じかもね。
今日はちゃんと聞こえてます。
ありがとうございます。
それで言うと、たぶんiPadは電力が弱いんだろうなとも思いましたね。
結局これって本体から電力を供給してマイクを動かしてるから。
あ、そうなんだ。
で、その本体には電源をまたつないでチャージしてるんだけど。
チャージしてるんだけど。
だけどこれ一回その本体を通してマイクに電源を送ってると思うから、
たぶんやっぱりiPadは弱いんだと思うんだよね。
なるほどね。
それもあって、こっち結構上げてたのに、あんな声全然入ってなかったし。
原因は全然。
で、自分が聞いてる分にはうるさいぐらい大きく入ってたからさ。
だから録音のほうに行く信号が弱かったんだろうなと思って。
勝手にそう言う。僕の場合はほとんど科学的な想像でしかないんで。
実寸データとか知らないけども。
まあ要は元に戻せば間違いないなっていうことで。
今日は全然大丈夫だと思う。
ということで、よろしくお願いします。
はい。じゃあタイトルコールいきましょうか。
あ、まだ言ってなかった。
まだ言ってなかった。
いきますよ。
力チャージ!
力とさつまのまりのみやけんです。
政権のMCH庁会議!
わしゃわしゃしゃー!
よろしくお願いします。
今日は誰も来ないですね。
今日は誰も来ないですね。
なんか違う方。
ひろみさんが来ていただいてます。
いつもありがとうございます。嬉しいです。
いろいろあるっちゃあるんですけど、話。
でも自分の配信でしゃべればいいかなっていう話ばっかりなんで。
ああ、でもいいですよ。
たとえばあれとかどう?見ました?ツーウトピアとか見ました?
ウトピアは見ないんです。
あ、見ないんすか。
わたー。
ツーウトピア2やってましたね。1も見てないもん。
ああ、見たほうがいいですよ。
面白いですか?
面白いですよ。子どもと一緒に見たほうがいいですよ。
子どもに見せてあげたほうがいいですよ。
見ようかとは思ったんだけども、
あんまり娘がツーウトピアは興味出てなかったかな。
あ、動物が好きじゃないのか。
なんかタイミングが合わなかったかで見てないんですよ。
あるね、普通に面白いですよ。
ああ、そうですか。
脚本が凝ってるというか。
いろいろ絶賛されてるから、
YouTubeとかの解説見たら、いろんな裏テーマとか、
あとパロディアニメとか。
あ、そんなん。
そうそう。見どころはいっぱいある。
大人台も全然楽しめるし。
子どもにも普通にキャラがかわいいとか、キャラが面白いっていうのがいろいろ。
だからもう両作ですね。両作でしかないですね、ツーウトピアは。
そうなんだ。
1見てなくてもいけそうですか?
1見たほうがいいですね。
やっぱりパロディーとかも多いし、
今回は特につながってるかな、話が。
人物の関係性が大事なので、見どころとしては。
だから1を見てから、2のほうが絶対面白いですね。
ディズニーアニメは娘ももともと好きでいろいろ見てるんだけど、
ツーウトピアはたまたまだと思うけど見てないと思う。
ディズニーアニメ見なくていいのも多いからね。
そんな中でもツーウトピア見たほうがいいですね。
あ、面白いね。
『ミラベル』の魅力
あとね、僕はその流れで、魔法だらけの家っていう、
ミラベルっていうのがあるんだけど、
これ全然誰も知らないんだけど、
これもいい作品だと思ってます。
それはディズニー?
ディズニーですね。
あれとか聞いたことないですか?
リメンバーミーとか。
あ、ありますよ。あれは見に行ったよ、娘と。
リメンバーミーとかもいいって言うじゃないですか。
僕はミラベルもいいと思ってるんですけどね。
ミラベルの主題歌を、主題歌というか途中の挿入歌を聞くと僕は泣きますからね。
アニメ?
アニメ。3D、CGアニメ。
CGアニメでミラベルっていうタイトル?
えっとね、なんだっけ、アカントロじゃないや。
放題はとにかく魔法だらけの家っていう。
あー魔法だらけの家。
ミラベル。ミラベルでいいのか。
これはね、泣くんすよミラベルは。
ちょっとだけ話しすると、そこの家の人はみんな魔法が使える。
一族めっちゃいっぱいいるんだけど、みんな7,8人いるんだけど7,8人みんな魔法が使えて、
なんか8歳ぐらいになると魔法を授かる儀式みたいなのがあって、
その人特有の魔法が授かれるわけ。
どんな魔法だい?みたいな。僕こんな魔法もらったよみたいな。
それを選ぶんじゃなくてたまたま。
その人の個性によって出るらしいって。
で、自分はどんな個性持ってんだろう。個性って言うとヒロアカみたいだけど、似たようなもんか。
だからテーマとしては似たようなもんか。
で、ミラベルもどんな魔法もらえるのかなと思ったら、ミラベルは魔法もらえないわけ。
で、一家の中で一人だけ魔法を使えないっていうキャラなわけ。
これがね、悲しい。
それまさにヒロアカと同じ設定。
一緒だね考えてみればね。
一緒なんだけどヒロアカとは展開が全然違うんで。
そこまでの設定は確かに一緒だね。
ミラベルは明るく振る舞ってるんだけど、実は自分だけ魔法を使えないっていうのをずっと抱えててっていう。
そこで事件が起きるわけですよっていう話ね。
あーなるほど。
で、途中で挿入歌が流れるんだけど、その本心を歌に乗せて歌うわけ。
ミラベル自身が歌ってるってことでしょ。
音楽の聴き方
ミラベル自身が歌うわけ。明るく振る舞ってるけども、本当は私も魔法欲しいんだっていうのを。
そこで僕は泣く。
あーなるほど。
自分に重なるものがある。少数派だと。
そう、少数派として。
今ならわかりますよ。
だからね、あれは結構名作だと思うんだけどあんまみんな聞かない。
それもしかしたら少数派のロボにしか刺さってないかもしれない。
いやでも僕も今の話は好きな展開だから、僕も見たら泣くかもね。うるうるとするかもしれない。
あれ歌わないと泣くなー。
あの英語版で僕泣いちゃいましたね、なぜか。
やっぱり歌い方が良かったのかもしれないですね、英語版のほうが。
メロディーと歌い方と声とかで。
普通に日本語とか聞いてるときはなんともなかったけど、あるときふと英語版で泣いてね。
それからやっぱりその歌は全部泣かない。
やっぱりそういう意味だと歌ってすごいよね。
歌詞の意味わかんなくてもね、悲しくなったり泣きたくなったりするもんね。
そうだよね。歌といえばですね、
僕今まで言おうと思ってたんだけど、言えてなかったんですけど、
これね、ちからさんにはあれだけど、他の人にいろんな聞きたいんだけど、
メロディー先行型か歌詞先行型かっていうのは聞かないですか?
こないだね、ちくわさんとも喋ってて、その話もちょろっと出てたね。
作る側として?聞く側として?
聞く側として、歌詞はあんまり入ってこない。
メロディーが先に入ってくるタイプと、メロディーよりも歌詞が先に入ってくるタイプがいると思うんですよ。
やっぱりそうなんだ。
昔から僕の周りはそういう話をよく言ってたんで、メロディー先行型、歌詞先行型みたいな。
でね、僕はね、歌詞ほとんど入ってこないですよ。
あ、僕も。
あ、そうなの?
聞くときはね、だから洋楽とかも全然聞けるもん。歌詞知らなくても。
そう、だから僕洋楽全然聞いてなかったりするもん。
あ、聞いてないんだ、逆に。
あれ?話が……
あれ?
宮剣さんは歌詞じゃなくて曲が入ってくる人。
そうそうそう。歌詞入ってこない人。
そうでしょ?だから歌詞関係なく聞けるから僕は洋楽が普通に聞く。
そうだね、その流れではそうだよね。
その流れはそうなんだけど、僕は洋楽全然聞かなかったな。
ああ、そうなんだ。
まあそうは言っても、僕は極端に聞いてない人だと思う。音楽を。
全般では。
全般にわたって、あのジャンルのあの人がすごくハマったとか一切なく、
普通に歌のトップ10とかベスト10とかでJ-POPをぐーっと聞いてた時代があるっていうぐらい。
大学のときはCDで、車でJ-POP、ミスチルダーとかを普通に聞いてるだけ。
BGMとして。
売れてる曲としてドラマの主題歌とかそういうので聞いてるだけの人だった。
わかるはわかる。
けど僕はカラオケが好きだったからやっぱ覚えたいなと思って聞いてました。
ああ、もちろんそれもあるけどね。
ただ、カラオケで歌いたいって思う、まずそのきっかけになるときに、
メロディーだったなっては思いますね。
僕も歌詞を、誰かと会社に入った後に、もう30代半ばぐらいだと思うけど、
喋っていたときにある人に言われたの。
この歌のこの歌詞ってすごくない?って言われて。
そういう人いますもんね。
え、何を言ってるの?って思ったの。
何を言ってるのほど拒否しないでくださいよ。
要はそれまで驚いたっていう意味で言ったんだけど、
それまで同じ曲を僕も聞いてるはずなのに。
メロディーがいいなと思って聞いてたのに、歌詞言い始めた。
歌詞ってなんだっけ、あるけどみたいな。
で、逆にそのとき僕もまさに、あ、そういう聞き方する人いるんだって思った。
そっから一時、歌詞を読みながら聞くようになったときがあったね、2、3年ぐらいかな。
それまで本当に歌詞見なかったもん。
歌詞はね、僕本当にあれだ、スカンクさんと一緒だわ。
覚えるためにしか歌詞見ない。
あーなるほどね。
覚えるためには見るか。カラオケで歌うとか。
で、あとはね、いまさっき洋楽の話でこれかなと思ったのは、
全く言葉を気にしてないわけじゃなくて、サビのフレーズとかさ、
そういうところが入ってて、声とか歌い方とかがピンポイントピンポイントで入ってて、
それをやりたいとか真似して歌いたいとかそんな感じ。
だから洋楽は英語だし声も違うし、歌いたいとか全く思わないから聴かなかった。
それスカンクさんじゃん、まさに。
そうだね。
え、そうか。実はそうなんだ。
結構音楽に対しては、もっとガンガン歌うためだけじゃなく、好きで聴いてるのかと思ったけど、ちょっとスカンクさんよりじゃん。
確かにそうかもしれない。
僕そこまでじゃないもん音楽は。洋楽も普通に聴いてたら聴くし。
そうかもしれない。洋楽なんて本当歌うためにしか聴いてないし覚えてないわ。
おー面白い。面白いねやっぱり。
ちょっとスカンク集が出たよね。
実は。
音楽の部分はね。
マジかと思ってたら実は自分もそうなんだ。
いや違いがやっぱあるんだね人によってね。
ひろみさんはメロディーですって言ってますね。
あーやっぱメロディーか。
で、ねっつごんメロンちゃんはメロンディーですってよくわからない。
上手いこと言ってますね。
まあでもメロディーよねやっぱりね。
で、歌詞入ってこないから、一回ね忘れちゃったけど、歌聴いて声かっこよくて、
歌詞の理解と感情
歌い方も熱くて、男臭くて、いい歌だなと思って覚えたの。
でカラオケで歌ったの。
でカラオケで歌って字が出るじゃん歌詞。
あれを見たときに、あれこの歌ってもしかしてお母さんのことを歌ってる歌なのかなって思ったの。
そしたら、何この歌ってなったの。
あ、その瞬間に。
そんな歌かよっていう。
なんだこれお袋のことを歌ってんのかよみたいな。
なんだーってなったっていうぐらい、覚えるために歌詞覚えてるくせに、意味が全然入ってない自分の中に。
あ、そこまでなんだ。覚えるほどのちゃんとテキストを目に入れても。
テキストをちゃんと口に出してるのに、意味が全然入ってない。
だからカラオケで改めて客観的に見たときに、あ、これこういう歌なんだみたいな。
そっか。だから三宅さんもともとテキストはあんまり得意なほうじゃないってか、そこにお向きがないから、
字面が入るだけだとわかんない。
字面だけを追うだけは逆にできるみたいな。意味を入れずに字面だけを追うができるわけよね。逆に言えばね。
文字として、五十音の文字が並んでるものとしては入れられるわけ。
なるほどね。
それをメロディーに当てて音符に当てて歌うっていうところしかやってないわけよ。
はいはいはい。それモロスカンクじゃん。
スカンクタイプじゃん、もう。
で、カラオケで見たときに、あれ、この歌、おふくろの恋人に歌ってるぐらいの気持ちでいたわけ、歌詞の内容のときに。
そしたら、いい歌だなと思って、熱い思いを歌ってるなと思って自分を歌ってたのに、改めて歌詞をよくよく見てみたら、
あれ、これお母さん、母ちゃんに対する母ちゃん愛じゃんということに気づいて、
で、僕は母ちゃん愛ないんで。
はいはい、もう共感がなくなった。
むしろ母ちゃん嫌いなほうなんで、反発のタイプだから僕は、おふくろに対しては。
だからめっちゃ冷めた。二度と歌わない。
あと、テキストや意味が後の人なんだね。
そう、すっごく後。
で、なんでこれ言ってるかっていうと、
この前ドライバーズ・ハイを歌ったのね。
あー、聞きました。
そしたらギンさんがコメントくれて。
あ、なんか書いちゃったのみたいな。
これ、特攻隊の歌だってインスタで見ましたみたいな。
あ、そうなんだ。特攻隊って本当の特攻隊のことって。
でも僕はね、インスタとかショート動画とかでそういうの紹介してるのは、話半分だと思ってるんで。
だから確認してみようと思って、3回ぐらい聞いたんだけど、途中で意味が入ってこなくなる。
まあ聞いてるだけだよね。ちゃんと歌詞カードを見れば咀嚼できるんだろうけど、
ゆっくり歌詞カードを見る暇なんて僕の生活にはだいたいないから。
だからもう一回聞いてみようと思って聞くんだけど、途中でほかのことをしながらやっぱり全然入ってこなくて。
もう一回集中しないと入ってこないよね。
ずっと集中しないと入ってこないけど、案外そういう3,4分の間に、
もっとある程度短いか、3分ぐらいを集中するだけの時間が取れないうちに、
全く意味を咀嚼できずに。それ反論したかったけど僕は。
銀さんのコメントに対しては。
ショート動画とかは、だいたいそういうふうに若干無理矢理凝りつけたり、
ましてや自衛特攻大統領とか、右翼とか左翼を連想させるものって、
結構無理くりしてるパターンが多いから。
っていうところを暴こうと思って。
そしてコメントしようと思って、何回か聞いたのに全然かしら入ってこなくて。
でもちょっと僕も聞いてみよう、それ。
そういうドラマ化なんかのことを言ってるのかなって、読み流してた、銀さんの。
GTOの取材家で、PVもアメシャでバーッて飛ばす映像なのよね。
完全にパッと見は車の歌なんだけど、
実はあれは特攻隊の歌だよみたいな、ありそうな話、言いそうな話。
言いそうな話だけど、ハイドはそれをやってると思えない僕は。
そうだよね。イメージないよね。
なんかそういう政治的な思想を入れてるイメージやっぱないかな。
むしろね。
だから政治的なやつが、思想が強いやつが無理くり凝りつけてるんじゃないかなと。
言うのを暴こうと思ってもう一回歌詞を咀嚼しようとしたら、全く入ってこなかったっていう。
ああそうか、俺そういうやつだったわって改めて思い直したということがありましたね。
歌うためだけに覚える。意味を追う必要はないということか。
ギターの選び方とプロセス
意味が全く入っていないで歌っているという、だいたい。
いやーでも僕はもうちょっとテキストを読もうと思えば、
歌詞、意味は僕なりに入ってくる人だと思うからちょっと読んでみよう。
でしょうね、多分そういう能力がねもともとあったから、今はそれを歌詞というものでね、
ちょっと考えしているようだから。
だから力さんは歌詞を歌詞をって言うじゃないですか。
思い込めた歌詞ですって。
僕はずっと心の中で、あんま歌詞入ってこないんだなーって思う。
いやだからそういう人はそういう人でいいんですよ。僕はそれを否定してるわけじゃなくて。
むしろ僕が今作ってる曲は、僕としては聴いてて、
まずは曲調がリズム感とか楽しく聴けるっていうのが最初の大前提で今作っていて、
それで入ってもらって、そこはどまりでもいいし、
2,3回聴こうと思って聴いてもらったときに、
なんか一言だけでも引っかかってあれって歌詞見てくれる人がいたら、
それはそれでもっとうれしいなと思って作ってるんですよ。
大丈夫です。ほとんどの人がそうなってくれてるはずです。
いや、そうだと嬉しいですね。
僕以外は。
だから三宅さんの音楽のメロディー感みたいなことで楽しんでくれるのもいいなと思う。
要は僕がそういう聴き方しかしてこなかったから、30何年かずっと。
だからそれはそれでいいと思ってるんですよ。
ただ僕の弱いところは、
僕自身が曲やメロディーや楽器がまだ全然わからないから、コード進行とかも含めて。
だからこそ曲側をもっと作り込める人がいたらもっといいんだろうなと思うけど、
そこはもうAIを任せて出たとこ勝負ではあるんだけど、
聴いてて聴き心地だけはこだわっては作ってはいますね。
だからあれなんですよね。タタタタタイガーホースなんですよね。
あそこはでも今回は実はね、狙ってあの歌詞は最初から入れました。
そういうキャッチーに刺さるような。
耳残りをしてほしいと思って。
うん。ノリがいいようにしたいと思った瞬間に、
タタタタを最初から入れた歌詞でAIに入れましたね。
それまではもう偶然でふんふんふんとかダダダーとかは、
勝手にAI入れてくるから。
はいはいはい、確かにね。
勝手に入るじゃん。だからお任せでそれまでにやってたんだね。
間を埋めるのをうまく入れてくれますもんね。
今回はどういうリズムになるかわからなかったけど、
あそこは入れましたね。タタタタは入れて。
ちくわさんが耳チャージしてくれてます。
ありがとうございます。
そっか、だから今日は宮剣さんはスカンク派だったということはよくわかりました。
そうですね。どうやらそうですね。
自分でも気づいてなかった。
自覚なしだったけど、今確かに振り返ってみれば、
そうだ、そうですわ。歌うためにしか聴いてないところありますね。
でもアルバムとか聴いてて、
アルバム収録曲とかでこれいい歌だなとか気に入ったりはあるんだよ。
曲だけでももちろんあるよね。
あるある。それはあるかなと。
ほんとに覚える歌しか聴かないっていうわけじゃないから、
スカンクさんはそういう意味に受け取ったから僕は。
スカンクさんはさらに向こう側の人なんだから。
アルバム曲とか関係なく歌うものだけを聴くっていう。
フュアなほうでしょ、さらにね。
いやー、だけどまあ、そうか。
似た、どちらかというとスカンク寄りってことですけど。
面白いね。
洋楽もね、アルバムも聴いてるやつもあったんだよ。
ジャック・ジョンソンとか聴いてたんだよ。
そうは言っても僕、ジャック・ジョンソン言われても知らないし、
有名なシングル曲ぐらいしか知らないし、僕も。
マイケル・ジャクソンとかもアルバム借りて流してたんだよ。
マイケル・ジャクソンとかはね、最近じゃないけど、
そのだから歌詞がいいよって言ってくれた人から教えてもらって、
マイケル・ジャクソンとかは結構聴くようになった。
ビートルズとかはもう車で聴くように作ってましたからね。
ああ、そっか。
じゃあ、スカンクより過ぎはしない。
覚えようと思ったらスカンク打てるっていうことで。
ああ、そっか。業務的な、業務用みたいな感じ。
表面だけなぞる。表面だけなぞって歌ってんのかいって、
感情込めてるんじゃないのかいって気もするけど。
なんだろうね、本当に感情も込めてるんだけどな。
たぶん自分なりに勝手に解釈してやってるんでしょうね。
恋人に向けて歌ってる感情で、お母さんについて歌ってるわけでしょ。
歌ってて、自分でゾッとして、やめた、覚めたっていう。
ちなみに誰のどの歌って言ってもいいやつだった?
いや、これがね、思い出せないんだよね。
あ、そっか。
そうだね、思い出せないんですよ。
ちょっとドン引きしましたね。
小袋のつぼみが、お母さんにあてた歌なんだね。
あ、そうなんだ。知らなかった。
あれは好き、あれはいい歌だ。
だからそれはね、めちゃくちゃ暑かったのよ。暑かったからキモかったのよ。
つぼみは暑くはない。
つぼみはいい歌だと思う。
このテンションでお袋に歌うのかと思ったらドン引きしちゃうね。
暑い、恋人に向けるぐらいの暑さと思ってたのにってことか。
そう。
思い出せないね。本当ここまで言ったらね、何の曲か気になりますよね。
そう、気になった。僕も気になった。
全く僕もノーヒントでね。
そのアーティストはそもそも知らなくて、その歌だけがいい感じじゃんと思って。
もうその歌だけ覚えたやつだから。
あ、そうなんだ。
もう全然背景も知らないし、そんな歌だとも知らないぐらいだからね。
その当時のJ-POPのトップ10とかに入ってたとか、そういう曲?
いや、どうだろう。もう瞬間最大風俗みたいなもんじゃないかな。
あー、なんかポンと一発やみたいな。
ポンとこうなんか。
わかんないな。
わかんない。10年ぐらい前かな。
あ、そうだね。あそこで店で歌ってる頃だから、15年ぐらい前か。
2010年とかそのぐらい?
でもね、もうやっぱダメです。
まあましてや15年ぐらい前だからなおのことね。
もう僕はその頃は本当にJ-POPすら聴かなかった時代だから、
もう暗黒時代とか何の曲も知らない。2000年以降。
音楽のない世界に生きていたやん。
全くない。もう仕事しかしてない時期だね。とにかく。
いやー、それがあるから今はあるんでしょうけどね。
だからこそ今ギター買いましたよ、僕も。
え、なんていうやつでしたっけ。なんか言ってましたよね。
あ、ギター?
ギター自体はね、島村楽器が作っているブランドだった。
あ、そこ島村が出してるやつって言ってましたね。
そうそう。OTOTOっていうブランドだったかな。
OTOTOね。
漢字でOTOを2つ書いて、OTOTOっていうブランドだった。
あ、島村が作ってるんだね。
ヤマハが隣にドワーッと二、三十本並んでて、
ヤマハって安心ブランドだなと思ったんだけど、知らない僕でもさ。
でも2万ぐらい高いわけよ。
ちなみにいくらっていう。
僕のは1万9900円だった。
OTOTOってやつ。
だから安すぎずのところを狙いたくて。
いやいや、安いですけど。
それでも安いんだろうけど。
いや、アマゾンとかで見ると、初心者セットもりもりセットで8900円とかがいっぱいあった。
あーなるほど、たしかにね。
それよりはもうちょっとちゃんとしたのがいいなと思って。
で、行ったらヤマハが4万とか3キュッパとかが初心者モデルだとか言ってたから、
いやそこはちょっとなって思って。
いいと思います。
最初だし。
で、島村楽器が我がブランドですってお店の人が言ってるから、
じゃあもうそれで行きますって決めた。
あの、とにかく弾けないことにはなのでね。
うん、まずは。
いいギターであったとしても。
AIによる音楽制作
ね。
で、こだわりが分かんないときにいいギター持ってもさ、違いが分かんないから。
結局もう一番いいやつ買わないと間違いが分からないっていうところがあって。
知ってきたからこそ違いが分かるやん、やっていって。
そう。
どんなに音の違うんだっていうのが分かってきたら面白いだろうけどね。
僕がそうでしたもん。
あ、そうですか。
僕もね、やっぱりあれ買っとけばよかったなって思いましたもんね。
後から分かるわけでしょ?触って触って触って触って。
音の違いなんて分からんすからね。
最初はもう全然分からん。
最初は分かんないから。
で、自分ずっと分かんないつもりでいたんだけど、
だから別に聴き比べとかもする気もなく、
昨日とかだけで選んで自分のギター買ったんだけど、
後からやっぱり人の聴かしてもらったときに、
あ、音違うってもうすでに聴き分けができるようになっていたことに自分が気づいてなくて。
うんうん。
で、ようは音楽仲間ができていろんなギターを弾かしてもらったときに、
ちゃんと聴き分けができるようになってたんだよ知らないうちに。
あーすごいですね、それ。
そしたら、あ、やっぱり違うんだ、やっぱりあれにすればよかったみたいなの後から思ったけど、
高いから、今も買ったの18万だからね。
そんなに高いんだ。
いやこれでも、それでも、
それでもまだ安い方なの?
ていうか僕のね、エレアコなんですよ。
あー。
あのアンプにつなげるやつ。
で、ボディは普通にアコースティックの形なの、箱型で。
エレアコって普通裏が樹脂だったりとかするんだけど、
アンプにつなぐ前提だから。
でも僕が買ったやつは、生ギターでも弾けるのに一応アンプにつなげるっていう、そういうタイプで。
リズムと歌詞の感受性
だからボディはもう本当にちゃんと作ってあって、そこにマシンが入ってるわけ。
このマシンがね6万くらいするらしいわけ。
あ、もうそこでそんなに高さが上がるんだ。
だからボディ自体は十何万かのギターなわけ。
そうなると、まあそんなに、まあまあみたいな。それぐらいのやつねっていう。
僕が欲しいのはギブソンなんですよ。
ギブソンっていうメーカーがあるんだ。
ギブソンはもう買えないんですよ。
高いの?
もちろん高いし、昔はギブソンジャパンってあったんだけど、もうなくなっちゃって。
だからもう本国の本物っていうか、でしかないんだけど、もうそれってめちゃめちゃ高いわけね、結局。
ギブソンジャパンあった頃はね、ギリ20何万で買えたのよ。
今はいくらくらいになってる?
今も見てもいない。
あ、そうか。
見てもいない、探してもいない。
もう楽器屋さんにないもんだって。前はあったけど、綺麗なショーケースに入って24万とかバーンってあったけど。
高級品の棚みたいな感じ?
そうですね。それでもそれぐらいの値段であったんだけど、もうそういうとこにないもん。置いてないもん。
アメリカのAmazonとかで売ってないんですか?
いや、探してないです。
あ、そうか、探してないか。
どっちにしても僕、ほら、ギター買うあれないじゃん。
今はね。またでも巡り合わせだろうから。
巡り合わせが来たらね、もう一回覗くかもしれないけど、そういう買う可能性のあることを。
もう調べてもいないし、憧れてもいないですよ。憧れを持たないようにしてますからね。
抑えてるわけ?
そう。音を抑えねって思うから。
いやでも一回音を気に入っちゃうと欲しくなっちゃうっていうのは感覚的にはわかりますよね。
そう。あ、この音だったんだって思いましたもんね。
しかもやっぱり楽器って自分で意図して行った時になってくれるっていう、
当たり前の話なんだけど、それがいいよね。
その音がすごい好きな音だったらもうずっと触ってたいもんね。
まあでも、そこまで響きの深さとかまではわかんなくても、
やっぱりコードを抑えて弾いたときの感動っていうのはね、
僕もコメントにも書きましたけど、わかります。
うわーって。ほんまだな。
ギター触ってるっていう嬉しい感じがありましたよ、昨日。
だから昨日家買って帰ってきてすぐ鳴らしたときに、
家庭でのギター購入
あ、これはスタイフ残そうと思って、そのまま。
たしかに、最初の音を残すってのは。
絶対に聴き直すと思ったし。
でもスタイフで喋ってるのはバレたくないので、
小さい声でドライフラワーを歌ったり、
買いましたー買いましたーって囁いて終わったけど。
あれは家ですか?
あれは家です、家。
いたんですか、奥さんは。
もちろんですよ。
初じゃないですか、そんな環境でスタイフを。
初ではないよ。昔たきびラジオやってたときは、家で。
夜、喋ってたときもあったけどね。電話会議とか言いながら。
最近はそういうのは一切やってなかったからね。
家で弾けるんですか、環境的にってちくわさん聞いてますよ。
いやー、あのね、超ブチ切れてたけどね。
まじっすか。
まじ切れしてたけど。
練習はできそう?ってちくわさん聞いてますけど。
一応ね、できますできます。
ルールを決められたんじゃないですか。
ルールはでもね、まあゆるかったよ。
夜10時以降は弾くなとか、リビングで弾くなとか。
なんか今朝はLINEで入ってたけど。
LINEだったの。
まあいつもの感じだから。
でもゆるいほうだと思った。
もっと7時以降弾くなとか言ってきたら、
わざと。僕が帰る時間より前に。
時間切られたら平日いじれないけどさ。
一応夜10時って言ってきたから、悪くないなと思った。
もともとだからあれなんですよ。
うちの奥さんはギターをやりたいっていう反応だったの。
先週か先々週か、年末年始かちょっと軽く言ったときは。
ああ、私もやりたーいみたいな。
そう、もともとやりたかったわって言い出した。
じゃあ買おうよってなるんだけど、
宮剣さんもたぶんわかると思うんだけど、
本越し入れてまさに買おうっていう話をしだすと、
いやそうは言ってもみたいな。
ネガティブ要素をあえて並べ立てて、
いったん待とうよみたいにモードに入るのは僕わかってたから。
必ずなんくせついちゃうというか、不安なんでしょうけどね。
変化をすることに不安っていう、だから足元かざめたいみたいな感じなんだろうけど、
僕はもうそのレベルじゃないから、今触りたいっていうモードだから僕は。
このギターに関しては娘を味方に実はつけて。
娘、ギターやりたいかって言ったらやりたいってマジで言ってて、
ドラムもやりたいとかいろいろ言ってる。
娘はピアノもやってたりしてたから、楽器は触りたがっていたから、
じゃあ買いに行こうって言って、昨日。
連れて行ったの、そして。
娘と一緒に行ったわけ。
バッチですね。
で、奥さんとしては匂ってるわけ。ギター買いに行くんじゃねえかみたいな。
一応黙って行ったんだ。
買ってはいた。島村楽器には行くとは言って。
買ってくんじゃねえかっていうのを匂ってたから。
匂ってて何回かLINEで探りは入ってきたんだけど、僕は無視したわけ。
まあでもそれをいきなり否定はしなかったもんね。
いきなり否定はしなかったけど、
なんかいいとも言わないみたいな、そんな感じだったんだけど、
まあ娘に僕は担がせて家に入って行って。
僕が持ってたらブチ切れと思った。
娘が持っててもブチ切れてたけど。
買ってんじゃんみたいな。
ただブチ切れつつ、僕が弾いてるギターをバーンと奪って行って、
自分で一回禁じられた遊び屋を弾いてたから。
買わないじゃないですか。
漫画家じゃないです。
禁じられた遊び屋に戻して。
だから昔、家でご両親が、向こうの両親が弾いてて、
自分もやってたとか、エピソードトークはしてたからね。
触りたいのは本音なんだけど、
勝手に買い上がっての怒りのほうが先行しちゃったから、ブチ切れてるだけなんですよ。
わかる。
よくあるでしょ。
あなたがやるのは気に食わないみたいなね。
そうそうそう。
勝手にやるのも気に食わない。
自分のペースで全部決めさせるみたいなやつです、いつも。
でも僕はそれは、待ったら3ヶ月くらいは待つなと思ったから、
もうそんなに待てないと思って買ったの、昨日。
まあまあでも、その割にはなんか緩かったわけですね。
一応触れる時間を分けてもらえた。
いやでも、一個だけね、ちょっと触って10分15分して、
いろいろ自分なりにたぶん試したんでしょうね。
で、弾けないと思ったみたい。
あー本人が。
本人が。
爪の長さもあるからいろいろあるんだろうけど。
これはもう弾けないって思っちゃったから、またそこから機嫌が悪くて。
ルール決めるとか、勝手にやりやがってみたいなこと言ってるんだけど。
いやそれ自分の下手くそなせいじゃん。
だから本当はやりたいはずなんですよ。
娘も今やりたいって言ってたから、本当は3人でやれば楽しいんだろうけどとは思うんだけど。
でもまあ要は、だから受け入れは本当はしたいんだけど、
ギターの練習とルール
腹立つのと自分ができきれないのと、勝手に2人は楽しんでればいいなっていう。
なるほどね。
妬みとが絡んでるんでしょうね今ね。
っていう感じはします。
が、まあ、とにかく勝ったということです。
じゃあちょっと聞こうと思ったけど、やっぱ無理だろうなと思ったんだけど、
歌は?
ギター弾きながら歌いたいよねみたいな流れには?
歌いたい。家の中で練習っていう意味?
練習でも、もちろん。
練習としての歌はできなくはないと思う。
ただ大きな声は出せないだろうから、張った声は出せないだろうから、ちゃんと発声はできないだろうね。
だから囁くくらい。
だから本当に自分としてしっかり歌う練習にはならないと思うけど、
裏声で小さい声で歌うぐらいはできるかな。
そもそも歌うこと自体は別にいいんだ。
いや、普段はだめよ。
ただギターをやるんだったらっていうのは結びつきはすると思うけど。
まあそれはおばさんもやってたんだったらね。
しかも娘は娘で、曲を弾いて歌いたい。
今の流行ってるやつとかも含めて。
だから娘もそういう練習をしだしたら、
僕がやってても違和感ないだろうけど、
僕がたぶん、副圧をボンとかけて、本気の出そうとしたらもううるさくて無理だと思うから。
でもそこまでの練習は本当はしたいけどね、僕はね。
僕も言うたってね、本気で家で、妻の前で歌ったことないですよ。
ああ、やっぱり?
それやっぱりうるさくて無理だろうな。
あれ?あれ?
ここでお知らせです。
チカラさんが撃墜されました。
男性からいなくなった。後ろから撃墜されたみたいですね。
いやー、そうなんですか。
まあまあでも良かったですね。
家で練習できるってやっぱりデカいですからね。
毎日触るのが大事なんでね、ギターはね。
ですよね、チカラさんね。
なので、それができるのはもう全然いいですよ。
歌とかね、なんとかどうぞでもなるんで。
えーと、チカラさんもちょっと行方不明です。
チカラさんいなくなりました。
しょうがないから、なんか別の話しましょうかね。
えーとね、いろいろ話したいことはあったんだけど、なんか今ふと、ふとやっても頭が回らないな。
えーと、そうだ、メールとか来てるかな。
これ携帯落ちたパターンかな、スマホごと。
メールも来てないな。
あー来た来た、復活。はいはいはい。
ごめんなさい。
はい、おかえりなさい。
聞こえますか?
聞こえます。
えーと、充電が切れちゃいました。
でしょうね。そういう感じでした。
マイク差しっぱなしで忘れてた。
何かパッと音声ができない時代になればすぐLINEとか入るはずだと思ってたんで。
うん、もう今再起動自体に時間かかっちゃった。
大丈夫ですか?
今ちょっとスマホの直マイクにしてます。
あーオープンで。大丈夫ですか。
オープンマイクでやってます。今場所は大丈夫です。失礼しました。
いやいやいや、撃墜されたかと思いましたよ。
いやーもう大丈夫です。台風やらないし大丈夫ですよ。
そうそう、だから練習はそういう意味では、ギターを弾くのはできると思う。
ただまあ、大きな音はあんまりしづらいけども。
まあ毎日触れるのが一番なんで。
もう絶対そうでしょ。触るだけでも。
あとその指先がね、出来上がっていくんで。触ってると。
そうでしょ。もうそれを思って早く触りたかったの。触るだけでもいいから。左手も。
これがね、触りたくなるんですよね。
触りたくなるもん。今触りたいもん。ずっと触っておくと一月死んだもん。
痛いんですけど、指先最初は。これだんだん痛気持ちになっちゃうんですよね。
痛気持ちになっちゃってるんで、触りたくなるんですよ。
ああ、なるほどね。
皮が厚くなれば痛みが弱くなるんで、その気持ちいい部分だけが残ってくるんですよ。
ああ、押してる感覚の弱い。
いいよね。それで思った音が出せ始めるともう本当に快楽ですよね。
思った音というか、綺麗な音は皮が厚くなれば出るんで。
今ビビってたとしても気にしないで全然いいですよ。
そこはね、もう本当に大丈夫だと思う。
ちくわさんともこの間、飲んだときにちょっと喋ってたんですけど、
スタイフのライブ行く前々前の河川敷で飲みながらこのギターの話をちくわさんにしてたんですけど、
僕のギターの先生が結構ゆるい感じで教えてくれて、
しっかりカッチリ完璧なドミソとか和音にするとか、そういう教え方って全くなかったんで、
もう僕としては音ちょっとずれてる音なんだろうといいんだって思って今ギターやってるから、すごい気楽。
あんまり真面目だから、ちくわさんも。
あんまり真面目に教えられると真面目にやろうとしたら結構大変だよなと思ってたんですよ。
そこは真逆で、むしろ音なんか全部鳴らさなくてもいいし、
一本の弦は別のとこ押さえててもいいんですよみたいな感じだった。
それでもどっちでもいいですみたいな。
小指の位置を当てても当てなくても何度でもいいんですよみたいな感じだった。
なんでもいいんだと思ってたから。大体でいければ。
あとはそれがわかったからこそ僕は大体でやっていけば、
あとは僕がもっとやりたくなったらきっちりいくだろうし、精度上げるならその後の話だなって今思ってるから、めちゃくちゃ楽しいです。
大学のときに僕が脱節したのは、かっちりきっちりパンパンパーンって鳴らない僕が嫌みたいな感じだったわけよ。
もうFなんか本当そういうの鳴らないからね。
さっき収録撮ったんだけどさ、Fが出たのよ一撃で。なんだこれって。
本当に2026年は僕は音楽をやるための年っていう準備が整ってきた年じゃないかと思った。びびったね。
今だからっていうのはあるでしょうね。
あれだけ出なかったんだよ。パンパンパンパンパンパンってしか出なかった。響かないっていうやつ?Fの。
ププププププって変なところでミュートされてる。
でもそれがすごかったよね。本当にね。
尚のこと指の皮が厚くなって、尚のこときれいになるようになりますから。
こっからもっとさらにでしょ。
力もいらなくなりますから。
指がふにゃふにゃだから力が要るんですよ、あれ。
最初ね。
足の裏みたいに足の裏ほどは鳴らないけど、極端な話、足の裏みたいに硬くなればパッて当ててるだけでビッて抑えられるわけですよ。
いやー早くそうなりたいよ。
僕も鳴ってないですけどね、毎日は触らないから。
毎日触ってないと柔らかくなっちゃうのか。
柔らかくなっちゃいますね。
でも抑える感覚とか、手の覚えた形とかは覚えてるんで。
だから僕は音がビビったりするけど、手がこれだからしょうがないよなと思って。
それこそ気にならないでやってますからね。
それがいいと思って、そういうもんだと思って、自分としては受け入れというか楽しんでいるほうを重視できるから。
いい先生にも出会ったし、ブチ切れながらもギターは買ったしも。
音楽との向き合い方
買ったらこっちのもんだし。
あとはFも抑えれたぐらいに楽しめるというか、嫌だなという感覚ないし。
Cもハイコードで抑えてるんですよね。
ハイコードって?
人差し指で全部抑えてこうしてるんですか。
いやいや、Cはそうじゃなくて、三本の指、三つのポイントを抑えるだけ。
1弦と2弦のフレット。
3つ目のフレットの1弦と2弦を抑えて、5弦を中指。
5弦を中指。
こんなこと?
これCなんだよな。
あ、はいはいはい。
その中指を6弦に移動するとGになる。
あ、Gになりますね。これはGですね。
で、そのあとD。
Dはオープンで。
Dは2フレットの1弦と3弦。
ああ、じゃあそれは普通の抑え方か。
そこで言われたのが、小指は離さなくていい。
で、離すとアクセントになるから置いといてくれって言われたわけ。
そういうもんなんだって。
これ簡単だね、たしかに。
で、そのあとがE。
Eマイナーか。人差し指を4弦か5弦か。
その4つだけでAメロ終わりですって。
そういう繰り返し作業。
これも4つですもんね、この音は。
すげえと思って。
だからもうそれずっと後は練習。
Bマイナーが出てくるんだな。
で、途中で、そのBマイナーはジャッジャッジャッって動くところだから、
一旦置いておいてもいいとかも言ってくれてた。
ああ、もうここはスルーで。
後回しでいいからって感じで。
とりあえず一回弾き切る。
人差し指できると。
そんな感じで、ゆるい感じだけど楽しめるように教えてくれてていいっすよ。
いいっすね。
ちょっと解説してたじゃないですか。何連に置いてとか。
そうそうそう。
ゆっくり聞いてる暇がなかったから、
でも普通のスタンダードのあれじゃないんだなと思って書いたんですよ。
あれ、筑波さんも説明聞いただけだとわからなかったって言ってたから。
まあ僕が言ってるから余計わかんないよなと思って。
一回触って自分もやってみようと思いながらそのままだったんですけど、
今わかった、なるほどね。
薬指と小指はずっと固定で、いけるよっていう。
あとはその左手はそれ練習するだけで、右手は弾き方を、リズムは、
やっぱり触んないと無理じゃん。
アップダウン、アップダウンみたいな。
これだけど課題曲として良かったっすね。
そうなんですよ。
先生もまさに、ギターをアコースティックギターを教える一発目の課題曲で使うぐらいに良いですよってドライフラワー。
これは確かにいいわ。
さらに僕が歌いたいのを先に言ってたから、まさに合わせていけるよって言われたの。
最高っすね。
ギターをやるって決めたときに、僕の歌いたいモチベーションもある曲でコードがやりやすそうだから、
これまさに来てますね。
来てるでしょ。
整って来てるでしょ。
もう今っていうのが完全に来てましたね。
音楽やるっていうね、僕を。
そもそもね、歌をちょっとやろうかなって思ったきっかけだし。
そうそうそう。
いいっすね。
うん。全てが今、変なものが、障害がなくなっていっている気がした。
僕ほら、トンボって言ってるじゃないですか。
言ってた言ってた。
トンボもこんだけなんですよ。
あ、そうなんだ。
じゃあトンボも弾けちゃうんだ。
いや、ちょっと押さえ方が普通の押さえ方だから、
このC,G,D,E,Mマイナーなんですよ。
だからFとか入ってなくて。
初めて友達に習ったときに、友達に長渕好きだったから、これ教えてくれて。
練習の楽しさ
で、僕長渕好きじゃないじゃないですか。
もともと?
もともと。
はいはい。好きじゃないかどうかは知らないけど。
好きじゃないですよ、もともと。
好きじゃないんだけども、でも弾いたら弾いたで、
あ、トンボや!みたいになって、
で、これだったら4つ覚えられるしって、
その4つのコードチェンジをずっと徹夜でやったわけですよ。
友達に寝ててもやってたって言ってたもんね、1曲終わるまで。
寝てていいよとか言ってたよ。
でもこの子だから、ギター始めるって人には、
トンボが多分いいよってよく言ってたんですけど。
で、トンボが弾けたらね、このままね、シャボン玉がいけるんですよ。
おおー、長渕がじゃあちょっと2曲目いけるんだ。
で、シャボン玉はこれにね、Fmを足すとかだったかな、まあ忘れたけど。
1個ぐらいちょっとね、1つ難しいコードが入るぐらいで、
で、こっちのストロークもすっごいスタンダードなんですよ。
で、シャボン玉はちょっとスタンダード2みたいな感じなんですよ。
だから僕はトンボやってシャボン玉やってが最初なの。
まあでもちょうどいい階段だったの。
で、まあ知ってる曲だし、好きじゃないけど。
いやでもそれでも、やっぱり聞いたことがある曲自体をやれてることが楽しかった。
まあ感動はしましたよ。
だからそれで、よしやっぱりじゃあ奥畳みをやりたいと思って。
そしたらその時点でこの4つのコードとか覚えてたから。
これが、これでそのままだから息子がいけるんだよね。
息子を弾いてとかでどんどんどんどん増やしていったって感じですね。
まさにその基礎コードが、僕も今ドライフラワーから入れてるんだ。
そう、いいですね。
押さえ方が違うとしても。
というかむしろより簡単だしね。
より簡単。
忙しく動かさなくていい前後っていう感じ。
子供と音楽の関係
すごいですよ。しかも弾けたらかっこいいし、歌ったらかっこいい曲だし、もともと好きだし。
もう本当にだから僕はもう今、やりたくてしょうがない。音楽を。
いやなんかでも本当にいろいろ重なってるのがすごいですね。
すごいですよね。しかも短期間で一気にグワッと動いてる感じというか、今実感しますね。
そう。そうなんですよ。
しんさんとか、今くうすけさんとかも、ディスコードでちょっと相談したりしてて、簡単な話を。
すんごい簡単な話を。
夜ってピック使いますみんな?みたいな。
そんな高校生みたいなスタイルで指で弾くとかやってたんですね。
そうそう。それでスタイフでやってくれててさ、それ自体も僕にはすごい勉強になるから。
うわーそうなんだーみたいな。滑ってか新鮮だし、もうめちゃくちゃ面白いですね。
でまた家帰ったらそれ試せるしさ。
指だとあー確かに指こんな感じかとか、ピックだとあーやっぱこんな音だとかって、
今度は自分でまた楽しめるじゃん、それも。それで。
いやだからもう本当に楽しいです今。
僕なんかね、小っちゃい板持ってたよね。
板?
左手でこのネックみたいな板に線弾いて。
自分で?振りギター?
マジックで線弾いて、でこの押さえるポジションだけコードチェンジの指の動きだけ練習したりとか。
そういうのもいいよねー。
やってた気がするなー。
弾けないから、弾けないときにどうやって練習しようかなーと思ったら、そのポケットに入れといて。
ちっちゃい定規みたいなのってこと?
そう定規みたいなの。それこそスマホみたいなのを持ってて、
でそれに自分で線弾いて、で押さえるポジションだけこうチェンジ。
コードチェンジがやっぱ肝だから結構ちゃんと弾きが大事。
練習しないといけないですよね。
で、この指を押さえたままこの指だけ動かして次この指移動してやれば速いなとか。
そういうのをそこで研究して練習してたよね。
いやーいいねー。
いやーとにかく練習が楽しいっていうのが一番いいですよ。くっつかないっていうのは。
まあまあできる範囲内でどう工夫して練習してやろうかっていうのは、
今ねでも忙しいからね。
だから僕もその頃は本当それしか趣味というか新しくハマったものがなかったから、
もうこの生活環境の中にいかにギターの練習できるかなっていうのでいろいろ工夫して、
右手だけの練習、これで右手だけの練習できるじゃんとかやってた記憶があって。
だから運転手の時に信号待ちでこの環境でできる練習なにかなとかはよくやってて、
そこでピアノの練習もしてたし。
ピアノ?ピアノもやってたんですか?
ピアノもやりたくてちょっと触ったことあるわけ。別に弾けてないけど。
でもこの押さえる練習をハンドルの棒の上でどう見そうみたいな両手使う練習とかやったりとか、
パーカッションは結構マジで練習になったもんね。ハンドル叩くっていう。
あー確かにね。できますもんね。
結局一番パーカッションがちゃんと練習できた。
やりやすいでどこでもできる。
どこでもできるから。
楽器触れなくても練習できる方法っていつもよく考えて、
いろんな生活環境の中でやってたなって今思い出しましたね。
いいなあ。なんか楽しいね。
この歳でこんなに楽しめるものを見つけると思わなかった。
いいですね。羨ましいですね。
すごい。すごいよ。やってなくてよかったと思ったもん。過去も。
ね。
うん。だから全てが純粋に楽しい。
僕は30代の半ばで、何も楽しいことがなくなったんですよ。
いろんなことやり尽くして、先もないねみたいな。
そういうのないですもんね。
ない。もう全くない、今。全部が楽しい。
もう全部やり終わったっていうのじゃないかな。
もうやり終わりましたよ、僕はあの時。
もう独身、このまま独身で、当時はお金も一人で稼いで一人で生きてたから、
お金も余裕があっていろんなことにもお金使ってたし、
でももうなんか秋が来て、何やっても秋が来て面白くないなあ。
これはもう最後の手段だ。子供を作るしかないっていう。
ああ、なるほど。
この先、予測できなくてやりがいのある、自分の予想ができないような事件が巻き起こることといえば、
子供しかないって思って本気で婚活し始めましたもんね。
それはそれでいいんじゃないですか。今はたぶんその時点で。
そう。今僕ほんと子供なんですよね。
子育てが一番生きがいでやってますからね。
いいですよね。
そういう意味だと僕はちょっと子供がまた小離れ入る中一だったけど、
娘が本当にギター初日だから楽しんでただけかもしれないけど、
子供はね、そういうのがね。
最初だけっていうのはあるんじゃない?
あるからね。だいたい最初だけだからね。
でも僕が止まらないはずだから家での練習が。
それを見ながらちょいちょい触り始めてくれたら、
共通の話題も娘とまたできるかもしれないし。
一回離れたとしてもまたやってればね。
すごい上手くなってるじゃん、パパ。
またやりたくなったりとかね。
だってこれからだもんね、中学高校って。
普通にバンドだとか音楽だとか興味持って出すだろうか。娘としてはね。
そういう意味だといいタイミングじゃないかなっていう気はしましたよね。
いや本当にいいよ。
僕はちなみに子供の前で全然ギター弾かないですからね。
もったいないよ。あんなに上手いのに。
だって子供もやりたがるんじゃない?
でもやっぱり飽きるのがちょっと怖いなと思ってて、逆にね。
本当にやらせたいものはあえて禁止したほうがいいっていう理論があって。
ずっと欲求だけ?
そう、欲求だけ試さして、
もうダメダメ、まだ早い、ダメダメって言っといたほうがハマるっていう。
だからこれなんか教育の先生が言ってたやつで、
子供に野球やらせたい、サッカーやらせたいっていう人は率先してやらせちゃダメだっつって。
確かに。
自分だけ楽しんでて、お前らには早いってやって、それこそ欲求だけ試させる。
そしてダンって開放させたほうがガスンってハマるって子供は言ってた。
ただ欲求の上げ方はそれがいいのかもしれないけど、
あとは欲求があっても相性が合わなかったら楽器結局…。
だから中学ぐらいでいいのよ。
ああ、なるほどね。
ギターって言ってやって、ギターダメだな、でも横にはドラムもあるとかさ。
そういう環境になってるでしょ、中学校ぐらいだと。
しかもだって三宅園さん家は楽器揃ってるんだもんね、ある程度。
揃ってる。
こんな楽器が。
ピアノとギターとパーカッションだけだよ。
でもそれでも音はある程度出せるじゃん、パーカッションもある。
そうね、出せますね。
いいよね。
練習環境の重要性
やりたいと思ったときに僕みたいにまずは買うハードルがあるとかじゃない?
パーカッションは僕自分で作ってますからね。
あ、そうなの?
カホンっていう箱のやつは。
自分でYouTube見て、YouTubeじゃなかったかな当時、ブログとかだったかな。
木を板買ってきて。
でもだから興味持ったときにお子さんが息子さん、
ポンポンポーンって触ったりとかそういう環境があるのはいいと思う。
そうね。やっぱり欲しいみたいな。
ミキサックさんのエフェクターじゃないけどさ、
だってあの人アンプ音鳴らせなくて、でもエフェクター買ってんでしょ。
でもそういうもんだよね。
自分自体がわからなかったけど、なんかいらないものを買ってきたのかなと。
いらないものっていうか、今それ持っててもどうにもならないじゃんっていうものを買って。
スタジオに行って音出さないとさ、結局使えないものを。
スタジオに行く機会あんまりまだないっていう状態で、
3つも4つも買っちゃってるっていう。
でもそういう感じだよね。でもなんか欲求っていうか欲しいとかってさ。
いつでもできるってなるとあんまも触らないみたいなさ。
あー確かにね。
これを、いつこれを使えるんだろうみたいなさ。
それがいいかも、確かに。
1時間とか2時間スタジオに入って、2時間たっぷりやったら、
あー今度またいつできるのかなみたいな。
それがやっぱこう持続というかそう。
でもこうやってすぐ音出せる状態はどうかななんとなく思ってるんだよね。
あーなるほどね。
僕もだから今、密中触れないからこそやりたい欲求がちょうどいいぐらいに溜まってるのかもしれないね。
で、家でも若干制限されるからこそ。
そう、思いっきり弾けないっていうのがあるからこそもっと。
練習、先生のところで練習するときにもっと。
思いっきり。
やっと気持ちよく音出せるみたいな。
でまた時間終わったらしばらく我慢してって。
それがいいよさそうな気がしますけどね。
ちょうどいいかも。
確かに。
来週なんですよギターは。今入れてるのちょうど。
でももう持っていくんでしょ?
ギターの選び方
いや持っていかないよ。
あ、そうか逆にか。
持っていけないの。
持っていけないのか逆に。
持ち出してどこ行ってんのってなるからね。
そう。持ち出すことは僕はむしろできないから。
逆にできないから。
パリに路上ライブやるとしても持ち出せないし、
スクールにも持ち出せない。
なんじゃそれ。
でもだからこそ違うギターを触るっていう体験にはならない。
だからこそ15,000℃するでよかった。
むしろね。
先生のとこスクールだといい、
ヤマハとかかもしれないし、
音違うんだなって感覚で。
音違うな、それもあると思う。
そういう感じの楽しみができるかなと思います。
いろいろ楽しみますよ。
ギター始めて半年ぐらいのときに
兄貴の友達が、僕も先輩なんだけど、
なんか兄貴の部屋に遊びに来てて、
ギターとかやってて、
その人は長渕剛の大ファンで、
長渕のコピーやってて、
長渕モデルのギターってのを持ってて、
それが30万とか言ってたっけ。
で、弾かしてもらったけど、
そのとき半年ぐらい経ったら全くわからなかった。
違いが、音の。
半年ではまだわからない。
僕はね、僕はわからなかった。
だからそれがあったからわかんねえなと思ってたんだよね。
そしたら10年とかたったらいつの間にかわかるようになってたっていう。
年季なんでしょうかね、そういうのはね。
そうですね、それはもう絶対そうだから、
今かかったのはそれでいいと思いますよ、ちょうど。
十分なんですよ、今は。
今の僕の楽しみの状況にはちょうど合ってると思う。
僕最初に買ったギター、どこ行ったかもう無くなったね。
それこそエレアコでしたね。
2万5千円ぐらいの。
最初に買ったやつ。
うんうん、そうなんだ。
今思い出した。
一番最初に買ったやつあったわ、それはと思って。
どこ行ったんだろう。
2万5千円ぐらいで、
それこそもうある程度やってきたときに、
もうこの程度のもんかっていうのがわかってきた。
それで10万以上買おうと思って買ったからさ。
あー、そっかそっか。
でももはやどこにあるかすらわからない。
実家にもないかもな。
でもそういう意味だと、空月さんは50年使ってるってすごくない?
音楽への愛情
すごいし、やっぱりそれだけ使い込んでいいギターだと思うから。
ヤマハのYGとかでしょ?
あ、モーリス。
あ、モーリスか。モーリスでしたね。
いやー、愛着もあるだろうしね。
だから誰かも、新さんも聞いた愛着の話して、
実家に今もあるとか言ってましたよね。
そうなんだ、最初の?
最初かわからないけど気に入ったやつ、自分で改造したやつを、
まあ弾かないけども実家にあるとか言ってたかな。
僕の最初に買ったやつ、もう記憶がない。
ロボだもん。
あ、ロボだからか。
モノはモノだから。
モノはモノだし、性能もその程度の性能だったなーって感覚で捉えてる。
特性がちゃんと出てるね。
ちょっと割れて一回接着剤つけたなーとか勢いよく。
僕は一応昨日磨きましたよ、ちゃんとクロス。
磨いたというか吹きましたよ。
いいですね、最初はねそうなんですよ。
僕車買ったときは吹かないのにギターは吹きたいなと思って。
えーそうなんだ。
車に愛着全然出ないんですよ、僕昔から。
それは動くとは全然違う。
動けばいいやって感じだもんね、車は。
ギターも磨いてましたよ、最初は。
クリームとかあって。
あ、そうなんだ。そこまではいかない。
弦すら変えてないですからね。
今は15年ぐらい張ってあるよ。
あ、そうなんだ。
絶対ダメだよ。
絶対こんなことしてはダメですよ。
15年も変えずに弾いてるって絶対ダメですよ。
一応楽器屋さんは半年ぐらいには変えたほうがいいと思いますよ、音が揺れてて。
音がね、シャリシャリ音が全然違うから。
あー違うんだよ。
半年くらいすればシャリシャリ音はなくなるのよ。
3年もないかな。
でも僕はね、シャリシャリがあんま好きじゃないんだよね。
むしろ。
シャリシャリなくなってからのほうが好きだから。
それは好みなんだ、それも。
今までは大体切れるから。
切れるから変えてた。
今ほらそんな弾かないから切れないのよね。
そっか。
だから15年ぐらい張りっぱなし。
でもそういうのとさ、ピック使うか使わないかのトピックもそうだけどさ、
みんなそれぞれなんだなと思った。
思い入れ、愛着、どこにどういうふうに思いがあるとか、
思いがないとか、程度だとか。
でもそこにこだわらないのにこっちにこだわるんだとか、
みんなそれぞれあるんだなと思って面白いなと思って。
それぞれあるかも。
こだわりのポイント全然違うでしょ。
こういう話も僕、楽器自分でギター始めてなかったら絶対聞かない話だったね。
そうですね、たしかにね。
1時間半ぐらい喋ってるけど。
ピックもいろいろあるからね、その素材によってね。
違うんだ。
いろいろ試しましたよ。
その辺はまたね、ちょっと。
でも今思ったのは、夜だとピック使うとちょっと音出すぎるなって昨日思っちゃったから、
平日はピック練習できなそうかなと思っちゃったんだよね。
最初はどうした?最初はペラペラのピックが良かったかな。
多分ね、僕も普通の100円ぐらいのやつ買った。
100円というか硬さがあるんですよ。
あ、そうなんだ。
ハード、ミディアム、ソフトみたいなのがあって、
ソフトのやつは本当にペラペラでパキパキパキっていう音がするわけ。
だからそれで普通に演奏したら全然ダメなんだよ、音的には。
そうなんだ。
薄くて軽い、軽いというか柔らかいから弾きやすいんだよ。
今も練習の段階だったらあれでやっておきゃいいなって僕は思う。
音もそんな響かないし、ちっちゃいし。
むしろこのペチペチペチっていう音の方がデカいから。
弦に当たるペチペチペチっていう音の方がデカいくらいだから。
相当柔らかいんじゃないですか。
こんな使って本気で演奏するやついるのかなぐらいの。
でも練習はそれが良かった。
それで結局引っかかるとやっぱり弾けないから、
それでペラペラで引っかかりなく弾けるようになれば、
硬いのに変えてもちょっと力を込めるだけみたいな。
あ、そっか。練習にはじゃあいいのかもしれない。
練習はペラペラのやつが音も出ないし。
とにかくその限りすぐ割れるけどね。
でもあれは練習にはいいのかなと僕は思いますけどね。
本当はね、もうピックすら使わない指でやり始めたんですよ、途中から。
三宅さんも指どっちかっていうと、今も?
今も指。指のほうが便利だから。
指っていうか爪なんだけど、爪ね、やっぱ削れちゃうんで。
で生えてくるまで待たないといけないから、3日ぐらい。
そうなんだ。
だから一回本気でガーってアコギ弾いたら、もう3日は弾けないみたいになっちゃうんで。
そっか。
でもやっぱり硬い音も爪で当てて出せるし、
普通に指弾きにパッてその場で切り替えられるし。
僕はほら結構自分はアルペジオで入って後半バーって弾くみたいなアレンジが多いのは、
指だけで弾いてそのまま詰めてガーって最後弾いてっていう風にするから。
ピック持ってちゃうとそういうのはちょっと難しいのか。
ピックでねアルペジオが僕あんまできないですよ。
やってる人もいるってこと?
KUさんとかそうなんじゃないかな。音的に。
っていうか普通は多分そうだと思う。
いろいろあるんだね。
ちょっとやりたくなっちゃったな、喋ってたら。
いろいろあるんで別に心配しなくても、
長い歴史の中でいろんなことがまた増えていくものだと思って楽しみにしときゃいいと思います。
そうですね。そう思っておきます。
また次回どっかでお披露目できるチャンスがあれば。
そうですね。とりあえずは来年は、来年じゃないや。
11月は決まってますからね。
そうね。とりあえずね。
ただ、またねちょっといろいろ思うとこがあって。
そこまで待たなくてもいいかもしれないし、
もっと後でもいいかもしれないしとかいろいろ思うとこがあるんだけど。
それはもう自分の演奏の進展によって変わるじゃないですか。
そうそうそう。
まあでもとにかくやっていきます。
素晴らしいです。いろいろ重なったってのがすごいですね。
すごいですよ。こんなにどんどんどんどんときてるって感覚はなかなかない。
今初めてネットで調べてコード見ましたけど、そのドライフラワーの。
ああ。
ああって思い出したから。これほぼ4つなんだと思って。
このC、G、D、E、M。
そうそうそう。そうなんですよ。
めぐり合わせがちょうどいい。
めぐり合わせでしたね。
去年の1年があったからこそ、たぶん今年はこの準備が出てる気がするし。
出てるもんね。去年のバンドとか他の楽器演奏してる人を見て、
自分もやろうかなってなったのも間違いないでしょうしね。
しかもあの路上ライブで、まさに三宅園さんのギターの音をもう一回聴き直して、やっぱりかっこいいと思ったし。
嬉しい。
あれはまさに本当にそうですよ。
めちゃくちゃ嬉しい。
当日はほぼ初見だったからさ、僕も歌うほうに集中してたけど、
ギターの魅力
聴き直してみるとやっぱりギターかっこいいなって。本気であれかっこよかった。
確かリブラ先生も言ったかな。
あれ聴き直したら、三宅園さんギターかっこいいねって言ってたよ。
やったね。嬉しい。
本気で思った。やっぱりやりたいなと思ったもんね。
僕エレキ弾かないから、とにかく僕もアコースティックギターの音が好きだから、
アコースティックギターでは結構いい音出してるつもりなんだよね。
いや本当にいい音というかすごいなと思った。
ベテランしかマートでないから。
みんなの気持ちもどっち?
ちくわさんと喋ってるやつも、やっぱベテランでーとか言ってるから。
ってちょっと思ってたけど。
僕のアコースティックギターの欲求の、間違いなくキーのひとつは三宅園さんのギターの音ですよ。
みなさんちゃんとこれ覚えておいてくださいね。アーカイブ聴いてる方も。
ギャグにもしちゃってるけど、三宅園さんの楽器はすごいって、まじで。
本気で三宅園さんが奏でる楽器の音はすごいよ。
それこそすごいごまかしでなんだけどね。
それでもすごいよ。普通の音じゃないと思う。
いい感じにごまかしてるからね。
それも含めてだろうけど、いいなと思いましたね。
それも聞けたということで、終わりましょうか。
エンディングテーマを流し終わりましょうか。
三宅園の歌唱スタイル
はい、お願いします。
ちゃんくみさんこんにちは。
今ちょうど終わるところでいい歌を聴かせちゃおうぜっていうところで。
ちゃんくみさんも音楽やってるもんね。
だよね、ちゃんくみさんも音楽やってる。
歌やってる。楽器も知ってるんじゃなかったか。
楽器もやってるのか、ちゃんくみさん。
サックス?違う。歌だけだったっけ。
コスペルの歌だったんだね。
あーめのんちゃんありがとう。
ありがとうございます。
お耳のお供にしていただければありがたい。
今日実はあれもちょっとしゃべりたかったんですよ。
三宅園さんの歌について。
60点かどうか。
60点かどうかっていうか、気になってるんじゃないかと思って三宅園さん自身が。
三宅園さんの歌う歌に対して、ドライバーズファイブだったときにさ、
自分としてはしっかり歌えたんだけども、どうなんだろうみたいな感じだったから、
三宅園さん自身はなんか思うとこあったり、
実際聞くとどうかなっていう、みんなどう思ってるんだろうみたいなことを思ったりするかなと思って。
いやもう聞きたくないな。
自分でやっぱり声だわと思って、すっきりしたというか諦めがついたというか。
そこが、僕が言うのはすごく申し訳ないおかしい話ではあるのは大前提なんだけども、
僕の素直な思ったことを言いたかったの、三宅園さんに。
僕は三宅園さんの高い高音の出し方の素直な出し方をするときの歌がすごい好きなんですよ。
わかりますよ。自分でも意識してるんで。
レディゴーのあの感じの歌い方とかだったらすごい綺麗なのになって毎回思ってるわけ。
裏声を出すときなんじゃないかと思ったの。
下からグワーって上げずにカーンって入る高い音とかすごい綺麗だから、
高い音全部あれで歌ったらいいのになと思って。
でもドライバーズファイとか三宅園さんの声出ちゃうから、
地声っぽくグワーって行くので。
だから気持ちいいのはそうなんだろうけど、
聴いてるほうはカーンって入る裏声っぽい歌い方のほうがすんげえ綺麗だし、声も綺麗だし。
だから声汚いと思わないんだよ。あっちの声だったら。
わかります。わかるし。
あとは歌いたい歌い方と、
それがあるからね。それをやってるからね。
そこは僕もわかるんで。
でもどこかで僕は素直に思ったなーっていうのはちょっと言いたくて。
でも一人で配信で喋るとまたドヤさっぽくなるんですよね。
ちょっと喋ってみて。
確かに。
声汚くないしなーと思ってはいるんですよ。いましたよ僕は。
ただドライバーズファイのときのような高音に向かう歌い方しちゃうとちょっと油っぽいと思います。
かっこつけてますからね。かっこつけてる真似してかっこよくない声だからこうなっててって僕もいろいろ思いましたよ。
これは痛いなーって思って。
持ってるとこそこなんじゃないかなと思った。
でも20代の頃のこの痛さを出してるのはそれはそれでエモいなって思って。
複雑な感じで自分で聞き直してましたけどね。
僕自身も歌いたい歌い方をしたくなるって衝動があるのは自覚してるからさ。
だからこそ思ったんだろうなと思うんだけど。
ドライバーズファイね、今だったらもっとこう歌うなってのはあったのよ。
やっぱりそうでしょ。
あったんだけど、あえてあの頃やろうとしてたことをやりたかったわけ。
やっぱりそういうことだよね。
寄せたかったし、ハイドになりきりたかったし、20代の頃ね。
で、こういう歌い方してたよなっていうのをあえてやってみて、
後で聞いて、今だったらやっぱこう歌うなって思ったけど、
これはこれでいいかって。
で、あの頃求めてた理想のものが自分の中で出せたけど、
結局ここだったのか、トータステンはって思って納得もしたし。
だから改めて自分のものを追求していこうっていうようなことは思ったけど。
そのヒントとしてそこですね、やっぱり。
ここは思いましたね。
ありがとうございます。
僕も今ボイトレン先生に教えてもらったやり方で、
一個簡単に思ったやり方はあったんですけど、参考になかったんだけど、
高い音にポンって入るときは、あれをするといいって言われて、
イメージはね、見せたらイメージわかるんだけど、
正面向いた怒りの叫びフレアを描いてくれてた。
あの眉間と鼻の間にシワを寄せるやつ。
あれをやると、コーンって高い声に切り替えが早いよって。
地声からのカーンって入る。
結構見るとユーリもやってれば、チャギアスもやってればとか歌ってると、
きつくてあれの顔じゃないんだって言われる。
あ、そうなんだ。でもそうだよね。きついわけないもんね、あの人たちは。
自分たちの歌える範囲の中でキーを押さえてるはずで、
きつく出してるわけじゃないのに、自分の声をカーンって上げるときの。
ギュッてここにするんだ。
そうすると、声の出るポイントが上に上がりやすいんだって。
そういうのは、意識するとね、普通にでき始めますよ。
僕はちなみに苦しくてギュッてなってますけどね。
それを苦しくなくて、最初から行くぞって構える。
スイッチというか急い意識で行くってことね。
寄せたまんま声を出すと、地声すぎずカーンって入りやすいです。
それだけでもドライバーズ・ハイはそれで、
あえて苦しくなくてもギュッてやって歌うと全然声の出方は違うと思う。
ドライバーズ・ハイも歌わないわ。
それは後悔しなくてもいい。
声の出し方を教えてもらうよりも、こうやってみたらどう?って教えてもらって今、
声作れてる気がするから、徐々に。
プロはすごいし、プロのトレーナーは。
僕にはあったから、三宅さんに会うかわかんないけど、
遊びとして、一個お試ししてもいいかなと。
歌ってるときの顔もね、やっぱり気にはなってたんだよね。
どんな顔をしたらいいんだろうみたいな。
それはもう苦しくなくても、叫びフレアのシワを寄せる。
あれを作るのね、ここっていうところでね。
そうするとそれに声も乗ってくるってことね。
みんな見てるとね、YouTubeそれを持って見直すと結構やってるでしょうね。
かもしれない。
言うように確かにきつくてそんな顔をするわけないもんね、あの人たちがね。
でも感情もこもるあたりが高音に入るから、
余計にちょうどよくは見えるんだろうし、
歌ってる人は声をポジションをグンと上に上げるためにやってるみたいな。
三宅さんは僕よりもっと声を出す人だからさ、出る人だから、
たぶん一回試すと、あ、こういうことかってわかると思う。
エンディングと感謝
かもしれないですね、たしかに。
ちゃんくみさん、カフォーンが家具になってる。
もう僕と一緒ですよ。
カフォーンって何ですか?
これはさっき言った僕が自作した打楽器なんですけど、
僕はこの足置きになってますから。
寝るとき足置いてるやつです。
あ、ちょっと僕あれだ、そうそう。
今日長くなっちゃいましたね。
じゃあ最後にもう付けときますね、エンディングは。
はい、ありがとうございます。
じゃあこれで一旦終わりましょう。
ありがとうございました。
閉まってない、閉めます。
はい、ということで、チャーケンのMC視聴会ありがとうございました。
またお会いしましょう。バイバイヤー。
チャーケーン。
バイバイヤー。ありがとうございました。
何度も何度も練習重ねて
ピックを丸めてこの声枯らして
悔やさ悲しさ不甲斐なさいろんな思いがあっただろうけど
音を繋いで思いを重ねて
言葉なんていらないこの二人にはさ
ギターを鳴らせばどこでも行けるさ
どこにいなくてもここにいるんだろう
会いたくて会えなくて
でもこれが絶対最後じゃないから
きっとどこかで必ず会おうぜ
みんなで騒いで歌おうぜ
間違い見つけて答えを探して
どんなに迷い悩んだところで
正解なんてそこにはないだろう
あるのは新たな迷いばかりさ
自分らしく生きようとしたって
そもそも自分がどこにいるのか
知ってる人はどこかにいますか
本当の自分って何ですか
それでもこの曲をかき鳴らしたなら
ここにいるってきっと思える
会いたくて会えなくて
みんな迷って探し続けて
それでもどこかできっと会えるよ
その時は絶対笑おうぜ
あの日の音コーヒー未来のフライト
その日のために取っておいてよ
幸せもんだよ幸せもんだね
今も絶対エラじゃないから
きっとここで絶対会おうぜ
飲んで騒いで
01:43:43

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