現代美術作家の林明水さんと、ライブペインティングをしながら創作について話すフリートークの後編。
モノクロ写真で色を想像する面白さ、フィルムカメラの不自由さ、作品の不完全さや素材の質感、そしてAI時代における人の手による表現の価値。写真・絵画・漫画・デジタル表現など、異なる分野を行き来しながら、それぞれが大切にしている創作との付き合い方を掘り下げます。
技術や効率だけでは説明できない、表現の面白さについて考える回です。
▼GUEST
林明水(ハヤシ ミョンス)/現代美術作家・画家
作品を見ることで、ありのままの自分を受け入れ癒されるよう願いを込めて創作。 壁に絵を描くウォールアート、古着のリメイクやグッズ、ライブペイントなど幅広く活動中。 元在日韓国人３世。 大阪府生まれ。神奈川県川崎市在住。会社員のかたわら、 術系の通信大学に入学したことをきっかけ2020年末より休日に抽象画の創作を始める。
2021年4月会社員を辞め、同年4月プロ活動をスタート。 開始1ヶ月で、宮若国際芸術トリエンナーレ 「ＴＲＡｉＡＲＴ」学生コンペティション入選。
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▼HOST
HANA-STUDIO
『あとで役立つ記録の残し方』を考えています。
照明メーカーの広報｜個人でアーカイブ•プロフィール撮影、ポッドキャストを中心に活動中。
HP：hana-studio71.com
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